1、《奔馬》

近代 徐悲鴻 1941年作 紙本水墨 縱130厘米 橫76厘米 徐悲鴻紀(jì)念館藏

《奔馬》是他這個(gè)時(shí)期的代表作,。畫中奔馬四蹄騰空,，急馳而至。準(zhǔn)確的骨骼結(jié)構(gòu),，逼真的外形動(dòng)態(tài),，一氣呵成，水分充足的潑墨方法,，形成獨(dú)具個(gè)性的徐悲鴻畫馬模式,，從而對(duì)傳統(tǒng)畫馬有所超越和發(fā)展。

2,、《蝙蝠迎風(fēng)圖》

近代 高劍父 1945年

《蝙蝠迎風(fēng)圖》似乎很少?gòu)倪^去的中國(guó)畫中見到,，唯民間畫工有“五蝠捧壽”、“蝠來(lái)吉祥”等彩畫,。此圖將蝙蝠的頭部用深墨大點(diǎn),，因宣紙的洇透，四周有毛茸茸的感覺,，蝙蝠的鼻尖上翹,，兩點(diǎn)深墨畫出二只大耳朵,，左右翼的設(shè)置，根據(jù)蝙蝠雙翅的結(jié)構(gòu),，翼尖加深墨,，蝙蝠的形象頗為生動(dòng)。畫面右旁,，數(shù)株柳條,，中鋒出之，添上葉子,，畫面重點(diǎn)突出,，富有新意。

3,、《蒼松圖》

近代 吳昌碩 紙本設(shè)色 1923年 天津人民美術(shù)出版社藏

《蒼松圖》畫兩棵松樹,，并列直干沖出畫面，相互映襯,，在畫松樹主干時(shí)一筆直下,，不作屈曲，再在主干上畫出枝干,，在畫松針時(shí)用濃墨深墨,，再以干筆畫出鱗片，使主干顯出蒼老斑剝,，再加深墨點(diǎn)苔,，枝葉錯(cuò)落，有聚有散,，益顯郁勃古樸,，蒼勁渾雄，形似狂怪,，如若怒龍伏虎之態(tài),。吳昌碩在一幅巨松樹上曰：筆端颯颯生清風(fēng)，解衣盤礴吾畫松,。是時(shí)春暖冰初解,，硯池墨水騰蛟龍。

4,、《風(fēng)雨雞鳴》

近代 徐悲鴻 紙本設(shè)色 縱132厘米 橫76.6厘米

畫左上題：“風(fēng)雨如晦,，雞鳴不已，既見君子,，云胡不喜,。丁丑始春，悲鴻懷人之作。桂林,?！鳖}詩(shī)取自《詩(shī)經(jīng)》風(fēng)雨篇而另有寓意。1937年（丁丑年）日本帝國(guó)主義加緊對(duì)中國(guó)的侵略,，畫家借“風(fēng)雨雞鳴”的詩(shī)意來(lái)抒發(fā)自己的愛國(guó)之情,。畫中立于峻峭巨石上的一只冠紅似火的大白雄雞，挺胸昂首望天長(zhǎng)鳴,；石旁象征民族氣節(jié)的墨竹叢生；背景為“風(fēng)雨如晦”的漫漫長(zhǎng)空,。

5,、《楓鷹圖》

近代 高奇峰 紙本設(shè)色

此圖畫一截粗大的楓樹，橫斜于畫面,，著意表現(xiàn)倚楓棲立的老鷹若有所思的神態(tài),。老鷹頭朝下視，兩爪扒住楓樹,，雙翅振起,，像似剛剛落下，形態(tài),、神情俱自然,。手法上，與高劍父有很大的不同,。奇峰對(duì)畫面的處理,，筆法更加趨向精巧。楓樹老節(jié),，用濃墨重筆以撞水,、撞粉法。顯然在居廉的基礎(chǔ)上,，又有了發(fā)展,，借以獲得更加悅目的藝術(shù)效果。尤其是樹干和樹葉的處理,，充分利用撞水法,，不僅使樹干立體，而且有水彩畫和沒骨法效果,，樹枝兩邊深,，中間淡，工秀而有變化,。

