人體，一直是藝術(shù)界“界寵”,，尤以油畫,、雕刻為首 而大師作品中，十幅有九幅主體是女性,，但作畫,、雕刻無法抓住一個或狡黠、或迷茫,、或憂郁,、或嬌羞的眼神。那個瞬間,，消失就是一剎那,，所以,，攝影的出現(xiàn)無疑是為“女性美”打開了一個新視角,。 無論是布列松，還是人體攝影大師荒木經(jīng)惟,，都無法拒絕女性的魅力,，然而情與色不是女性人體的唯一表現(xiàn)方式。 瑞士攝影師 克里斯蒂安·夸尼 Christian Coigny  夸尼用黑白攝影定格了女性人體的純粹之美,，他出生在景致如同天堂一般的瑞士,，同時還是一位做電影出身的攝影人。 代表作人體攝影作品 《Men & Women》  情與色的氛圍被女性曲線的魅力和身體姿勢的力量所蓋過 相比起男性，女性的身體曲線自然流暢 如同毛筆寫大字,，一氣呵成  卻又峰回路轉(zhuǎn),，帶出一個勾 流露出三分狂野七分俏皮  附加一分韻味  Christian專注黑白攝影30多年，有別于常規(guī)的豐富的色彩撞擊的視覺沖擊,，女性人體在他鏡頭下只著黑白兩色,，反而自帶一種朦朧又神秘的性感。  當細膩的人體與那些線條感十足,、充滿紋理的靜物融合在一起,，便成了一幅幅超脫于現(xiàn)實的畫作。  【只利用自然光線拍攝】 -堅持傳統(tǒng)方式拍照- 你知道黑白并不好拍,，光線不對,，感覺就出不來，而Christian也因此,，他十分善于利用自然光線來塑造人體的質(zhì)感： “我非常相信我想拍攝的那個瞬間是神秘的,，不能被改變的?！?br>  一旦照片出現(xiàn)在電腦上,，人們就忍不住做后期讓照片的光線、色彩,、細節(jié)更出色,，但這并不是他們最初想要拍的那張照片。 為了不破壞畫面的真實感,，Christian盡可能的只利用自然光線拍攝,。即使是在光線不足的室內(nèi)，他也只會把光打在天花板上,，用這些反射光來顯示人體膚質(zhì)和頭發(fā)的紋理,。   【特別的的攝影習(xí)慣】 -自帶攝影背景裝備- 看到這些照片中的背景物件了嗎，其中一些充滿古典氣息的靜物均來自于Christia的個人收藏,。 Christia的工作室里總是放滿了許多稀奇古怪的道具,，從躺在路邊的鏡子，建筑工地上的廢料,，到垃圾堆里的雜物,，這些被認為沒有價值的物品在他的手里卻成為了營造真實夢境的神奇工具。 但Christian卻認為自己并沒有刻意在營造什么,，只是認為它們“本該如此”,。 沒了玻璃的窗框 角落里因為沒有色彩而略顯詭異的老相框 【專注黑白攝影30+年】 雖然Christian拍攝的人體作品都是黑白的，但實際上,，他早年是以彩色為主的商業(yè)攝影作品出名的,。 20歲的時候，他考上了世界排名第九的攝影院校-沃韋攝影學(xué)院，但短短幾個月之后,，他便厭倦了枯燥的課程,，毅然決定退學(xué)，到美國舊金山開拓視野,。5年之后,，學(xué)成而歸的Christian回到瑞士開了一間獨立工作室，負責(zé)拍攝時尚雜志,，也為奢侈品牌拍攝海報,。受蓋·伯丁（GuyBourdin）和讓魯普·西夫（Jean-loupSieff）等攝影大師的影響,，他開始了黑白攝影之路,。 蓋·伯丁(Guy Bourdin)作品 讓魯普·西夫(Jean-loupSieff)作品 至今，為了呈現(xiàn)更豐富的影調(diào),、更細膩的視覺效果,，現(xiàn)年69歲的Christian Coigny仍堅持使用8×10大畫幅或是66、67畫幅的膠片拍攝,。在PS,、LR大行攝影天下的現(xiàn)在，用傳統(tǒng)攝影手法堅持黑白攝影的人,，就像在人潮中逆行的獨行者,，獨特又亮眼，這就是為何一個人會發(fā)光,。 因為不是固守己見的堅持是一種不羈的魅力 |
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