不懂神話,，無法談希臘

不知帝國，無法談羅馬

不聽“黑暗”,，無法談中世紀

不解人文,，無法談文藝復興

……

這不是某種文化的高傲

而是現(xiàn)實存在的門檻

正如建筑發(fā)展的歷程一樣

每個時期都有特定的風格

都被賦予特定的時代內涵

建筑所呈現(xiàn)的

是一部文化史

是一部藝術史

【古希臘】神明建筑的完美詮釋

古希臘是歐洲文化的發(fā)源地，是歐洲建筑的先河,，發(fā)展時期大致為公元前8~前1世紀,。該時期實現(xiàn)了由木建筑向石建筑的過渡。

建筑結構屬梁柱體系,，早期主要建筑都用石料,。

限于材料性能,，古希臘建筑形式變化較少,，內部空間封閉簡單,，多以神廟為主，平面構成為1:1.618或1:2的矩形,，立面有固定柱式,。

典型6柱圍廊式平面布局：中央是廳堂，大殿,，周圍是柱子,。

古希臘美學觀點：人體是最美的東西。人本主義世界觀，深深影響柱式的發(fā)展。風格成熟的柱式有三種：多立克,、愛奧尼,、科林斯。

三種柱式

多立克：一般建在階座之上,，柱高與柱直徑的比例是6：1，雄健有力，象征男性美,，所以多立克柱又被稱為男人柱。

多立克柱式代表建筑：帕提農神廟

愛奧尼：通常豎在一個基座上,，柱高是其直徑的8－9倍,，柱頭有一對向下的渦卷裝飾，富有曲線美,，外形比較纖細秀美,，又被稱為女人柱。

愛奧尼柱式代表建筑：勝利女神神廟

科林斯：愛奧尼克柱式的一個變體,，柱頭以毛茛葉紋裝飾,，而不用愛奧尼亞式的渦卷紋。

科林斯代表建筑：雅典宙斯神廟

后世許多流派的建筑師,，都從古希臘建筑中得到借鑒,。

【古羅馬】帝國建筑的風采展示

古羅馬建筑風格是古希臘建筑風格的延續(xù)和發(fā)展，建筑類型也逐步增多,，有宗教建筑,、皇宮、劇場,、角斗場,、浴場、廣場和巴西利卡(長方形會堂)等公共建筑,。還有普通住宅,、公寓等居住建筑。在公元一~三世紀為極盛時期,，達到西方古代建筑的高峰,。

券拱技術是羅馬建筑最大的特色,，混凝土的應用大大促進了古羅馬券拱結構的發(fā)展。柱式到了羅馬時代,，多數(shù)是一種裝飾品,，券柱式及拱頂結構的應用為羅馬大跨度建筑空間提供了技術支持。

券柱式的疊加

科林斯柱式趨向華麗

羅馬前廊式神廟平面：廟宇形制參照希臘傳統(tǒng),，以矩形為主,，但大多數(shù)為前廊式而非圍廊式。

巴爾貝克大廟：雙層圍柱式平面布局,。

羅馬萬神廟：傳統(tǒng)長方形廟宇,，有深深的前廊，平面為圓形,。

萬神廟采用穹頂覆蓋的集中式形制,，是羅馬穹頂技術的最高代表。

羅馬大角斗場：建筑結構,、功能,、形式和諧統(tǒng)一，在體育建筑中一直沿用到現(xiàn)在,，為古羅馬建筑的代表作之一,。

巴西利卡是古羅馬的一種公共建筑形式，其特點是平面呈長方形,，外側有一圈柱廊,，主入口在長邊，短邊有耳室,，采用條形拱券作屋頂,。

巴西利卡平面形制

巴西利卡教堂空間格局

巴西利卡同拉丁十字平面形制對比

后來的教堂建筑（拉丁十字）起源于巴西利卡，但是主入口改在了短邊,。

古羅馬建筑類型較多,，形制相當發(fā)達，樣式和手法很豐富,，結構水平高,，且初步建立了建筑的科學理論，對歐洲,、乃至全世界的建筑產生了巨大的影響,。

【歐洲中世紀】宗教建筑的百花齊放

歐洲中世紀包括拜占庭建筑和西歐中世紀建筑。拜占庭建筑的代表為東正教教堂,，主要成就是創(chuàng)造了把穹頂支撐在4個或者更多的獨立支柱上的結構方法及相應的集中式建筑形制,，主要代表作有圣索菲亞大教堂。

