來源：中央美術(shù)學院美術(shù)館

▲葉淺予,，1935年攝于北平

葉淺予(1907年3月31日—1995年5月8日)，原名葉綸綺,，筆名初萌,、性天等，浙江桐廬人,。1947年應徐悲鴻邀請入國立北平藝術(shù)?？茖W校任教。中央美術(shù)學院成立后,，主持籌建中國畫系,，并長期擔任系主任職務。

▲葉淺予

20世紀20年代末至30年代末,，十幾年間葉老致力于漫畫創(chuàng)作,，漫畫連環(huán)畫《王先生》《小陳留京外史》和《天堂記》等流傳廣泛。

20世紀40年代,，葉老由漫畫轉(zhuǎn)向國畫創(chuàng)作,，涉獵廣泛，尤擅人物畫,，以舞臺人物中的舞蹈人物畫最有名且影響廣泛而深遠,。

速寫在葉老的藝術(shù)生涯中占有十分重要的地位。某種程度上可以說,，葉老在繪畫上的造詣首先體現(xiàn)在速寫上,。速寫既是他成為漫畫藝術(shù)和中國人物畫大家的基礎(chǔ)，又是獨立的,、優(yōu)秀的繪畫藝術(shù)作品,。通過速寫，葉老刻畫了無數(shù)神形兼?zhèn)涞乃囆g(shù)形象,，顯示了超凡的藝術(shù)造詣,。

▲晚年葉淺予先生創(chuàng)作國畫

1999年10月14日，葉淺予先生的家屬遵照其生前遺愿向中央美術(shù)學院捐贈了先生生前的一大批繪畫作品和創(chuàng)作畫稿,，包括28件（組）中國畫,、800余件中國畫畫稿、5000余件速寫等,，另還有多幅葉老在各歷史時期捐贈學院的作品,，目前館藏葉老作品共計6000余件。從這批時間,、內(nèi)容跨度極大的創(chuàng)作稿和繪畫作品中我們可以看到一位老藝術(shù)家生前在藝術(shù)的天地里辛勤耕耘的身影,。挖掘藏品,、整理藏品，讓藏品最大限度的服務于學界和公眾,，是中央美術(shù)學院美術(shù)館一直秉承和追求的目標,。這些珍貴藏品也為學界學者日后展開對葉淺予先生藝術(shù)的研究提供了極為豐富、珍貴的圖像和史料信息,。

撰文/紅梅

圖片提供/姜楠,，華佳

文獻資料整理/周方涵

葉淺予先生創(chuàng)作稿欣賞        

▲《高原之春》畫稿  41cm×70cm  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《涼山舞步》畫稿  30cm×42cm  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《苗嶺踏青》畫稿  31.5cm×21cm  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《紅綢舞》畫稿  30cm×43cm  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《毛主席會見民族兄弟》畫稿  26cm×36cm  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《毛主席會見民族兄弟》畫稿  36cm×62cm  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

葉淺予先生速寫稿欣賞        

▲《舞劍女子》  紙本鉛筆  21.5cm×17.5cm  20世紀40年代-60年代  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《北平藝專音樂系畢業(yè)考試》  紙本鉛筆  18.5cm×12.6cm  20世紀50、60年代  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《評劇演員新鳳霞》  紙本鉛筆  23.5cm×17cm  20世紀50,、60年代  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《天鵝湖之二十三》  紙本鉛筆  18cm×26cm  1959年  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《民族舞蹈團之八》  紙本鉛筆  17.4cm×24cm  1960年  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《歷史劇膽劍篇之三十二》  紙本鉛筆  17cm×24.5cm  1961年  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《現(xiàn)代體操之四》  紙本鉛筆  17cm×24.5cm  1962年  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《板胡獨奏》  紙本鉛筆  15.2cm×20.5cm  20世紀60-80年代  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《戲曲人物》  紙本鉛筆  13cm×19.1cm  20世紀60-80年代  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《戲曲人物四》  紙本鉛筆  15.5cm×20.7cm  20世紀60-80年代  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《戲曲人物十九》  紙本鉛筆  15.6cm×10.3cm  20世紀60-80年代  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《京劇汾水灣》  紙本鉛筆  18cm×24cm  1977年后  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《姚珠珠》  紙本鉛筆  23.5cm×17cm  1977年后  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

▲《越南歌手團之三》 紙本鉛筆 12.4cm×17cm  中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

葉淺予先生的文章        

我愛速寫

在我上中學的時候,，有一次，老師要學生說說將來的志愿,。那時我正開始閱讀一些游記之類的書刊,，興趣相當濃，因而產(chǎn)生了一種看看世界的愿望,，于是我說要做一個旅行家,。與此同時，我對畫也發(fā)生了濃厚的興趣,，但沒有想到將來要做個畫家,。

