清 《松林僧畫圖》 鄒喆
工筆山水畫在中國具有悠久的發(fā)展歷史。中國早期的傳統(tǒng)繪畫,,基本是以工筆為主要繪畫形態(tài),,如西漢的帛畫,東晉顧愷之的《女史箴圖》等,。明末以后,,隨著西洋繪畫技法傳入中國,中西繪畫開始相互借鑒,,使工筆山水創(chuàng)作在保持線條的自然流動(dòng)和內(nèi)容的詩情畫意的同時(shí),,畫面還具有很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)描寫性。 工筆山水畫有一套嚴(yán)整的技法體系,。首先是線條,。線,是工筆山水畫的造型基礎(chǔ)和骨干,。工筆山水畫對(duì)線的要求是工整,、細(xì)膩、嚴(yán)謹(jǐn),,一般中鋒用筆較多,。工筆山水畫的色彩,以固有色為主,,一般設(shè)色艷麗,、沉著、明快,、高雅,,有統(tǒng)一的色調(diào)。工筆山水畫有濃郁的中國民族色彩審美意趣,。平面感和裝飾性是工筆山水畫的重要特點(diǎn),此特點(diǎn)充分體現(xiàn)于構(gòu)圖、線描,、設(shè)色到形象的細(xì)部處理等方面,,作者可按照傳統(tǒng)的程式化手法進(jìn)行相應(yīng)處理,亦可根據(jù)自己的理解,,通過提煉,、夸張、創(chuàng)造而形成別具特色的美感效果,。 工筆山水畫具體表現(xiàn)手法雖無特定之規(guī),,但仍有必要了解一些規(guī)律性的表現(xiàn)技術(shù),如,,分染,,這是工筆山水畫繪制中最重要的染色技巧。一支筆蘸色,,另一只筆蘸水,,將色彩拖染開去,形成色彩由濃到淡的漸變效果,。經(jīng)常要用到的方法還有罩染,,即在已經(jīng)著色的畫面上重新罩上一層色彩并進(jìn)行局部渲染。有時(shí)因要繪制一些比較特殊的效果,,就要用到一些特殊的表現(xiàn)手法,,如,接染,,具體方法是,,分碟調(diào)出二至三種色,各色厚薄相同,,多為同類色或類似色,,用幾枝筆將各色鋪于紙上,而后迅速以偏干的清水筆將各色接起刷勻,,或?qū)蓚€(gè)在一個(gè)范圍的顏色用清水銜接起來,,不露筆痕、色暈勻和,,產(chǎn)生自然過渡的效果,。此外,在繪制工筆山水的過程中,,常遇到土,、石、樹樁等物類,,用筆中常以皴增強(qiáng)質(zhì)地和厚重感,。這樣的藝術(shù)表現(xiàn)手法,亦是線與渲染上色的補(bǔ)充,較講究用筆的自然而順勢(shì),,已取得生動(dòng)自然之效果,。還可用水注色法,即,,先用含水較多的墨染出石頭或樹干的輪廓(墨色要有濃淡變化),,趁墨跡未干時(shí),注入清水或重墨,,把平板的顏色沖開,,產(chǎn)生豐富的變化。擦,,用來豐富皴的技法,,有時(shí)亦起修改皴的敗筆作用。月,、云,、雪邊,則多用烘染,,即在邊緣染出一部分色墨,,以便加強(qiáng)主物的塑造。繪制花草野卉,、苔蘚或裝飾畫面之時(shí),,可用點(diǎn),用點(diǎn)一般求用筆的一致統(tǒng)一,。畫草類雜物中常用褪色法,,以層層積色方式,一層層上色時(shí)退出一部分,,設(shè)色越多層次越多,。 在繪制工筆山水畫的過程中,也可以適當(dāng)借鑒“沒骨”和“勾填色”等繪畫方法,。沒骨,,是指不用墨線勾勒,直接以彩色繪畫物象,。具有細(xì)致,、豐富、和諧,、艷麗明快而俊秀的效果,,可以用來表現(xiàn)工筆山水畫中一些具有裝點(diǎn)作用的圖像元素;勾填色,,是不畫輪廓線而在輪廓線范圍內(nèi)填色,。分為重彩法和淡彩法兩種,。“重彩”又叫重著色,,染色步驟較為復(fù)雜,,經(jīng)多次疊染,色彩深沉厚重,、富麗堂皇、精致工整,,富于裝飾效果,。“淡彩”主要使用較透明的植物質(zhì)色,,具有線條清晰,、色彩明快、清新淡雅朦朧的效果,。(李琦) |
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