當(dāng)我們討論何為女性與男性時(shí),,我們是在重新認(rèn)識(shí)我們自身。
女權(quán)者和直男癌互掐了這么多年,,圍繞著女人應(yīng)該如何如何,,男人應(yīng)該如何如何爭論不休,關(guān)于LGBT群體的討論也沒有停止過,。
隨著女性受侵害的事件不斷上熱門,,網(wǎng)絡(luò)上的女子防身科普派和男性自我約束派又打了起來。
雖然義憤填膺的爭論常常淪為極端片面的罵戰(zhàn),,但是確實(shí)有更多的人意識(shí)到性別問題的重要性,。 男人只用下半身思考? 女人都是情緒型動(dòng)物,? 男人與女人有可能相互理解嗎,? 生理性別與社會(huì)性別有何不同? 性別與行為之間是什么樣的關(guān)系,? …… 不必總是口誅筆伐,,身體的問題交給身體來回答。 德國的舞蹈大師皮娜·鮑什在70年代創(chuàng)建了“舞蹈劇場”(Dance theatre),,以自由開放的形式探索和嚴(yán)肅深刻的問題意識(shí)擴(kuò)展了舞蹈的概念,,此后,“舞蹈劇場”成為世界各地具有實(shí)驗(yàn)性特征和先鋒性質(zhì)的舞蹈風(fēng)格的名稱來源,。
舞蹈劇場以明確的態(tài)度與古典芭蕾舞劇劃清界限,,拋棄那些固定的經(jīng)典舞蹈范式,,加入日常即興而為的肢體動(dòng)作,讓舞蹈回歸真實(shí)的身體感受,,吸取戲劇,、行為藝術(shù)等藝術(shù)元素拓寬舞蹈的表現(xiàn)力和包容度,通過舞蹈劇場來表達(dá)對現(xiàn)實(shí)世界的思考,,重新建立和調(diào)整人與社會(huì)的關(guān)系,。 70年代的現(xiàn)代舞革新潮流到了80年代逐漸形成不同的分支,確立了后現(xiàn)代舞蹈形式,。來自比利時(shí)的年輕舞者安娜·泰瑞莎·姬爾美于80年代創(chuàng)立了ROSAS舞團(tuán),,以鮮明的女性意識(shí)、極簡的舞蹈風(fēng)格成為后現(xiàn)代舞團(tuán)中的佼佼者,。 90年代,,英國的DV8肢體劇場成為歐洲最重要的舞蹈劇場之一,其編舞理念深受皮娜·鮑什的創(chuàng)作觀念的影響,。與皮娜一樣,,DV8的編導(dǎo)洛依德·紐森也認(rèn)為舞蹈不是單純的炫技,而必須說些什么,,舞蹈應(yīng)該具有問題意識(shí),,用肢體講述自己的問題。DV8以肢體劇場為媒介,,探討社會(huì)的性別規(guī)范以及同性戀在社會(huì)性別規(guī)范中的遭遇,。 現(xiàn)代舞的先驅(qū)們解放了舞者的動(dòng)作,而皮娜·鮑什質(zhì)詢行為的動(dòng)機(jī),,即“人為何而動(dòng)”,。 形體動(dòng)作、語言動(dòng)作,、靜止動(dòng)作,、重復(fù)動(dòng)作等都牽涉到個(gè)人的心理體驗(yàn),人物關(guān)系與矛盾沖突,,以及哲學(xué)的思辨和隱喻,。 在皮娜·鮑什的舞蹈劇場中,舞蹈戲劇化了,,舞者生活化了,,舞臺(tái)抽象化了,而最重要的是,,對于現(xiàn)實(shí)社會(huì)與人類情感的反思與觀照,,肢體的智慧與戲劇的情境使舞蹈進(jìn)入了社會(huì)學(xué)和哲學(xué)的層面,。 什么是冷漠,? 你們?nèi)绾卫斫庥H密,? 如果你渴望溫柔卻得不到回應(yīng)你會(huì)怎么辦? 你愛一個(gè)人會(huì)怎么做,? 人們?yōu)楹巫晕覛纾?/p> 如何被束縛?。?/p> …… 而皮娜·鮑什在劇場中最常探討的問題是兩性的關(guān)系,。 依賴與隔絕、柔情與暴力,、彌補(bǔ)與匱乏、控制與屈服,、真實(shí)與偽裝……她將男人與女人之間每日的斗爭轉(zhuǎn)化為舞臺(tái)圖景,,以最直接而暴烈的肢體交流與沖突展現(xiàn)出兩性之間失衡的、甚至病態(tài)的關(guān)系,。 她最激進(jìn)且最富有創(chuàng)造力的幾部作品《七宗罪》《藍(lán)胡子》《穆勒咖啡館》《春之祭》以及《交際場》幾乎是同一個(gè)主題的變奏和衍生,。
