《攤破浣溪沙》這個詞牌其實就是《山花子》，古時的文人作詞作詩有太多的講究,，他們視詩詞為自己的第二生命,，極為看重。一字一句斟酌再三,，如同挑選紅顏知己般仔細(xì),，詞牌名有著時代的標(biāo)準(zhǔn)和意義，通常能從一個詞牌名上,，就看出作者所要表達(dá)的情緒,。
《攤破浣溪沙》實際上就是由《浣溪沙》攤破而來。所謂“攤破”,，是把《浣溪沙》上下片的結(jié)尾,，七字一句，攤破為十字,，成為七字一句,、三字一句。而原來的七字句則將平腳改為仄韻,，把平韻移到三字句末,，七字句的平仄也相應(yīng)有所變動。這就是這個詞牌的來源,，而后來的詞人因為覺得好,，就一直按照這種方式沿用了下來。
這首詞寫離恨：孤燈之前,，一下子沉醉不醒,，又怕醉中夢境與現(xiàn)實分割開來。窗外有舒云淡月,，細(xì)雨聲聲,。人說若太多情，情誼就會變得淡薄,，而現(xiàn)在我已經(jīng)真的不再多情了,?？墒牵巴庥謧鱽睑p鴣啼鳴之聲,，不知那送別的短亭長亭之處是否有人駐足傾聽,？
作為傷感之詞，這首詞寫得十分哀傷,，自憐自傷太甚,。納蘭自己也說“人到情多情轉(zhuǎn)薄，而今真?zhèn)€不多情,。”這首詞抒寫是離情,，但納蘭聲聲感慨真是多情不似無情，只有品嘗過情愛之苦的人,，才能做出如此深的體會,。
在這首詞上，納蘭做了一些詞語上的技術(shù)處理,，開篇那句“一霎燈前醉不醒”仿佛是一組動靜交替的畫面,，做到了情景交融，相互映襯,。這句起篇,，令整首詞有了似醒似醉、似睡非睡的模糊意境,。
寫道離愁的詩詞有許多,，但這首離愁的詞因為是納蘭寫的，便與其他的詞有了很大的不同,。納蘭是一個天生內(nèi)心纖細(xì)的人,，他看待任何事物都要比別人更加敏感,，更加透徹,。離愁在納蘭的眼中比別人的更加沉重，仿佛天地萬物同悲的味道,。
在納蘭的離別詞中,，“淡月淡云窗外雨”，云和月在雨夜淡淡的,，看上去朦朦朧朧似乎要落淚的樣子,。這真是將離愁寫到了極致，而前一句“恨如春夢畏分明”也分明說道,，這份悲愁,，無可替代。
唐人張泌《寄人》詩有：“倚柱尋思倍惆悵,，一場春夢不分明,。”納蘭在這首詞中,，將一個“畏”字與前人的詩句中相替換，更使得詞意顯得矛盾哀愁,。在這首詞中,，納蘭采用了許多表現(xiàn)手法，豐富的表現(xiàn)手法令這首詞讀起來不乏趣味,，雖然寫道離愁,，但也有著明快的色彩。
不愿面對現(xiàn)實,，便要入夢逃避,，但又無法安然地睡去，似夢非夢之中,，離愁之意猶如窗外細(xì)雨,，淅淅瀝瀝，連綿不斷,。而最后整首詞的結(jié)語“一聲聲”,，“又聽鷓鴣啼遍了，短長亭”,，使得詞的整體風(fēng)格更顯得冷清生動,，孤寂格外分明。
詞中的每個字眼,，都好似敲打在心坎上,，難怪王國維稱贊納蘭，納蘭既突出“離情”之“苦”,，又寫出夜里相思之恨,。這首離別之詞,，寫得十分精妙貼切。句句都寫出了離人之恨。雖然納蘭總是化用前人詩句,，但在詞中所描述的心情和心境已經(jīng)有了很大的改變,。
納蘭仿佛是一位能工巧匠,，將詞意拿捏得恰到好處,、巧奪天工，絲毫讓人看不出有著前人的影子,。從作詞上來看,，納蘭盡力完美地展現(xiàn)了他的情感，讓其展露在世人面前,，雖然凌亂,，但卻始終哀傷頑艷。
在一首《攤破浣溪沙》中，納蘭同樣寫到了“人到情多情轉(zhuǎn)薄,，而今真?zhèn)€不多情”,。極為平淡的一句話，卻被用在了兩首詞中,。想來納蘭是對這句話感悟極深的,。無情不似多情苦，納蘭體會到了內(nèi)心深處,。
多情的納蘭自然無法忍受離別,，所以他才更愿意長醉不醒，在夢中想念遠(yuǎn)去的人,。但是,，人世間，哪能不遇離別,，唯有祈求時間,，盡力地沖淡別離之后的傷感。
①一霎：謂時間極短,。頃刻之間,，一下子。②春夢：春夜的夢,。比喻轉(zhuǎn)瞬即逝的好景,，也比喻不能實現(xiàn)的愿望。③鷓鴣：鳥名,。體形似雷鳥而稍小,，頭頂紫紅色，嘴尖,，紅色,，腳短，亦呈紅色,。