生活的擺布，使我提早結(jié)束了學校生活,，第一個職業(yè)決定我有可能成為一個畫家的前途,。1926年，我19歲,，在一個棉織品制造廠里當了一名廣告繪圖員。在舊社會,，想根據(jù)自己的興趣和志愿選擇職業(yè)是不可能的,，但是我居然碰上了好運氣，不管這中間有多少偶然性,，反正一步就跨上了我想走的道路,。

▲速寫本不離手

不久我換了一個畫教科書插圖的工作，如此干了兩年,，感到有些乏味,，試著畫漫畫給報刊投稿，從那時起大約有整整十年專門從事漫畫創(chuàng)作,。這十年,，為了創(chuàng)作的需要，不斷接觸各種生活和各種人物,，逐漸培養(yǎng)起觀察社會的興趣,，同時也養(yǎng)成了畫速寫的習慣。

中國的古典畫論里面有這么一條理論，叫做“讀萬卷書行萬里路”,，這意思是畫家應該多讀書多走路來豐富知識和生活,，用以達到藝術(shù)的高峰。今天看來,，讀書行路不僅是畫家的基本修養(yǎng)所需要,，更是豐富創(chuàng)作的題材和形象所需要。我雖然沒有直接受到上述理論的指導,，我的旅行和速寫的具體實踐卻證明了它的正確性,。

▲晚年葉淺予先生外出寫生

我喜歡旅行，一坐上火車就高興,。坐輪船或飛機當然也高興,，但不及火車興趣大?；疖囋诘厣献?，一路走，一路可以見到人,，見到樹,，見到山，見到水,，見到莊稼,，見到煙囪，見到房屋,，見到街道,；如果坐輪船飛機，見不到那么多東西,，我的速寫本便缺少用武之地了,。行駛內(nèi)河的小火輪我也喜歡，它走得比較慢,，?？康拇a頭多，上上下下的旅客多,，是觀察人物和記錄形象的好場所,。火車也有這種條件,，缺點是車廂座位排得很緊,，沒有回旋余地，不像船上那樣可以自由走動,，加上跑得快,，震動大,，畫速寫不方便。

1960年我在廣西旅行,，從南寧到百色,，汽車路走一天可到，去的時候坐了汽車,，車快路顛,，好山水好人物照眼飛過，交臂失之,，心里實在惋惜,。回程的時候,，打聽有水路可走,，于是改乘右江的小火輪，順流而下,。這一路生活豐富極了,，我的速寫本記錄著下列許多形象：

1. 百色碼頭的早霧

2. 船上的早餐

3. 一個背負孩子的旅客

4. 沿岸的香蕉林

5. 漁舟

6. 水手

7. 一群漁鷹橫過右江天空

8. 第一個停泊的碼頭

9. 揚水站

10. 水牛渡江

11. 一列拖渡

12. 夜航燈標

13. 航標工

14. 汽牽渡口

15. 甘蔗林

16. 水上人家

17. 江邊羊群

18. 旅客群象

這些形象大部分是毫不經(jīng)意畫下來的，潦潦數(shù)筆,，只留下簡略的部位和粗糙的輪廓,，不求嚴格形似。通過它們,，可以喚起旅行的一系列愉快和美麗的回憶,，從而啟發(fā)創(chuàng)作構(gòu)思。我把這類形象記錄當作我的旅行日記,。

我最感興趣的是人物的活動,，所以我的速寫本大部分記的是人物形象，但也有很多形象并不是因為感興趣才畫的,。比如,，我不喜歡畫建筑物，可是人的活動又離不開居住的環(huán)境,，表現(xiàn)人怎么能完全拋棄建筑物？因為這樣,，我的速寫本才有了建筑物,。

不感興趣的東西只憑理智要求去畫，總有點別扭,；經(jīng)驗證明,，看多了畫多了，對那樣東西慢慢會發(fā)生興趣,。因而體會到一個人的興趣不是固定的,，是發(fā)展的,，可以培養(yǎng)的。興趣和知識一樣,，從無到有,，從窄到寬，需要自己努力去尋求和積累,，知識可以愈滾愈大,，興趣可以愈推愈廣，對事物興趣愈廣,，尋求知識的勁頭也愈大,。旅行豐富了我的知識，也培養(yǎng)了我的興趣,。我發(fā)覺,，路走得愈多，興趣也愈廣,，速寫的內(nèi)容也愈豐富?，F(xiàn)在，山水,、花木,、鳥獸、蟲魚,，以及機器,、家具、房屋,、草船都進入了我的速寫本,。

