在美術史上，素描的地位十分微妙,。西方的藝術機構大多將素描視為油畫的附庸,，給它蒙上了一層誤區(qū)，并遭遇質疑,。在主流美術創(chuàng)作中,，素描也只是基礎，只是輔助,。那么,，沒有了筆觸和渲染，素描能否在藝術市場上展現(xiàn)它無與倫比的高度,？

龐茂琨 《彝女》

王沂東 《花兒》

古今求索

2017年春拍,，北京華辰將推出“藝,，古今之求索——法國巴黎國立高等美術學院大師作品專題”，一些素描作品涵蓋其中,。作為全世界殿堂級的美術學院,，巴黎國立高等美術學院培養(yǎng)了徐悲鴻、林風眠,、劉海粟等藝術名家,。

而徐悲鴻，是把西方現(xiàn)實主義的寫生素描移植到中國美術教育體系中的第一人,。二十世紀二十年代初期,，徐悲鴻在巴黎國立高等美術學院學習，并選擇了一條追隨法國學院派藝術所擬定的道路,。以法國的經(jīng)驗,，他為中國帶回一種不同尋常的技法：植根于素描，以西方技法改良了中國畫,。這位大師追隨著銘刻在學院紀念碑上多米尼克·安格爾的一句教義：“素描者,，藝之操也?！?/p>

貫穿整個十九世紀直到1930年間,，這種觀念作為藝術界里至美的信仰，畫家們以此受訓,。盡管每個人的繪畫作品的發(fā)展和方向有所不同,，但所有在巴黎國立高等美術學院學習的藝術家都對素描保有敬意,猶如神圣的厲律般銘刻于大理石碑之上。

安格爾 《手部素描習作》

“素描自古被視為造型的基礎,，從拉斐爾到安格爾都把素描置于很崇高的位置,，國內(nèi)外的藝術院校大多入學的第一門基礎課就是素描，可以說在素描教學上我們還是比較重視的,?！北本┤A辰拍賣有限公司現(xiàn)當代藝術部主管劉穎表示，一些拍賣公司已經(jīng)開始素描板塊的專場建設,，華辰也嘗試著做過一些素描作品的專題板塊,，取得了還不錯的反響。

回顧拍場,，素描作品確實在藝術市場中具有一定的表現(xiàn),。2004年秋拍嘉德推出的葉淺予《素描(五幅)》成交價為24.2萬元；2006年徐悲鴻的《愚公移山》素描手稿在北京翰海拍賣會上拍出50.6萬元,；2011年北京翰海春季藝術品拍賣會,，周思聰素描作品《毛主席去長辛店》以207萬元成交。而在2009年中國嘉德秋季藝術品拍賣會上,，王式廓的素描手稿《血衣》則拍出了1120萬元的高價,。到了2012年,，意大利文藝復興藝術大師拉斐爾生前創(chuàng)作的一幅人物頭像素描畫在倫敦蘇富比以2970萬英鎊的高價拍出?？梢?，藏家對具有名人效應的素描作品很是青睞。

在劉穎看來,，素描作品較其他美術門類的作品相對要少,，名家的素描精品更是少之又少，然而這在某些藏家的購藏體系中是不可或缺的,，因而往往可以拍出高價,。

帕斯卡·達仰-布弗萊《崇拜》

有魅力的附屬品,？

15世紀文藝復興時期,，人們發(fā)現(xiàn)了素描獨特的表現(xiàn)魅力。在這一時期,，意大利畫家馬薩丘,、達·芬奇、米開朗基羅等人發(fā)明并運用了透視學,、解剖學和構圖學原理,，為素描表現(xiàn)的立體感和空間感提供了科學的依據(jù)，逐步完善了素描,。從此,，素描便作為一種近乎完美的繪畫形式在畫壇獨樹一幟。

“對于西方藝術史而言,，從古希臘開始,，到文藝復興，再到18世紀的進程中,，素描被看成是繪畫的基礎,。它強調(diào)人文主義精神，也就是體現(xiàn)人的所思,、所感表達的內(nèi)在精神狀態(tài),。”南開大學東方藝術系教授楊熹發(fā)表示,，我們可以看到拉斐爾,、米開朗基羅等留下的珍貴素描作品。當然,，表現(xiàn)主義,、立體主義、超級寫實等流派的現(xiàn)代理念滲透到素描中,，一個開放的當代美術教育在素描的影響下呈現(xiàn)開來,。

也就是說,，素描的重要性除造型的基礎之外，也是傳統(tǒng)美術創(chuàng)作的基礎,?！皞鹘y(tǒng)美術創(chuàng)作中的素描稿是創(chuàng)作中的前期過程，以素描稿解決構圖,、人物造型,、人物關系、明暗色調(diào)等,，包括具體畫出重要人物或某個局部的素描稿,，如此，作為正稿的基礎和參照就表現(xiàn)出了重要的作用,?！敝袊鴩也┪镳^原副館長、著名美術史家陳履生認為,，素描畫好了則可以成為獨立的藝術品,。從一般原理來論，美術作品只要能打動人,，用什么材料,、什么方法畫都可以，所以,，新中國的宣傳畫中就有用素描的方法來表現(xiàn)的,。

