一個電影故事一定要用盡可能少的時間從故事盡可能晚的時刻開始講起,。一個電影如果用太多的時間去建立角色們生活的普通世界，用三周的時間去描述一個三天內(nèi)就能講述的故事,，整個影片就會顯得松懈無神,。

在一些場景里，不要把寶貴的時間花費在那些不必要的進(jìn)進(jìn)出出和打招呼上,。試試看這個場景是否可以從中間開始,。一個喜歡自己剪輯的編劇或?qū)а萁?jīng)常發(fā)現(xiàn)：如果一個場景剪掉開頭的兩句對白，特別是剪掉結(jié)尾的兩句對白后,，這個場景的力量反而加強(qiáng)了,。

電影首先是一個視覺媒介,；電影中幾乎所有的故事和人物需要表現(xiàn)的內(nèi)容都最好通過畫面展示而不是用對白或旁白解釋的方式來呈現(xiàn),。當(dāng)影片布下的視覺線索被很好地理解和接受時，會額外表現(xiàn)出那些看不見的東西——內(nèi)在的心理,、潛藏的歷史以及情感的沖突——這些遠(yuǎn)比直白的解說要表達(dá)的更好,。而且，如果你在影片中展示而不是告訴,，你將會把更多的銀幕時間留給那些更重要的內(nèi)容,。

有時，讓觀眾與影片中的動作保持一定的距離,，會極大地喚起觀眾的好奇心和神秘感,。如果我們在摔門聲中聽到門縫后面一場重要的對話，會比親眼目睹對話更讓我們關(guān)注,。一場肢體沖突如果只聞其聲,，不見其影，會增加其暴力程度,。一個詭異的角色,，如果經(jīng)常被提及但從未完整的暴露于觀眾面前,，會得到一種巨大的甚至神話似的表現(xiàn)。

審慎的展露和揭示會激發(fā)觀眾想要了解更多的欲望,，積蓄觀眾的懸疑,，直至稍后全面揭曉的時刻，巨大的沖擊也隨之誕生,。

探尋鏡頭（discovery shot）可以有選擇性的展示動作,，同時讓觀眾宛如身處電影場景之中。

動作的探尋鏡頭經(jīng)常傳達(dá)一種偵查的感覺,，仿佛觀眾正小心翼翼的在房間里躡手躡腳的行走并環(huán)視四周,。通常，視野從動作之外的地方開始,，隨著躡手躡腳的移動逐漸展示出場景中的主要事件,。例如，一個平搖鏡頭（panning）先展示出一處空落的床角,，然后緩緩搖到床上一對夫婦在翻云覆雨,，鏡頭繼續(xù)搖，漸漸地,，一個持槍的男人出現(xiàn)在門口,。利用手持?jǐn)z影機(jī)，可以更好的暗示有人走進(jìn)了場景中,，他仔細(xì)地掃視房間中的物品,，仿佛在挑選最終落入他視線的線索，手持?jǐn)z影機(jī)的這種效果更加強(qiáng)了這種即時感和懸疑感,。

固定的探尋鏡頭更有一種竊聽的感覺,，仿佛占據(jù)了一個有利的隱蔽位置在偷偷見證角色的生活。攝影機(jī)不動,，人物不斷地走入走出畫面,，攝影機(jī)從它固定的位置“發(fā)現(xiàn)了角色的秘密。

盡早并盡量清楚地讓觀眾意識到影片中的危機(jī)是什么——主人公他（她）日常生活中最重視的東西——或者說如果反派角色勝利了,，主人公失去的東西。主人公為保持他（她）的世界而對抗反對勢力的進(jìn)攻時所付出的種種努力,，就構(gòu)成了電影的核心張力,。如果一個電影缺乏張力，往往是由于以下原因：①危機(jī)并沒有被很好地闡釋,；②危機(jī)的嚴(yán)重程度不夠高,；③反派角色的威脅性還不夠強(qiáng)。