?筆底云煙得心源——穆建強山水畫淺析

彼岸的燈1 2016-09-13

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畫家簡介

穆建強：1987年生于山東省青州市。山東省美協(xié)會員,、濰坊美協(xié)會員,、青州美協(xié)辦公室主任、山東省青州市老年大學高研班教授,、濟寧市東方書畫院副院長,、青州書畫家企業(yè)家聯(lián)誼會副秘書長。自幼醉心丹青,，起步于油畫,，廣獲好評；后主攻國畫山水,、人物,。其山水作品氣勢恢弘，畫風獨具神韻,，技法新穎獨特,，體現(xiàn)了在傳統(tǒng)基礎上的可貴探索，得到專業(yè)人士的普遍首肯,。作品多次參加全國及省市級大展并獲獎,，作品被多家專業(yè)美術館收藏。

穆建強作品

獲獎記錄

2013年7月,，國畫人物作品《不滅的明燈》入選“清風徐來——紀念毛澤東同志誕辰120周年名家書畫巡回展”,。

2013年10月，國畫作品《獨飲一江水》入選“第十七屆山東美術新人新作展”,。

2013年10月,，山東省美協(xié)山水寫生創(chuàng)作培訓班優(yōu)秀學員。

2014年5月,，山東省美協(xié)山水寫生創(chuàng)作培訓班優(yōu)秀學員,。

2014年9月，作品《白石先生造像》入選“翰墨青州”—2014中國書畫年會（中國山水畫協(xié)會）,。

2015年9月,，作品《山水》入選“翰墨青州”—2014中國書畫年會（中國山水畫協(xié)會）。

2014年12月,，作品《溪清白石出》入選“第11回東亞國際美術大展”

2015年9月,，作品《故園》入選“重溫經典”第二屆婁東（太倉）全國中國畫（山水畫）展（中國美協(xié)主辦）。

2016年6月,，作品《歡騰的小洋河》人選“翰墨青州—2016中國農民畫作品展”,，獲入會資格（中國美協(xié)主辦）

筆底云煙得心源——穆建強山水畫淺析

中國山水畫的魅力除去題材、構圖等“硬件”之外,，更多的是以筆墨韻味獨領風騷,。舉凡古今知名的山水畫大家,，無一不是筆墨技法的高手，或如李成的惜墨如金,，或如張大千的墨韻恣肆,，在他們的筆下，不管是北方山勢的雄奇險峻,，還是南國翠嶺的綿延萬里,，都因為筆墨的靈活與變換，彰顯大自然鐘神造化帶給人的審美愉悅,。

　　南北朝謝赫對中國畫“六法”的闡述放在第一位的就是氣韻生動,，能夠表現(xiàn)出物我為一的生動的氣韻，至今也是繪畫和整個造型藝術的最高目標之一,，筆墨的運用無疑是其中最為重要的因素,。

穆建強作品

　　看穆建強的山水畫，總能感到一種氣韻上的沖擊與感染,，不管是淡冶如笑的春山,，蒼翠欲滴夏山，也不管是明凈如妝秋山,，慘淡蕭疏的冬山,，四時之景不同，畫作傳遞的感情亦因時而變換,，那種萬物萌發(fā)的蔥郁,，那種煙霧氤氳的迷離，那種霜天萬類的成熟,，那種冷寂肅殺的靜謐,，精到地詮釋了畫家對于筆墨技巧駕馭的嫻熟與濃淡干濕的掌控。在青州美協(xié)30周年美術作品展上,，中國美協(xié)理事,、山東省美協(xié)主席朱全增對穆建強創(chuàng)作的山水畫給予高度評價，對于其畫作的氣韻撲面給予高度評價,。

