當(dāng)代的圓朱文印創(chuàng)作,,是在王福庵、陳巨來等先賢將這一藝術(shù)形式進(jìn)行了“經(jīng)典化”打造,,在新時(shí)期(二十世紀(jì)八十年代至今)特殊的社會(huì)文化的大背景下展開的,。王、陳等先賢的杰出創(chuàng)造,,使這一藝術(shù)形式近乎完美,,為后人提供了一個(gè)學(xué)習(xí)和研究的經(jīng)典范式,但這也使后人想突破傳統(tǒng)的圈囿,,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的時(shí)代化轉(zhuǎn)型變得極其困難,。而當(dāng)代的創(chuàng)作隊(duì)伍魚龍混雜,雖參與者多但真正具有真知卓見和良好藝術(shù)天賦的精英卻寥若晨星,。另外,,各種展賽上摘金奪銀者,雖不乏精品妙制,,但也有很多平庸之作登堂入室,,并借當(dāng)代傳播媒介之便捷,影響了一大批初學(xué)者,,流風(fēng)所及,,群起效尤。經(jīng)濟(jì)大潮的沖擊,、西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮的影響,、現(xiàn)代展覽會(huì)模式的確立,,使當(dāng)代印人置身大潮之中,很難靜下心來進(jìn)入藝術(shù)本質(zhì)精神的探索和新的時(shí)代經(jīng)典的打造,。形式單調(diào),、語言匱乏、缺乏時(shí)代氣息和藝術(shù)魅力成了“流行病”,。傳統(tǒng)與現(xiàn)代,、解構(gòu)與重建、形式探索與精神構(gòu)筑,、主流話語與個(gè)性語言,、經(jīng)典范式與時(shí)代風(fēng)神、傳統(tǒng)文本與現(xiàn)代構(gòu)成等對立因素之間錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系轉(zhuǎn)換,,也令當(dāng)代印人應(yīng)接不暇,,處于無所適從的境地。這也造成了審美標(biāo)準(zhǔn)的失落和文化精神的失語,,使當(dāng)代印人在創(chuàng)作和欣賞過程中左右彷徨,、顧此失彼。 迷茫,、困惑,,最能注解當(dāng)代印人在圓朱文一隅的真實(shí)心態(tài)。
經(jīng)過二十多年的當(dāng)代探索,,無論是從形式,、技法到境界追求,都應(yīng)進(jìn)入一個(gè)總結(jié),、提純的環(huán)節(jié),。建立一個(gè)相對令人信服的審美標(biāo)準(zhǔn)、提倡高雅的品位追求,,是一代有思想,、有追求、有責(zé)任感的印人們一致的呼聲,。在這種情況下,如何判斷一件作品的優(yōu)劣,、雅俗,,確立優(yōu)秀圓朱文印的標(biāo)準(zhǔn)便顯得格外重要。盡管這是篆刻界普遍面臨的問題,,但圓朱文印有其歷史的和現(xiàn)實(shí)的,、文化的和自身的諸多特殊性,故這一標(biāo)準(zhǔn)也應(yīng)該是相對獨(dú)立的,。
當(dāng)然,,藝術(shù)審美的原則和標(biāo)準(zhǔn)會(huì)因人而異,,不象科學(xué)定理一樣“放置四海而皆準(zhǔn)”,人與人之間存在差異是可以理解的,,但我們不能因此而否定一些帶有歷史理性的分析和判斷,。所以,筆者作為一個(gè)既從事篆刻理論研究又深入圓朱文印創(chuàng)作,,具備雙重身份的人,,對此進(jìn)行過反復(fù)的思考,把自己對這一問題的認(rèn)識(shí)總結(jié)歸納,,略陳于后,,希望有助于人們在這一問題上展開討論,有助于圓朱文印在當(dāng)代的發(fā)展,。