興趣要廣，但也不能太雜,，雜了就掌握不住主攻方向,。我喜歡畫人物，所以人的情態(tài),、人的活動和人的關(guān)系是我的主要研究對象,，這點并不含糊。描寫人,，特別是描寫人的動態(tài),，是我最下功夫的地方。我不喜歡人們擺一個姿態(tài),，或一本正經(jīng)坐在那兒讓我畫,，這樣畫，對象既做作又緊張,，他的真實神情必然被掩蓋起來,，那還有什么勁,。有時我也被這種形勢所迫，坐下來依樣畫葫蘆,，其結(jié)果必然畫得毫無生氣,，自己搖頭，對象也搖頭,。

我現(xiàn)在擔任著教畫的工作,，教學生對著真人寫生。要活人扮成死人那樣,，一動不動站著或坐著幾個小時甚至幾十小時,，心里實在憋得慌。我并不反對用較長時間刻劃一個深入細致的形象,，但這完全可以利用死的模型如靜物或機械人來做練習,，對著一個活人那樣去消磨時間，似乎有點殘酷,。

早在一千多年前我國畫家就認為描寫人物必須追求神似,，不能以形似為滿足，觀察人的情態(tài)意趣和精神面貌,，必須在這個人的日常狀態(tài)和自然流露中去默察意會,，不能讓人正襟危坐，裝腔作勢,，而失去本真,。所以一貫主張畫人要在對象不注意你畫他的情況下去畫，不然,，就不能達到神似,。畫速寫的好處，就在這里,。

據(jù)傳說,，五代時期的畫家顧閎中，為了創(chuàng)作“韓熙載夜宴圖”,，他費了好幾個夜晚,，躲在韓家的窗外，偷看屋里所發(fā)生的一切,，他默記了斡熙載本人和他的賓客姬妾們的形容狀貌,，然后進行創(chuàng)作。我認為中國畫家運用目察心記的方法觀察對象,，把形象記在腦子里，實際是在畫速寫,，只不過沒有動手而已,。

我有一個習慣,，喜歡坐在電車里分析乘客的面容，在注意力集中的時候,，還用右手的食指,，在左手掌心里比劃著畫幾筆，坐的路程愈長,，分析的面容愈多,。這個習慣自己也不知道從什么時候開始的。我想,，這當然是在畫速寫,，只不過沒有用上速寫本而已。

在生活中,，不是所有的場合都適宜拿出速寫本來工作,，比方說在電車里，我見過用功的學生在電車里畫速寫,，人家都把他當成怪人,。在這類情況下，只能用眼睛畫,，所說眼睛畫,，實際是腦子畫，在腦子里畫過一道,，形象便容易記住了,。

提高記憶形象的能力是發(fā)展速寫技能的必要條件。在我的實踐中,，屢次發(fā)覺,，如果祀憶力不強，簡直沒法畫任何動態(tài),。我的許多舞蹈速寫,，嚴格說來，都是憑記憶畫下來的,，你想,，舞蹈動作那么快，筆的速度哪能趕得上,。有些人寫信問我,，怎樣才能把一瞬間的舞蹈動作畫下來？我不得不把這個“秘密”告訴他們,。并且還告訴他們,，這還取決于是否掌握了動作的規(guī)律。要掌握舞蹈動作的規(guī)律,，必須懂得舞蹈,，最好自己也能舞幾下,；能這樣，就能理解這個動作的來龍去脈和前因后果,。能理解,，就能記憶。認識論告訴我們,，一個理解了的東西,，一定能深刻地感覺它，既能深刻地感覺它,，豈不是容易把它記住了,？可見形象的記憶決不是強記，強記很難持久,，應該像對待心愛的人那樣,，把形象深印在腦子里。

我常到動物園去練習畫動物的動態(tài),，費了不少時間去研究松鼠和猴子的機靈動作,，當然也費了不少紙張。舞蹈動作比動物的動作復雜得多,，對于舞蹈,，我能得心應手畫得勝任愉快，而對于松鼠和猴子,，卻相當吃力,。因此明白，我對于動物,，遠不如對于舞蹈那么熟悉,。