6,、《孤猿叫雪圖》

近代 高奇峰 1916年

畫家著重描寫了高山深谷的環(huán)境，一枝松樹垂下，樹枝上厚厚的積雪,。一只猿猴,，吊在樹枝的末端，前肢抓著樹干,，左足蹲在枝干上,，右足凌空，氣氛緊張,，尤其是猿張著嘴巴,，眼睛朝上，正在喧啼的真實(shí)情狀,，以及刻畫猿的臉部毛發(fā)很有天然渾成的效果,。從畫法及表現(xiàn)技巧看，還未能充分利用撞水,、撞粉法,，主要是傳統(tǒng)的筆墨，但全畫的渲染,，為了突出一個(gè)“雪”字,，以渲染整個(gè)的環(huán)境氛圍。

7,、《荷》

近代 張大千 紙本設(shè)色 1935年

張大千（1899—1983）,，畫荷葉大筆劈掃，把用于山水畫上之“荷葉皴”,，加以粗放,，回用到荷葉自身，頓覺別具神采,。接著,，復(fù)以工筆畫花，挺秀勁??；畫葉放筆直干，痛快淋漓,，似瀑布般奔騰著,、呼嘯著、宣瀉而下,，勢(shì)不可擋,，以其寫意性和陽(yáng)剛氣控制著畫面，生機(jī)勃發(fā),；而畫花卻婀娜寫實(shí),，飽滿豐腴，晶瑩而嫵媚。她不僅展示著秀色可餐的柔美,，更顯示了同墨葉互補(bǔ)的大氣,，復(fù)笑著，搖曳著,，將縷縷幽香溢滿乾坤,。

8、《荷花蜻蜓圖》

近代 齊白石 紙本設(shè)色 縱39厘米 橫35厘米

齊白石詩(shī)詞,、篆刻,、書法無(wú)不精工，山水,、花鳥,、昆蟲、人物等都有很高的藝術(shù)成就,。此畫構(gòu)圖奇特，一花,、兩葉,，穿插得非常巧妙，尤其是幾片朱紅的花瓣,，掩映于墨色的荷葉之中,，色彩對(duì)比強(qiáng)烈而又十分諧和。葉間蜻蜓,，款款而飛,，俯視蕩漾的微波，真使人奪“十里荷塘”之想,。

9,、《荷蛙》

近代 齊白石 紙本設(shè)色 1954年 北京榮寶齋畫店收藏

齊白石天賦聰穎, 又勤奮刻苦, 他幼時(shí)涂鴉，就喜歡表現(xiàn)周圍熟悉的環(huán)境, 十多年的雕花藝匠經(jīng)歷,畫像經(jīng)歷, 數(shù)以千萬(wàn)計(jì)的寫生,、臨摹和默畫,培養(yǎng)了他對(duì)人物特別是鄉(xiāng)村自然物像驚人的洞察力和記憶力,。魚、蝦,、蟹,、蛙, 在齊白石作品中出現(xiàn)最多。他筆下的青蛙, 活潑可愛, 就像是終日玩耍淘氣的孩子,?！逗赏堋肥钱嫾?1歲高齡所作, 描繪秋田的荷塘, 四只青蛙自由自在, 活潑可愛。

10,、《紅荷圖》

近代 吳昌碩 紙本設(shè)色 中央工藝美術(shù)學(xué)院藏

《紅荷圖》似不經(jīng)意,，布局卻很別致，僅畫三張荷葉，占有畫面絕大部分,，因他用羊毫軟筆,，畫荷葉、荷梗任情揮灑,，奔放雄秀,，濕筆有韻，枯筆有氣,，淡而不薄,，深而不板，剛?cè)嵯酀?jì),，潤(rùn)而不洇,，筆筆有力，墨法筆滋,，意境清新,、靜穆。二朵紅荷敷薄色,，質(zhì)樸而惹人注目,，蘆葦純以淡色出之，與荷葉深墨成對(duì)比,，主次有別,，層次分明，氣勢(shì)磅礴,，是真正的大寫意,，具有獨(dú)特的格調(diào)。