一,、深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)。篆刻藝術(shù)是傳統(tǒng)的文人藝術(shù),,以中國古老的篆字為創(chuàng)作素材,,經(jīng)過幾千年間歷代先賢的不斷探索,而逐步定型,,成為民族藝術(shù)中的瑰寶,。所以,這一藝術(shù)形式本身,,凝聚了歷代創(chuàng)造者的聰明智慧,,與傳統(tǒng)文化一脈相承,息息相關(guān),。篆刻藝術(shù)在當(dāng)代的發(fā)展,,不是要不要繼承傳統(tǒng)的問題,而是如何深入地認(rèn)識(shí)和繼承傳統(tǒng),,從博大精深的傳統(tǒng)中獲取精華,、獲取再創(chuàng)造動(dòng)力能源的問題。向古代的經(jīng)典學(xué)習(xí),,便是找到了“源頭活水”,,同時(shí),也能更直接更有效地把“經(jīng)典”的氣息覓到,,成為立足之本,,而文化底蘊(yùn)的涵養(yǎng),也能令當(dāng)代的創(chuàng)作更具史的厚重,。
藝術(shù),,是文化這株大樹上的一個(gè)分枝。無論是古代還是當(dāng)代,,無論是東方還是西方,,人們都是站在大文化的立場上來審美,,來評介、衡量藝術(shù)品的得失,。而傳統(tǒng)的東方藝術(shù),,從創(chuàng)作到欣賞也都是受到東方文化這一母體的呵護(hù)和滋養(yǎng)的。歷代的經(jīng)典藝術(shù)之作,,都是認(rèn)識(shí),、理解、運(yùn)用文化思想的成功者,,也就是說,,這些作品的藝術(shù)效果與大文化的立場相一致,符合文化對美的要求,。而歷代先賢在評介藝術(shù)品時(shí)也都是在貫徹傳統(tǒng)的人文理念,、傳統(tǒng)的哲學(xué)思想。藝術(shù)創(chuàng)作,,說到底,,就是一個(gè)藝術(shù)家將各種復(fù)雜的、或矛盾或?qū)α⒌乃囆g(shù)信息,、藝術(shù)“原材料”進(jìn)行組合,,以自己的智慧為依托,在審美理想的指導(dǎo)下消解矛盾,、協(xié)調(diào)關(guān)系,、使之產(chǎn)生美感的過程,而藝術(shù)品境界的高低,,也就取決于藝術(shù)家理解和運(yùn)用文化思想的能力,。東方文化思想、東方哲學(xué)思想是歷代先賢認(rèn)識(shí)世界,、認(rèn)識(shí)事物發(fā)展規(guī)律,、認(rèn)識(shí)美的發(fā)生發(fā)展規(guī)律的智慧結(jié)晶。其中對各種問題(如陰陽,、剛?cè)?、方圓、虛實(shí),、形意,、形式與內(nèi)容、技術(shù)與精神等等對立因素)的辯證思考,,對事物本質(zhì)精神(如道、法,、理)的追索便是各藝術(shù)門類共同的法寶和財(cái)富,,是創(chuàng)作的總的指導(dǎo)思想,。古人所謂“夫書者,玄妙之伎也,,若非通人志士,,學(xué)無及之?!保〞x王羲之《書論》)“自古奇跡,,多是軒冕才賢,巖穴上士,,依仁游藝,,探賾鉤深,高雅之情,,一寄于畫,。人品既已高矣,氣韻不得不高,;氣韻既已高矣,,生動(dòng)不得不至?!保ㄋ喂籼摗秷D畫見聞錄》)說的便是深入傳統(tǒng)文化,、提高自身修養(yǎng)對藝術(shù)創(chuàng)作的重要性。只有藝術(shù)作品的創(chuàng)造者有了豐富的思想和知識(shí)儲(chǔ)備,,才能言及作品的人文內(nèi)涵和品位,、境界。
創(chuàng)新,,一定要在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行,,不然,只從外在形式上下手,,淺觸皮毛,,卻失去雄厚的傳統(tǒng)文化的支持,是舍本逐末的做法,,只能使創(chuàng)新流于皮相,、失之淺薄。徐云叔先生在談及這一話題時(shí),,曾引用陳佩秋先生論及中國畫創(chuàng)新問題時(shí)的觀點(diǎn):“探索的方法只能是傳統(tǒng)先進(jìn)典范基礎(chǔ)上的升騰變化,,重要的不在于新,而在于難與美,。只要當(dāng)你所創(chuàng)的新,,不僅是新的、個(gè)性的,而且是美的,、較難的,,你的創(chuàng)新才真正具有藝術(shù)的價(jià)值?!保ㄒ姀堔瘸健冻韵笸獾闷洵h(huán)中—徐云叔訪談》,、《書法導(dǎo)報(bào)》2002年8月28日第四版)當(dāng)今社會(huì)前進(jìn)的步伐在加快,事業(yè)上的競爭日趨激烈,,一些不甘寂寞又不甘坐十年冷板凳的人便追新逐異,,亂豎旌旗,然花樣翻新,,底氣不足,,關(guān)鍵在于創(chuàng)新者的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)不足,使形式蒼白,,缺少感人的藝術(shù)魅力,。守住傳統(tǒng)的底線,留住傳統(tǒng)經(jīng)典圓朱文印特有的美,,是創(chuàng)作優(yōu)秀作品的根本,,也是創(chuàng)新的基石。