這幾年我國的戲劇和舞蹈藝術(shù)發(fā)展得很快，創(chuàng)作了不少優(yōu)美動人的舞臺形象,，這對美術(shù)創(chuàng)作塑造形象有啟發(fā)作用,。戲劇、舞蹈,、和美術(shù)所創(chuàng)作的都是視覺形象,，三者雖然各有其特征，卻有其共同的要求和相互的聯(lián)系,。比如都要求從生活中提煉精華而創(chuàng)造典型,，就值得相互借鑒；又比如當我們看到京劇的一個優(yōu)美的亮相,，不期而然會引起雕塑或繪畫美的聯(lián)想,；至于舞蹈，演員的每個舞姿都要求合乎裝飾的美，和美術(shù)造型更有密切聯(lián)系,；即使像話劇那樣非常接近自然形態(tài)的人物造型,，從其舞臺語言、舞臺動作,、和人物關(guān)系看，仍然十足是藝術(shù)的,；每當看到話劇所創(chuàng)造的動人的人物形象時,，會感到它本身是一個雕像和一幅圖畫，尤其是在創(chuàng)造新時代的人物典型方面,，話劇的形象,，有許多值得美術(shù)家借鑒的地方。反過來,，繪畫或雕塑對戲劇和舞蹈也具有同樣的借鑒作用,，這都是在藝術(shù)實踐中征明了的。

我愛看戲看舞,，報刊上偶然發(fā)表了一些我的戲舞速寫,，讀者很感興趣，因而促進了我畫戲畫舞的興趣,，在看戲看舞時,，我一定帶著速寫本。

運用速寫積累形象對于創(chuàng)作的好處,，每一個畫家都是懂得的,，我認為速寫本身也可以作為一種創(chuàng)作體裁來表現(xiàn)生活。中國畫的減筆寫意一派如梁楷,、徐渭,、朱耷（八大山人）幾位大師所創(chuàng)造的簡練形象，十分近于速寫,，早已為中國的欣賞者所接受,。將速寫作為一種繪畫體裁或表現(xiàn)手法，是有所繼承的,。

上面提到,，我的速寫本是我的旅行日記，翻翻日記可以溫習生活,，引起回憶,。我最近翻了翻1958-1959年的速寫本，翻到了有關(guān)總路線,、大躍進,、人民公社的許多形象。那中間有修建十三陵水庫的場面，有人民公社初創(chuàng)時期集體勞動的場面,，有大面積深耕試驗新農(nóng)具的場面,，有多穗玉米結(jié)實三十多枚的形象，有寫大字報的形象,，有知識分子向農(nóng)民學習的形象,。對著這些中國人民沖天干勁的形象，不由人不對社會主義前景作出更美的暢想,，看著看著,，不覺興奮起來，激動起來,。

1958年,，我到十三陵水庫工地去過兩次，第一次因為參加勞動,，只利用休息時間畫了少數(shù)幾頁畫,，第二次是全部時間作畫，一天之內(nèi)畫了五六十頁,，達到了我的最高記錄,。那時候，心情是十分激動的,，只恨眼不亮手不快,，完成任務太差。這種心情,，和我坐在劇場里細細品味演員的藝術(shù)表演顯然有所不同,。

速寫不僅是記錄形象的重要手段，也是我鍛煉造型技能的主要方法,。我沒有進過正規(guī)的美術(shù)學校,，因而沒有獲得嚴格的課堂訓練，我的造型能力,，幾乎完全從生活中畫速寫培養(yǎng)起來,。技術(shù)鍛煉和生話實踐結(jié)合起來，使兩者平衡發(fā)展,，可以為創(chuàng)作奠定較好的基礎(chǔ),，這有它的好處?？墒?，速寫本身有它的局限，比如,，它長于對生活進行概括扼要的描繪,，而短于精微細致的刻劃,。造型技能的訓練，應該兩面兼顧,，才合乎要求,。所以課堂訓練還是必要的。現(xiàn)在美術(shù)院校的訓練方法已經(jīng)注意到在生活中進行藝術(shù)實踐的重要性,，開始鼓勵學生到生活中去畫速寫,、記形象，逐漸在克服脫離生活脫離創(chuàng)作的舊學院作風,。但是,，樹立新的學風并非輕而易舉，現(xiàn)在仍然有人抓住農(nóng)民做模特兒,，一坐就是幾小時，不大信任畫速寫記形象的好處,。

從我最初對旅行的憧憬,，逐步走到在旅行中畫速寫，這過程大約有十多年,，再從這個基礎(chǔ)出發(fā),，進一步鞏固速寫的興趣，擴大生活視野,，又是十多年,。我走過很多路，到過很多地方,，接觸過各種各樣的生活,。旅行、生活,、速寫這三者,，在我的藝術(shù)實踐里結(jié)成了不可分割的關(guān)系，我把這三者的聯(lián)系稱之為我的藝術(shù)生活方式,。

原載《美術(shù)》1963年01期