11,、《紅梅頑石圖》

近代 吳昌碩 紙本設(shè)色

吳昌碩畫梅花,，有緣物寄情、寫物附意的特點(diǎn),。他曾在一幅梅花上題云：“苦鐵道人梅知己,，對(duì)花寫照是長(zhǎng)技?！薄都t梅頑石圖》據(jù)跟隨他多年的學(xué)生,、最具有代表性的繼承人趙云壑的題跋，可知是吳昌碩的晚年之作,。一塊石頭,，水墨淋漓，數(shù)株梅枝蟠曲向上,，鐵骨錚錚,，似作家之法畫之,。花似錦,，紅艷欲滴,，千姿百態(tài)，有含苞等放的,，有盛開吐蕊的,，仿佛使人感到凌風(fēng)傲霜，能聞到一縷縷的清香,。

12,、《葫蘆圖》

近代 吳昌碩 紙本設(shè)色

此畫其用筆靈活，似漫不經(jīng)心,，隨手點(diǎn)染而神采天然,，尤以葉子和藤蔓，表現(xiàn)活脫,、自然,，下面幾只葫蘆飽滿而憨態(tài)可掬。恣縱的筆路,，雖然紛披滿紙,，仍然可以識(shí)得他形筆運(yùn)墨的蹤跡。

13,、《花卉》

近代 吳昌碩 王一亭合作 紙本設(shè)色 吉林省博物館藏

此圖為藝術(shù)家們雅集一堂時(shí)所繪。王一亭畫水仙,、佛手,、盆架。吳昌碩畫梅花,。王一亭所繪水仙用沒骨法,，筆力不如吳昌碩老到古樸。吳昌碩畫梅花,，圈花點(diǎn)蕊蒼勁簡(jiǎn)老,。

14、《花鳥》

近代 張大千 紙本設(shè)色 1934年

1934年,，張大千與其兄善孖北上,，9月9日，北平中山公園舉辦正社畫展,，有張大千的作品40件,。此幅《花鳥》系應(yīng)友人之邀所畫屏風(fēng)之一，畫家自謙地說(shuō)：漫畫“曩素所不習(xí)者,。呈正,。人好用其短,，可笑也夫?！痹谄淦溜L(fēng)畫疏淡的裝飾味道上又不難讓人想起他早年赴日本留學(xué)學(xué)習(xí)繪畫與染織的經(jīng)歷,。60歲前，張大千集中精力臨摹,，諸類畫種,，各種流派，無(wú)分親疏,。由石濤,、朱耷追徐謂、陳淳及宋元諸家,，直至敦煌壁畫,。其畫風(fēng)亦由近似石濤、朱耷而變?yōu)闀x唐宋元風(fēng)范,。從他這幅36歲時(shí)的《花鳥》,，到他46歲時(shí)的《白頭紅色葉》，即可明鑒其變化軌跡,。

15,、《花鳥》

近代 高奇峰 紙本設(shè)色

此幅《花鳥》是高奇峰為嶺南大學(xué)上海分校所作，可謂精品,。畫右伸出的樹枝,，運(yùn)用撞水、撞粉法,，先以深墨,，再以撞水、撞粉,、顏色在干燥過程時(shí)沿所描寫的事物邊緣累積,，樹葉勾莖，技法變化繁多,。樹枝上停著一只白翁,，張嘴，眼旁黑色與嘴相連,，頸至背黃赭墨相混,，右翅膀扇開，歪斜的身子與左翅相交,，尾巴垂下一條硬而細(xì)的小腿扒著樹枝,。這鳥從技法看似水彩畫，但卻堅(jiān)實(shí)渾厚,，既有中國(guó)傳統(tǒng)花鳥的技法,，又吸取了西洋技法,，從而使鳥成為畫眼。

16,、《雞菊?qǐng)D》

近代 陳師曾 紙本設(shè)色 縱132.6厘米 橫46.3厘米

陳師曾（1876—1923）,，名衡恪，字師曾,，號(hào)槐堂,，又號(hào)朽道人，江西義寧人,。與齊璜交往甚深,。人物、山水,、花卉俱有功力,，尤長(zhǎng)寫意，師事吳俊卿,，出入陳淳,、徐渭、李鱔,、趙之謙諸家,，而又具有自家面目。此圖意境新穎,，筆墨超遠(yuǎn),，富有獨(dú)特的情趣。