巴西利卡平面形制

帆拱結構體系

圣索菲亞大教堂在結構,、內部空間,、色彩效果等方面均取得了較高的成就,。

西歐中世紀前后分為兩個時期：12世紀以前羅曼時期、之后稱為哥特時期,，建筑主要以法國為中心的哥特式教堂,，平面以拉丁十字為主,，結構體系由石頭的骨架券和飛扶壁組成,，代表作品有巴黎圣母院。

拉丁十字平面形制

骨架券結構

典型的立面構圖

歐洲中世紀時期宗教建筑成為唯一的紀念性建筑,，成為建筑成就的最高代表,。

【意大利文藝復興】人文主義的眾星燦爛

意大利文藝復興建筑始于佛羅倫薩的文藝復興建筑，影響遍及整個歐洲,，但以意大利文藝復興建筑最具有典型性,。文藝復興時期，意大利的世俗性建筑得到很大的發(fā)展,，城市廣場和園林方面也取得成就,；新的設計手法紛紛出現(xiàn)；多種建筑理論著作相繼問世,，意大利文藝復興建筑對后世的建筑發(fā)展有很大影響,。

佛羅倫薩主教堂穹頂標志著意大利文藝復興建筑史的開始。

大穹窿頂首次采用古典建筑形式,打破中世紀天主教教堂的構圖手法,，是世界上最大的穹頂之一,，結構和構造的精致遠遠超過了古羅馬和拜占庭時期。

圣彼得大教堂：16世紀意大利建筑,、結構,、施工的最高成就，文藝復興時期的最后一個建筑物,。

平面布局拋棄了拉丁十字形制采取了集中式的形制,。

維琴察的巴西利卡券柱式構圖細膩、有條不紊,被后人譽稱為“帕拉第奧母題”,。

圓廳別墅為帕拉第奧莊園府邸中最著名的莊園府邸,。方形的主體、鼓座,、圓錐形的頂子,、三角形的山花、圓柱等多種幾何體互相對比,，變化豐富,，同時，主次分明,，垂直軸線相當顯著,。圓廳別墅在很大程度上內部功能屈服于外部形式,。

平面正方，四面一式,。

臺階上,，立面的正中，是6根柱子帶著山花,。列柱和大臺階加強了第二層在構圖上的重要性,，使它居于主導地位。

圣卡羅教堂為晚期巴洛克式教堂的代表作,，立面構圖穩(wěn)定,，內部空間復雜。

該時期建筑突破歐洲古典,、文藝復興和后來“古典主義” 的常規(guī),，教堂喜歡大量使用壁畫、雕刻,，建筑特點為：炫耀財富,、追求新奇、趨向自然,、城市和建筑,。

圣彼得廣場因廣場正面的圣彼得大教堂而出名，集各個時代的精華,。文藝復興時期,，建筑物逐步擺脫孤立的單個設計，而逐漸注意到建筑群的完整性,。

從14世紀起,，修建園林成了一時的風尚。15世紀時,，貴族富商的園林別墅差不多遍布佛羅倫薩和意大利北部各城市,。16世紀時,園林藝術發(fā)展到了高峰。

【法國古典主義】宮廷建筑的多元發(fā)展

古典主義建筑造型嚴謹,，普遍應用古典柱式,，強調中軸對稱，提倡富于統(tǒng)一性和穩(wěn)定感的橫三段和縱三段的構圖手段,，內部裝飾豐富多彩,。古典主義建筑的代表作是規(guī)模巨大、造型雄偉的宮廷建筑和紀念性的廣場建筑群,。這一時期法國王室和權臣建造的離宮別館和園林,，為歐洲其他國家所仿效。

隨著古典主義建筑風格的流行，巴黎在1671年設立了建筑學院,，形成了崇尚古典形式的學院派,。

法國盧浮宮東立面：上下分三段：基座、巨柱,、檐部和女兒墻,，左右分五段，以中央一段為主,，這種構圖反映著以君主為中心的封建等級制的社會秩序,，同時也是對立與統(tǒng)一的成功運用，充分體現(xiàn)了宮廷建筑的性格,。