《穆勒咖啡館》中那對無法擁抱的男女表現(xiàn)出戀人之間的無力感,尋求親近卻無法長久,,每一次擁抱都伴隨著跌落的痛楚,,永遠(yuǎn)處于愛、恨和冷漠的矛盾中,。 在皮娜·鮑什的早期作品中,,男性舞者常常身著陰沉漆黑的長外套和笨重鞋子,,而女人們穿著廉價(jià)女服和透明睡衣,作為黃臉婆與妓女的混合體,,像墜入到烏鴉群中的天堂鳥一般,,忍受著她們無助的命運(yùn),。 舞臺(tái)上,一個(gè)女人沖撞在一個(gè)僵硬而沒有表情的男人身上,,跌倒在地上,,爬起來 ,再?zèng)_撞,,跌倒,,爬起 ……如此不斷重復(fù),直到女人無力爬起來,,男人轉(zhuǎn)身掉頭而去,。 在另一個(gè)場景中,則是一群男人圍著一位穿著兔女郎裝束的女人,,肆意地?cái)[弄推搡兔女郎的肢體,,并用鮮紅的唇膏在她身上任意涂鴉。 這些帶有隱喻與象征性的動(dòng)作呈現(xiàn)了女性在父權(quán)制社會(huì)下的被動(dòng)處境與弱勢地位,。她們的迷茫與無助,、恐懼與悲哀撕心裂肺般地直擊人心。 1977年的作品《藍(lán)胡子》是對于兩性關(guān)系的一個(gè)噩夢般的寓言,。 皮娜·鮑什當(dāng)時(shí)的戀人羅夫·玻濟(jì)克將舞臺(tái)設(shè)計(jì)成一個(gè)滿地落葉,、空曠破損的白色房間,如同《巴黎最后的探戈》中那間無人公寓,。穿著黑色套裝的男人用收音機(jī)播放著歌劇《藍(lán)胡子》,,音樂的反復(fù)回放與切割一如男人對舞臺(tái)上的女人進(jìn)行反復(fù)的折磨。 重復(fù)成了全劇最重要的結(jié)構(gòu),。 這些近乎偏執(zhí)的折磨實(shí)在是讓人對兩性關(guān)系既恐懼又絕望,。 除了批判性別暴力,皮娜同樣也在作品中揭穿了兩性關(guān)系的虛偽性,。 在兩性的交際場里,,她們習(xí)慣于偽裝,,偽裝熱情,偽裝天真,,偽裝溫順,,偽裝高潮。直到這種求生手段逐漸變成她們習(xí)慣性的日常行為,。 在存在主義術(shù)語中,,男性宣稱自己是“一個(gè)人”,是“自我”,,而女性成為了“他者”,包含了他所缺乏和渴望的一切,。因此他必須迫使她居于從屬地位,,以此來掌控和主宰他所缺乏的特質(zhì)。
男人長期懇求女人不要放棄長裙,、襯裙,、面紗、長手套,、高幫皮鞋,,凡是在他者身上強(qiáng)調(diào)區(qū)別的東西,都使她更加誘人,,因?yàn)槟腥讼霌?jù)為己有的正是這個(gè)他者,。 而女性處境的是,她作為整體的人,,作為一種自主的自由,,卻只能在男人為她構(gòu)筑的他者的世界中展露自己和自我選擇。
甚至,,女性“內(nèi)化”男性對她性別的期待和要求,。她們很清楚她們?nèi)绾伪挥^察,,她們自己的思考吸收了這種意識(shí)。然后,,女性開始追求像“不朽的女性”那樣的生存模式,。
女性的悲劇,就是這兩者之間的沖突:作為本質(zhì)確立自我的主體的基本要求與將她構(gòu)成非本質(zhì)的處境的要求,。 在皮娜·鮑什的作品中,,動(dòng)作、姿勢,、沖突,、甚至情境被不斷重復(fù)。當(dāng)日?;闹w交流與沖突被不斷重復(fù),,甚至推向極端,現(xiàn)象之下隱藏的問題才暴露出來,。 每個(gè)偏執(zhí)的身體所承受或施加的暴力,,都表明了在社會(huì)規(guī)訓(xùn)下“自由的缺席”,個(gè)體的行為喪失了主體性,,而女性尤為被動(dòng),。兩性關(guān)系中混亂、暴力與愛的異質(zhì)共存恰恰是二戰(zhàn)后現(xiàn)代社會(huì)的縮影,。 皮娜·鮑什在成長過程中目睹了獨(dú)裁的暴力,,尤其是在男性主導(dǎo)的世界中女性所遭受的壓抑和暴力。她將脆弱與力量結(jié)合起來,,演繹出女性的恐懼與掙扎,。 她擅長精準(zhǔn)抓取現(xiàn)象下,人的身體所承受的感性銘刻,。這種精確與真實(shí)往往讓人震驚,,它觸動(dòng)了人們內(nèi)心最深處的感受,甚至是不愿意面對的感受,。有人會(huì)為她的作品淚流滿面,,也有人會(huì)對她避之不及。
她在1975年公然表態(tài),,人們追求真相,,就不能輕易放過自己和別人。
她的舞蹈劇場不是一種風(fēng)格,,而是一種存在狀態(tài),,一種靈魂的自覺。 她將個(gè)人化的日常生活經(jīng)歷融入到舞蹈中,以持續(xù)發(fā)問的方式探討現(xiàn)代社會(huì)中荒謬卻又真實(shí)存在的兩性沖突,,毫不妥協(xié)地展示著女性的生存困境和獨(dú)特的情感體驗(yàn),。 皮娜·鮑什的偉大之處在于,她始終勇敢地面對一個(gè)人真實(shí)的內(nèi)心,。 《藍(lán)胡子》(BLAU BART)視頻截選: 《交際場》片段
|
|