　　中國山水畫植根于中國傳統(tǒng)的土壤,，流淌著的是民族的血液。當今畫壇流派紛呈,，山頭林立,，或者泥古不化美其名曰遠追古人或者隨性放任自我標榜筆墨創(chuàng)新，兩個極端都把中國山水畫的創(chuàng)作引向極端,，更有所謂大師們的招搖而誤導人們的審美取向,。實際上，中國山水畫的創(chuàng)作從來就是一個在繼承傳統(tǒng)基礎上的發(fā)展過程，從隋唐五代山水畫作為人物畫的背景到宋元形成一個高峰再到近現(xiàn)代陸儼少,、石魯,、李可染、傅抱石等的筆墨創(chuàng)新,，我們看到一條中國山水畫演變的健康發(fā)展路徑和頑強的生命力,。穆建強的山水畫較好的把握了傳統(tǒng)文化要素在創(chuàng)作中的運用,，筆墨意象源出先賢,，客觀表現(xiàn)體現(xiàn)當代，“經營位置”,、“隨類賦彩”莫不匠心獨運,，乃至于一個小小的點景，也恰到好處,，體現(xiàn)一種大自然的空間秩序與人們審美愉悅的心理需求的高度統(tǒng)一,，營造出一種陰陽平衡中和之美，不論是精致的山水扇面小品,，還是大幅山水畫作,，在對自然的深切領悟中，根據描繪對象大膽落筆,，小心收拾,，山勢的走向，流水的來路,，云霧的生息乃至人煙的隱現(xiàn),，無不體現(xiàn)一種自然天成的精妙，顯示畫家對于宜居宜游宜賞的理想山水的追求,。從某種意義上說,，筆墨的功夫決定著一幅山水畫的成敗。穆建強的山水畫以物象結構的精準與落筆的果斷爽利凸顯創(chuàng)作的修養(yǎng),。不論是斜挑山間的一枝松柏,，還是遠山的一掛飛瀑，不管是近景嵯峨的險峻高峰,，還是遠景斷續(xù)的連綿山脈邊際線,，我們從穆建強的筆下，看到的是一種筆勢疾徐頓挫營造的筆墨意趣之美,，避免了困擾眾多山水畫家筆墨上枯滯生澀之弊,。而對于大色塊的大膽處理，更得當代大家留白的精髓,。

穆建強作品

　　師古人與師造化是畫家奉行的不二法門,，事實證明這也是畫家走向藝術高峰的必由之路。但是，對于山水畫蘊含的中國傳統(tǒng)文化內涵的理解,，卻遠不能輕而易舉的獲得,，這需要畫家經過生活的磨煉甚至磨難和體味來理解和參悟。其實,，任何一個畫家走向成熟,，必然經過一番不為常人所知的磨煉?；蛟S得自一種天分,，穆建強自幼就喜歡涂涂畫畫，直到就讀高中,，一門心思學繪畫,，并以絕對的高分，通過國美的專業(yè)課錄取,。雖然最后因為不可控的原因遺憾的與高校失之交臂,，但是，繪畫創(chuàng)作一直成為穆建強生命中的一部分,。

　　他的油畫后來得到國內油畫大家李長文的高度贊賞,。最終穆建強選擇了山水畫，但是,，西畫造型與透視要求的精準與中國傳統(tǒng)山水畫三遠的結合與互補,，使穆建強的作品體現(xiàn)出一種不一樣的欣賞效果，而近乎癡迷的對于宋元名畫乃至當今大家作品的心慕手追,，特別是對于自李唐的《萬壑松風》到黃公望的《富春山居》,、范寬的《西山行旅圖》、王蒙的《清卞隱居》等的反復臨摹揣摩,，到對于陸儼少等當代大家大家作品的研讀,，使畫家在山水畫創(chuàng)作的認識與技法上實現(xiàn)了一種質的飛躍。而省美協(xié)的系統(tǒng)培訓與中央美院導師的系列指點與劉大為,、王界山,、丁寧原、馮聚成等國畫前輩的教導更使畫家在理論感悟上有了一種境界的提升,。因此,，我們看畫家的山水畫，總能感覺到一種傳統(tǒng)與現(xiàn)代對話精妙,，總能看到北方硬朗與南方溫潤的有機統(tǒng)一,。

穆建強作品

　　更為重要的是，人生與自然的惠賜使畫家汲取了豐富的創(chuàng)作營養(yǎng),。父輩對于自己學習繪畫一如既往的支持乃至二十年以前的素描都精心的保存,，老父親幾次從生命邊緣的回歸，個人一直沉湎繪事而賢惠妻子的默默奉獻，大自然四季的風雨變幻,，高天下流云的千姿百態(tài),、泰沂山脈的綿延不絕，所有等等,，都成為穆建強對中國山水畫內在精神理解的一種注釋,，美好、頑強,、希望,、生機、壯闊,，每一種發(fā)自內心的感悟都在他的充滿人文情懷的山水畫中有所體現(xiàn),。一名資深畫家看過他的畫作感慨良多：我們說畫家要外師造化,，中得心源,，穆建強以自己的畫作做了最好的說明。

　　值得一提的是,，盡管穆建強的山水畫以恰到好處的筆墨技巧營造出令人愉悅的生動氣韻,，廣受社會好評和喜愛，但是,，他始終堅守一份內心的寧靜與職業(yè)畫家的虔誠,。今年3月，一名未曾謀面的朋友直接打過定金來定制一批畫作,。這在一位初出茅廬的畫家身上是一種不可思議的事情,。有朋友對他那么認真地給對方創(chuàng)作不以為然，穆建強告訴朋友,，藝術追求中偷懶不僅僅是對客戶的應付,，更是對自己的一種不負責任?；蛟S,，這也是穆建強山水畫聲名鵲起的一個重要原因吧。