17,、《蕉雀圖》

近代 陳樹人

陳樹人繪畫最大的特點(diǎn),，就是注重寫生，他常說(shuō)：“寫生繪畫的基礎(chǔ),，能寫生詹后畫中有物?！薄督度笀D》不受傳統(tǒng)技法的束縛,，是對(duì)景寫生之作。他畫蕉樹干,，一筆到底,，用筆的變化不多，但卻注意被折斷了的黃葉子,，已垂下傷失生命枯槁發(fā)蕉的葉子……干上的葉子,，由于對(duì)景寫生，狀態(tài)各異,，那彎曲垂下的葉枝上,，站著一只麻雀，我們仿佛聽到他喳喳的叫聲,。畫家那清新,、剛健、質(zhì)樸感人的物象,，使人感到親切而新鮮,。

18、《菊石圖》

近代 陳師曾 1916年

一塊大石布滿了畫面絕大部分,，鉤花點(diǎn)葉,，布列有序，黃,、紅,、白三色，各色菊花艷麗芳菲,，爭(zhēng)妍斗奇,，形成一幅繽紛斑斕的立體畫卷。陳師曾畫菊有時(shí)寓有身世之感,，如他為賀吳成再婚畫的一幅菊花上題菊花詩(shī)云：“事往去年花,，今年豈無(wú)再?從容續(xù)墜歡，俯仰發(fā)新慨,。寫此詩(shī)贈(zèng)君,，愿與人常在?！碑嫾业客鰞纱?，結(jié)婚三次，對(duì)于朋友的再婚,，自然會(huì)引起自己的感慨,。他畫菊，有時(shí)以草書筆法,，一氣呵成,，可謂千姿百態(tài)，巧奪天工,，給人美的享受,。

19、《菊石圖》

近代 吳昌碩 紙本設(shè)色 中央工藝美術(shù)學(xué)院藏

《菊石圖》是吳昌碩以慣用的斜對(duì)角章法而作,，集中在畫面左邊,，靠頂角畫有姚黃大菊，雙鉤花瓣,，濃墨點(diǎn)葉,，枝干上有兩個(gè)花蕾,，下面有巨石一塊，數(shù)朵魏紫,，中間隔著一朵白菊,，昂首怒放，風(fēng)姿綽約,，濃墨深葉襯托著花朵,，花枝扶疏，畫之右下角點(diǎn)著大小不同的墨點(diǎn),，各種盛開的菊花,，呈現(xiàn)出鮮艷多姿，神韻秀麗,，凌風(fēng)傲霜,，可見畫家寄托著他清高脫俗的精神品格。

20,、《蘭花圖》

近代 潘天壽 紙本設(shè)色 縱133.5厘米 橫33厘米

潘天壽是繼吳昌碩,、齊白石、黃賓虹后最富有創(chuàng)造性的傳統(tǒng)型畫家,。他的藝術(shù)淵源廣而雜,，其所吸取卻專而精。他一方面學(xué)習(xí)以吳昌碩為首的金石筆法,，自己也研究篆刻,、摹寫墓碑；另一方面則宣布承繼浙派,，要一味霸悍,。潘天壽是一位喜歡倔強(qiáng)、雄健,、深沉,、奇?zhèn)サ娜恕,！短m花圖》卻講究大小,、疏密、正斜,、錯(cuò)落等章法結(jié)構(gòu),，從而使得小品也雋永,，韻致獨(dú)到,，生動(dòng)洗練，應(yīng)了鄭板橋所言“刪繁就簡(jiǎn)三秋樹,，領(lǐng)異標(biāo)新二月花”的追求,。

21,、《蘭石圖》

近代 潘天壽 縱95厘米 橫34.5厘米

傳統(tǒng)中國(guó)畫，特別是文人畫,，深受中和思想的影響,，總要求剛與柔、拙與巧,、似與不似,、實(shí)與虛、情與理,、平與險(xiǎn)的平衡與和諧,。潘天壽恰恰反其道而行，要履險(xiǎn)境,，走極端,，喜奇兀、強(qiáng)倔,、壯偉甚至丑怪的造型,、造境，尋找自己的藝術(shù)道路,。此《蘭石圖》體現(xiàn)了潘天壽那種“用小構(gòu)圖不大幅”的創(chuàng)作原則,，擇其精華，去其蕪雜,，言簡(jiǎn)意賅,，回味無(wú)窮，筆愈簡(jiǎn)而氣愈壯,，而且氣盛,、勢(shì)旺、力足,，近世罕有與匹者,。