當(dāng)然,,我們也不能不提及:繼承傳統(tǒng),,決不能把目光停留在前人創(chuàng)造的形式上,應(yīng)該是精神層面的繼承,,是文化底蘊(yùn)的獲取,。一些人言必稱王、陳,,認(rèn)為不能突破他們的經(jīng)典形式(印面經(jīng)營,、結(jié)字規(guī)律、用字規(guī)范,、線條特質(zhì)等),,這主要是沒有確立大文化立場上的繼承觀,因而視野受限,,“泰山擋了華山的路”,。
二、鮮明的時(shí)代精神氣息,。繼承的目的是促進(jìn)創(chuàng)新和發(fā)展,,而且我們所處的這個(gè)時(shí)代是一個(gè)從生活方式到思想觀念都日新月異的時(shí)代,人們的人生觀,、藝術(shù)觀,、對美的認(rèn)識(shí)和接受方式也在進(jìn)步,,這就要求“藝術(shù)當(dāng)隨時(shí)代”?!八囆g(shù)當(dāng)隨時(shí)代”與繼承優(yōu)秀的文化傳統(tǒng),、增加傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)相輔相承,并不矛盾,。
信息時(shí)代,多元化追求的時(shí)代,,其精神氣息肯定會(huì)在創(chuàng)作中得以體現(xiàn),。如打破原有的以字的原有筆順為序的組合方式,參以現(xiàn)代構(gòu)成的元素,,使印面效果更趨唯美,;打破以平穩(wěn)滿實(shí)為目的的布局套路,使之更加空靈曼妙,,更加強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的“主觀能動(dòng)性”,,這是現(xiàn)代創(chuàng)作理論和審美追求得以體現(xiàn)的必然選擇。一個(gè)時(shí)代有一個(gè)時(shí)代的審美追求,,這種“動(dòng)態(tài)”的追求,,并不是對傳統(tǒng)的背叛,也不是大文化立場的動(dòng)搖,,這是藝術(shù)與藝術(shù)審美在“運(yùn)動(dòng)”中求發(fā)展的一種自覺,,是其保持自身生命活力的需要。藝術(shù)史上,,不論東方西方,,任何一個(gè)門類的任何一位大師級(jí)人物都是具有劃時(shí)代意義的,都是能夠領(lǐng)一代風(fēng)氣之先的,,他們以極其個(gè)性化的風(fēng)格來推動(dòng)藝術(shù)的發(fā)展,、拓展藝術(shù)審美空間、展現(xiàn)藝術(shù)的個(gè)性化魅力,。他們的特立獨(dú)行,,也許在當(dāng)時(shí)不被理解甚至遭傳統(tǒng)“衛(wèi)道士”們的否定,但隨著時(shí)間的推移,,他們的思想光輝,、藝術(shù)魅力終究會(huì)展現(xiàn)出來。西方的達(dá)·芬奇,、莫奈,、凡高、雷諾阿,、畢加索,、達(dá)利……東方的王羲之,、米芾、蘇軾,、黃庭堅(jiān),、徐青藤、八大山人……篆刻史上的何震,、汪關(guān),、丁敬、鄧石如,、黃牧甫,、吳昌碩、齊白石……都是以鮮明的個(gè)性風(fēng)格向舊的形式壁壘宣戰(zhàn),,最終推動(dòng)了藝術(shù)的發(fā)展,,豐富了藝術(shù)寶庫的。當(dāng)然,,他們的創(chuàng)新與個(gè)性決非“蠻干”的結(jié)果,,一個(gè)藝術(shù)家,只有培養(yǎng)起認(rèn)識(shí)和把握藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的歷史理性,,才能有所作為,,才能領(lǐng)時(shí)代風(fēng)騷。