陳履生接著談道：“素描是很有魅力的。它的獨特性在于單一而豐富,，雖然沒有筆觸和渲染,。因此，現(xiàn)存的從達·芬奇以來的文藝復興的大師們的素描,，都具有獨立的審美價值,。以鉛筆、炭筆或鋼筆,、水墨所畫出的那些符合結構關系的線條,，流暢中的頓挫，哪怕是稍微皴擦出的立體關系,，都在微妙的變化中表現(xiàn)出它的美,。沒有色彩的單純，深含技法的單純,，表現(xiàn)出了素描獨有的魅力,。可是,，實際中的素描的局限性也是客觀存在的,，因此,，在主流美術創(chuàng)作中它只是基礎，只是輔助,?！?/p>

然而，從以往不難看出,，西方的藝術機構大多將素描視為油畫的附庸,，給它蒙上了一層誤區(qū)。比如,，很多人都僅把素描當成藝術的基礎,，始終把寫生和創(chuàng)作區(qū)分開來。

劉穎認為,，這應該是大家理解的素描的范疇有差異,，一般以素描形式呈現(xiàn)的作品有兩類，一類是創(chuàng)作手稿,，是藝術家在整理創(chuàng)作思路時以紙上鉛筆或是炭筆所呈現(xiàn)出來的創(chuàng)作路徑,，比如王式廓《血衣》素描稿、尚揚《黃河船夫》素描稿等,，一些大型創(chuàng)作多會留有類似的素描手稿，在素描稿得到肯定之后再去進行同一件作品的油畫創(chuàng)作,，包括西方很多作品也是這樣,，因此認為素描是油畫的附屬品的結論由此得出。另一類是素描本身即是作品,。有些藝術家偏愛用相對簡單的工具在紙上造型,，在一開始下筆就把它當作作品來完成的，因此我們也找不到同一題材的油畫作品,。比如龐茂琨,、王沂東、夏小萬等國內(nèi)知名藝術家都有這樣的素描作品,，國外素描名家更是舉不勝舉,，達·芬奇、荷爾拜因,、丟勒,、安格爾等大家的素描作品堪稱經(jīng)典。因此,，素描作品不能一概而論,，應視作品情況而定。

費爾南德·柯羅蒙 《薊,，植物研究》

界限日漸模糊

歐洲最先開始出現(xiàn)收藏素描的傳統(tǒng),，而中國的素描收藏也在近年逐步發(fā)展起來,。然而，從目前來看,，收藏素描作品的人群并不多,。

劉穎坦言，藝術家以素描為媒介創(chuàng)作的作品越來越多,，已被納入藏家的購藏體系中,。如果藏家的購藏體系是某一藝術家或者藝術流派，那么他們的素描作品更是不可或缺,。只不過目前市場中流通的素描精品數(shù)量有限,，收藏群體也多是比較專業(yè)的人群。

楊熹發(fā)則表示,，素描多為局部研究或者草圖,，從這點看，素描多為搜集素材而生,，相對零散,，不是向藝術家創(chuàng)作一樣表達完整的作品。因此,，在過去的一段時間里,，素描不被作為收藏的重點和方向。其實這只是一個方面,。從另一方面看,，素描是不可或缺的，比如素描手稿是藝術家創(chuàng)作構思的直接表達,，更能讓人體驗出藝術家內(nèi)心的本質和思想的脈搏,。而且它往往是研究藝術家繪畫創(chuàng)作風格和回望藝術成長背景的參照和佐證之一，具有一定的收藏價值,。

正如業(yè)內(nèi)人在蘇富比與龍美術館首個大型十七世紀荷蘭古典素描展“倫勃朗的時代——重要十七世紀荷蘭巨匠繪畫私人收藏展 ”上所言,，素描作品的收藏品類界限現(xiàn)今日漸模糊。不難見到資深西洋古典藝術愛好者對現(xiàn)代紙本作品表示欣賞,，又或當代藝術家從早期素描作品中取得靈感,。與其他媒介相比，歷史悠久的素描,，無論歐洲或亞洲,、古典或現(xiàn)代，皆擁有跨越中西古今的魅力,，打破地域與時間的限制,。

如今，素描更多的是作為藝術家珍貴的手稿。藏家若想介入這個板塊,，劉穎建議從作品本身以及自己的審美喜好出發(fā),，收藏高質量的素描精品。因為珍貴的素描作品流出,，必然會受到藏家熱捧,。

楊熹發(fā)則認為，藏家應該了解并熟讀美術史,，重點關注具有獨創(chuàng)性,、思想性的素描精品。那些改變了歷史進程,、審美方向的大師的素描作品無疑是值得收藏的,。

（此文刊登于2017年5月29日《新金融觀察》報）