凡爾賽宮作為法國絕對君權的紀念碑,，宮殿的軸線,，向東循中央林蔭道過凡爾賽鎮(zhèn),，成為鎮(zhèn)的中軸，象征王權對城市的統(tǒng)治,；向西成為園林的中軸,，象征對農村的統(tǒng)治。凡爾賽宮的總布局對歐洲的城市規(guī)劃產生了極大影響,。

立面風格莊重,、清晰明確、邏輯性強,、精細的追求形體和諧,。

花園是幾何形的，中軸筆直而寬闊,，草地,、水池等都是對稱的幾何形，無論從規(guī)模上,，還是從藝術特點上看,，這類花園都被恰當?shù)某蔀椤膀T馬者的花園”。

【復古思潮】建筑遺產的緬懷再現(xiàn)

建筑創(chuàng)作中的復古思潮從18世紀60年代到19世紀末流行于歐美的古典復興,、浪漫主義和折衷主義,，由于新興資產階級的政治需要，他們企圖從古代建筑遺產中尋求思想上的共鳴,。

古典復興：各國雖有共同之處,，但也有些不同。法國以羅馬式樣為主,，英國,、德國以希臘式樣較多，采用古典復興的建筑多為公共建筑。

法國凱旋門：羅馬時期建筑風格的延續(xù),。

德國柏林宮廷劇院為德國的古典復興最杰出的代表,，主要是希臘復興。構圖很有層次,，主次分明,，入口處6根愛奧尼式的柱廊，強化了入口,，突出了演出建筑的性格,，但并不如廟宇莊嚴。

浪漫主義：最早出現(xiàn)于英國,，早期模仿中世紀的寨堡或哥特建筑,，后期以哥特式建筑為主。又稱哥特復興,，不僅用于教堂,，也出現(xiàn)在學校及其他世俗性建筑之中。

英國國會大廈由11個院落組成,，大致對稱,，兩個角落的塔造成哥特式跳動的形體。

折衷主義：在歐美盛極一時,，折衷主義越過古典主義與浪漫主義在建筑樣式上的局限,，任意選擇與模仿歷史上的各種風格，也稱為“集仿主義”,。

巴黎歌劇院：立面構圖骨架采取了盧浮宮東廊的樣式,，但加上了巴洛克的裝飾。

所有藝術和建筑風格都是特定歷史時期經濟及社會變革的產物,。由對神明的崇拜,、對帝國權力的渴望、對宗教的虔誠信仰轉為對人性的關懷,，后期又轉為對宮廷的推崇,、對建筑遺產的悼念，建筑風格完成了一個又一個輪回的轉變,，變化的是形式,，不變的是功能！在這之后,，西方建筑風格又經歷了多少輪回,？

在20世紀駐足回首

人們會想起太多的變革

黑暗千年的中世紀已在記憶中淡忘

文藝復興的浪潮席卷了整個西方

宗教革命

工業(yè)革命

啟蒙運動等一些列事件

把一群思維活躍的人們

推向了新的時代

這是一個偉大的開端

【現(xiàn)代建筑派】實用與經濟

現(xiàn)代建筑派誕生于兩次世界大戰(zhàn)之間，主要包括兩方面的內容：以德國的格羅皮烏斯,、密斯·凡·德·羅和法國的勒·柯布希耶為代表的歐洲先鋒派及以美國賴特為代表的有機建筑派,。

格羅皮烏斯和包豪斯學派：注重功能、技術和經濟效益。

1926

包豪斯校舍

現(xiàn)代建筑教育的開端地,，以實用功能作為出發(fā)點,，采用靈活的構圖手法，運用建筑本身要素取得藝術效果,。

1911

法古斯工廠

平面及體型打破對稱的格局,，玻璃及金屬材料的應用改變磚石承重建筑的沉重形象。

勒·柯布希耶：提出“住房是居住的機器” ,，主張用工業(yè)化的方法建造房屋,，現(xiàn)代建筑不是一成不變的，它可以在尊重功能,、結構,、和材料的性能下實現(xiàn)不同的形式。