需要強(qiáng)調(diào)的一點(diǎn)是,,藝術(shù)品的時(shí)代精神氣息或曰“當(dāng)代性”,,僅僅停留在對“當(dāng)代”現(xiàn)象的浮光掠影上是不行的,要有對“現(xiàn)象”的深刻理解和理性把握,,獵獲其本質(zhì),。要使創(chuàng)作與時(shí)代的血脈對接,尋求一種內(nèi)在的驅(qū)動(dòng)力,,一種現(xiàn)象背后最本質(zhì)的力量,。只有這樣,才能使所創(chuàng)之“新”不僅僅流嵐于作品的表面,,能夠最大程度地維系優(yōu)秀傳統(tǒng)又不斷地開拓新的空間,。
三、藝術(shù)風(fēng)格的個(gè)性化和藝術(shù)語言的豐富,。藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)非常個(gè)性化的勞動(dòng),,藝術(shù)欣賞也拒絕雷同。所以,,一件優(yōu)秀的藝術(shù)品,,必須是個(gè)性鮮明的。藝術(shù)創(chuàng)造的可貴之處就在于,,一個(gè)藝術(shù)家對作品進(jìn)行了獨(dú)立的思考,,使其擁有了相對獨(dú)立的審美價(jià)值,。要實(shí)現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格的個(gè)性化,首先應(yīng)從增強(qiáng)藝術(shù)家自身的綜合素養(yǎng)開始,,要能令自己的人品,、學(xué)識(shí)、修養(yǎng)達(dá)到高境界,。藝術(shù),,是人的綜合素質(zhì)的流露,是人的精神世界和學(xué)識(shí)見地的凝結(jié),。一個(gè)杰出的藝術(shù)家,,一定要具備將當(dāng)下的生存體驗(yàn)上升到精神體驗(yàn)的高度、把對時(shí)代精神的理解演繹為藝術(shù)語言,、藝術(shù)氣息、藝術(shù)品格的良好素質(zhì),。在創(chuàng)作中,,讓藝術(shù)家的審美理想,沿個(gè)性化的藝術(shù)語言的渠道本色地流淌,,水到渠成,,讓風(fēng)格自然地形成。也就是說,,藝術(shù)品的個(gè)性,,取決于藝術(shù)家的個(gè)性,所以,,藝術(shù)要想獲得個(gè)性風(fēng)采,,一個(gè)關(guān)鍵問題是在作品中要有創(chuàng)作者生命意識(shí)的體現(xiàn)。篆字在印中已不再是表現(xiàn)的對象,,而成為媒體,,是承載和釋放藝術(shù)家真情實(shí)感的媒體,人們盡可以將自己的審美理想,,對美的認(rèn)識(shí)和理解,,以及創(chuàng)造的激情訴諸印面,借篆字的組合,、聚散來表現(xiàn),、來抒發(fā)、來張揚(yáng),。藝術(shù)的焰火用生命的火花去點(diǎn)燃,。
當(dāng)然,風(fēng)格的形成還有賴于創(chuàng)作技法的成熟和個(gè)性化,,因?yàn)椤坝杉级馈?,技是達(dá)道的必由之途,,沒有技的高度完備和技術(shù)語言的個(gè)性化,便不會(huì)有個(gè)性化藝術(shù)風(fēng)格的形成,,拙劣不堪的語言是難以講出動(dòng)人的故事的,。所以,從線條的質(zhì)感到結(jié)體的特色,,從手法的奇異到藝術(shù)境界的標(biāo)新,,都應(yīng)是藝術(shù)家努力的目標(biāo)。
說到底,,個(gè)性是藝術(shù)性的基礎(chǔ),。因?yàn)橐患囆g(shù)品,是靠它凝聚的藝術(shù)家的才思,、智慧,、情感打動(dòng)欣賞者的,只有藝術(shù)家個(gè)人的氣質(zhì),、品格,、審美意識(shí)和情感得以在作品中淋漓盡致地表現(xiàn),才能賦予作品以精神的能量,。同時(shí),,鮮明的個(gè)性,是藝術(shù)家對傳統(tǒng)的藝術(shù)追求和審美定勢的沖擊和超越,,這種沖擊和超越的成功,,便是新的藝術(shù)經(jīng)典的誕生。