1930

薩伏伊別墅

“新建筑五點”的集大成者：底層架空,、屋頂花園,、自由立面、橫向長窗,、自由立面,。

1932

巴黎瑞士學生宿舍

建筑處理采用對比手法,，玻璃與實墻對比,、柱墩與大塊體對比、多層與底層對比,、平直墻體與彎曲墻體對比,、方整空間與不規(guī)則空間對比。

密斯·凡·德·羅：提出“少就是多”理念,，注重建筑內部空間設計,。

1929

巴塞羅那展覽館

流動空間、簡約形體及現(xiàn)代材料三者完美結合,，成功體現(xiàn)“l(fā)ess is more”思想,。

賴特和他的有機建筑：提出“有機建筑論”，強調建筑應成為自然的一部分,。

1936

流水別墅

有機建筑理論的完美詮釋,。

【現(xiàn)代主義后的思潮】多元與個性

20世紀60年代后期，在歐美發(fā)達國家中,，建筑的發(fā)展進入到一個新的歷史時期,，出現(xiàn)了明顯不同于二戰(zhàn)期間及二戰(zhàn)之后的思想與實踐，由于思想,、流派過多,，學術界將其定義為“現(xiàn)代主義之后的建筑”。

后現(xiàn)代主義：重新確立了歷史傳統(tǒng)的價值，承認建筑形式有其技術與功能邏輯之外獨立存在的聯(lián)想及象征的含義,，恢復了裝飾在建筑的合理地位,，樹立了兼容并蓄的多元文化價值觀。

1962

賓州栗子山文丘里母親住宅

承認建筑復雜性與矛盾性,，因為它既開敞又封閉,，既大又小。

1991

海豚旅館與天鵝旅館

設計語言同制造時尚的工具相結合,。

新理性主義：代表人意大利建筑師A：羅西,，抵抗功能主義和技術至上的現(xiàn)代工業(yè)化城市及其建筑，試圖將建筑重新返回到城市歷史文脈中,，并以類型學的方式建立一種符合歷史發(fā)展規(guī)律的形式原則,。

1971

圣·卡塔多公墓

基于對歷史文化的思考形成對類型的認識，正方體,、長方體等純粹幾何形體的運用,。

1994

博尼芳丹博物館

豐富的材質與構造的追求以及對地方歷史的戲劇性提煉。

新地域主義：一種遍布廣泛,、形式多樣的建筑實踐傾向,。

1992

以色列最高法院

建筑與山勢的完美結合、建筑與光的精彩對話被視為召喚場所精神的典范,。

1986

國家羅馬藝術博物館

建筑源于場地而又超越場地的設計策略,。

解構主義：具有廣泛批判精神及大膽創(chuàng)新姿態(tài)的建筑思潮，質疑現(xiàn)代建筑,，試圖建立關于建筑存在方式的全新思考,。

1992

哥倫布會議中心

平面簡單，會議中心既無尺度感,，又形態(tài)混亂,，但具有人情味和識別性。

1987

海牙國立舞劇院

庫哈斯獨特的,、對建筑回應都市文脈的策略,。

新現(xiàn)代：無統(tǒng)一的學說理論，主要指那些相信現(xiàn)代建筑依然有生命力,，并力圖繼承和發(fā)展現(xiàn)代派建筑師的設計語言與方法,。

1989

巴黎大盧浮宮擴建

幾何精神的延續(xù)、對歷史的尊重,。

1989

光的教堂

幾何與自然的有機共生,。

1988

水的教堂

幾何與自然的有機共生。

高技派的新發(fā)展：表現(xiàn)出對環(huán)境,、生態(tài)甚至文化歷史的思考,，既注重技術,、又強調高度感人的情景。

1993

歐洲人權法院

運用露明鋼架,、不銹鋼板等手法,，把室外樓梯及部分鋼架尤其是室內主樓梯吊頂鋼架涂上紅色。

1997

法蘭克福商業(yè)銀行

采用了螺旋上升的室外花園平臺和整體的機械輔助式自然通風塔被譽為第一座生態(tài)型高層塔樓,。

簡約的設計傾向：主題為以盡可能少的手段與方式感知和創(chuàng)造,，去除一切多余的元素，以簡潔的形式客觀理想的反應事物本質,。

1996

瓦爾斯鎮(zhèn)溫泉浴場

建筑深入地層,，以探求一種強烈的原始力量，除了水和石之外,，幾乎空無一物,。

1992

戈茲美術館

對建筑本質的追問，探索構成建筑的要素如何少到極致,。

這個開端是藝術史的巨人時代

這個時候

建筑作為藝術的最高表現(xiàn)形式

推動了歷史偉大的革新

成就了當代