當(dāng)然,,個(gè)性化的魅力還得靠藝術(shù)語言的豐富性來維持其健康的肌體,。圓朱文印蘊(yùn)藉雋永的表意方式、婉約淵雅的風(fēng)格追求都對線條的處理有著“規(guī)定性”的要求,,但是,,我們決不能因此把圓朱文印的線條理解為單純地追求細(xì)、勻,,那里有著豐富的語匯儲(chǔ)蘊(yùn),,是墨法、筆法,、刀法充分展現(xiàn)魅力的所在,,解此,方能于細(xì)微處見精神,,方能找到個(gè)性的發(fā)揮空間,,也不致使創(chuàng)新僅僅停留在花樣翻新的層面。優(yōu)美的結(jié)體,、豐富的筆情刀趣,、生動(dòng)曼妙的技術(shù)語言,、妙趣橫生的點(diǎn)線組合是作品藝術(shù)性與藝術(shù)品格的保障。
四,、哲學(xué)的意味和文學(xué)的意境,。強(qiáng)調(diào)這一點(diǎn),是力求突破傳統(tǒng)創(chuàng)作模式對玉著篆法的過于依賴和印面效果的單一,,并使創(chuàng)作者能夠意識(shí)到創(chuàng)作的目的并不是單純技法的展示,,真正從刻篆走向“篆刻”,令自己的作品在精神層面上有所收獲,,有所成就,。
當(dāng)代的優(yōu)秀作品,其創(chuàng)作過程應(yīng)是藝術(shù)家的精神探索之旅,,每一方作品,,都需融入藝術(shù)家的獨(dú)立的思想,應(yīng)是他們藝術(shù)智慧的結(jié)晶,,而不應(yīng)停留在技法層面的勞作上,,這也是一門藝術(shù)形式向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵所在。而且在藝術(shù)家的智慧中,,還有藝術(shù)史觀的存在,這是指導(dǎo)實(shí)踐,、鏡鑒探索的法寶,。再者,東方思想中的智慧結(jié)晶,,如果能辯證地運(yùn)用到創(chuàng)作中,,做深入的探索,則會(huì)在處理陰陽向背的結(jié)構(gòu)關(guān)系,,剛?cè)嵯酀?jì)的風(fēng)格路數(shù),,協(xié)調(diào)方圓、疏密等對立統(tǒng)一關(guān)系時(shí)如仙人指路,,許多難題會(huì)迎刃而解,。“仙風(fēng)道骨”當(dāng)從此中求,,透徹洞達(dá)的境界也當(dāng)從此中求,。同樣,對西方哲學(xué)思想和一系列現(xiàn)代藝術(shù)思潮,、美學(xué)原理,、審美觀念的深入理解和合理運(yùn)用,也能促使我們的創(chuàng)作打破陳陳相因的發(fā)展模式,,使作品的形式豐富起來,。以王福庵先生的創(chuàng)作為例,,那是傳統(tǒng)的東方文化思想、審美理想觀照下的產(chǎn)物,,因而寓滿了“中和”之美與“中庸”之道,,形成了蘊(yùn)藉典雅的風(fēng)格。我們總不能都去王氏的麾下討生活吧,?為什么不能借助外力促其新生呢,?何況一種風(fēng)格一旦趨于完善,便很容易使創(chuàng)作成為一種模式,,由雅而俗,,人們的欣賞也會(huì)“疲勞”,如同封閉狀態(tài)中的生物,,嚴(yán)重缺氧,,亟待新鮮的風(fēng)吹來。
與哲學(xué)的理性相對應(yīng),,文學(xué)是感性的,,只有將理性的法與理跟感性的情與境完美地結(jié)合,使之相得益彰而不是互相抵牾,,才能令作品達(dá)到理想的效果,。對文學(xué)意境的表現(xiàn)實(shí)質(zhì)上是對美的追索。也就是說,,你的創(chuàng)作,,必須是美的,無論是形式特色,、線條結(jié)構(gòu),、刀法語匯都應(yīng)是為創(chuàng)造美服務(wù)的,要令欣賞者從作品中讀出風(fēng)景來,,讀出意境來,,讀出詩的底蘊(yùn)和音樂的節(jié)奏。運(yùn)用詩的浪漫氣息,、朦朧意境,,美文的雅韻深致、深刻寓意,,以及文學(xué)所體現(xiàn)和詮釋的天地大美,,使圓朱文印創(chuàng)作走向深刻,走向雋永,。
在相當(dāng)長的一段時(shí)期內(nèi),,人們的注意力大都集中在篆字原生形態(tài)的維護(hù)和不乖“六書”原則上,,這維護(hù)了一門藝術(shù)血統(tǒng)的純度,,然而,,僅在小圈子里繁衍很容易造成品種退化,,使藝術(shù)個(gè)體的生命力萎縮。而文學(xué)是一個(gè)廣闊的天地,,那里山青水秀草綠花美,,充滿了詩意的浪漫,為什么不能讓篆刻到那里去自由地呼吸,、瀟灑地奔跑呢,?
五、對圓朱文印本質(zhì)精神的維護(hù),。每一種藝術(shù)風(fēng)格都有其在藝術(shù)百花園里存在的根據(jù),,這個(gè)根據(jù)就是藝術(shù)的個(gè)別性原則,而個(gè)別性原則的基礎(chǔ)就是藝術(shù)審美的豐富性和多向度,。在這一點(diǎn)上,,藝術(shù)與科學(xué)有著本質(zhì)的區(qū)別,因?yàn)榭茖W(xué)的目的是用,,用則唯求其簡,、便,而藝術(shù)的使命是服務(wù)于賞,,賞則求其豐富多樣,。藝術(shù)風(fēng)格多樣的基礎(chǔ)是其特有藝術(shù)語言和本質(zhì)精神的存在。換句話說:越是個(gè)性的,,越具有公共價(jià)值,。藝術(shù)的發(fā)展,應(yīng)該是其個(gè)性語言的強(qiáng)化,,而不能一味地泛化,,如果以損害藝術(shù)的本質(zhì)精神為代價(jià)來求得藝術(shù)作品信息含量的增加,,是得不償失的,。也許你的動(dòng)機(jī)是想使這一藝術(shù)形式的語言更加豐富、表現(xiàn)力更強(qiáng),,殊不知這卻動(dòng)搖了它存在基礎(chǔ),。人們可以在任何一種藝術(shù)形式上進(jìn)行創(chuàng)新的試驗(yàn),可以借鑒或“拿來”以豐富它,,連最具傳統(tǒng)經(jīng)典色彩的圓朱文印也不例外,,但藝術(shù)的本質(zhì)精神一定要守住,將“改革”與“豐富”置于這一藝術(shù)形式允許的范圍內(nèi),,汲取近年來一些活動(dòng)和理論倡導(dǎo)失敗的經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn),。
六、雍榮華貴的藝術(shù)效果,。在藝術(shù)審美中,,優(yōu)美壯美是兩大范疇,。圓朱文印之美無疑屬于前者。它以線條的流暢,、神韻的清爽,、意趣的典雅構(gòu)筑起一種宛約的美,一種女性化的陰柔之美,。曾有社會(huì)人文學(xué)者說:“科學(xué)美和文藝美都以女性美為其最高境界,。”(錢定平語)這種美在當(dāng)今現(xiàn)代化的時(shí)空環(huán)境里顯得尤為重要,。浮躁,、緊張、憂郁,、迷惘,,是現(xiàn)代特色明顯的病癥,現(xiàn)代人多么需要一個(gè)溫馨而又寧靜的精神世界呀,。而圓朱文印追求和創(chuàng)造的境界正是這樣一個(gè)能隔開無際的塵世喧囂,,能令揭天掀地的萬丈紅塵“喧遠(yuǎn)寂近”(蘇州虎丘匾額)的靈魂之巢。馬蒂斯說過:“藝術(shù)是一把安樂椅,?!眻A朱文印則正應(yīng)是這樣一把能令現(xiàn)代人放松精神的安樂椅。所以當(dāng)代的圓朱文印創(chuàng)作,,必須把傳統(tǒng)經(jīng)典中的雍榮大度,、富麗典雅之美留住,把它高蹈的韻致,、超凡脫俗的品格留住,,把它的高潔、清純留住,,讓這一切,,在時(shí)代精神的培養(yǎng)基里更加枝繁葉茂。 |
|