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1988年,，上海美影廠創(chuàng)作出時長19分鐘的水墨動畫片《山水情》，導(dǎo)演特偉,。

順時間線往前推,，美影廠，也是中國上一部水墨動畫片《鹿鈴》創(chuàng)作于1982年,。再往前,，就已經(jīng)是1963年的《牧笛》和1961年中國第一部，也是最出名的一部《小蝌蚪找媽媽》,。

《山水情》的同時代80年代,，也是很多人對動畫片記憶最豐富的時代，第一波文革前的老動畫,，《大鬧天宮》《漁童》《驕傲的將軍》……第二波整個八十年代,，特偉老先生重新當(dāng)廠長時期美影廠的新動畫，《哪吒鬧?！贰度齻€和尚》《雪孩子》……同時,，80年代中后期國外動畫片大量引進，男孩子有《灌籃高手》女孩子有《美少女戰(zhàn)士》?，F(xiàn)在看來,，無論質(zhì)量還是數(shù)量,，仍然是那一代小朋友們幸福到奢侈的黃金時期。

兩年以后,，90年代,，計劃經(jīng)濟時代的結(jié)束，國家電影局停止對美影廠的資助,，一切自負盈虧,。

大量員工南下深圳。,?！把劭粗晃葑右晃葑赢媱赢嫷娜俗吡耍麄冋歉苫畹娜?。原創(chuàng)基本處于停滯狀態(tài),。”

再說技術(shù),。

水墨動畫的制作一直是我們國家的不傳之秘。據(jù)八卦起源于50年代我們一部動畫片《烏鴉為什么是黑的》,，在威尼斯電影節(jié)——當(dāng)然獲了獎——被評委們認為是蘇聯(lián)作品,。特偉老先生當(dāng)時覺得很受傷，發(fā)奮探索,，從京劇風(fēng)格的剪紙片到水墨片,，真給他開創(chuàng)出一條中國民族風(fēng)格的動畫片道路。

資料顯示,，水墨動畫制作核心技術(shù)在攝影部分的合成,。一般手繪動畫，一幀繪一張,，每張原畫按順序根據(jù)要動的部位稍加挪動,，合成起來，由于視覺暫留效果形成動畫,。就像快速翻頁造成角色“動”起來那樣,。但是水墨動畫，在這個流程的基礎(chǔ)上還要復(fù)雜的多,。

畫在動畫紙上的每一張人物或者動物,，到了著色部分都必須分層上色，即同樣一頭水牛,，必須分出四,、五種顏色，有大塊面的淺灰,、深灰或者只是牛角和眼睛邊框線中的焦墨顏色,，分別涂在好幾張透明的賽璐璐片上。每一張賽璐璐片都由動畫攝影師分開重復(fù)拍攝,，最后再重合在一起用攝影方法處理成水墨渲染的效果,。

那要如何實現(xiàn)呢,？

通過疊加賽璐珞片。每一張賽璐珞片,，事先涂好同樣濃淡的墨色,，要加濃，通過疊加n張賽璐珞片來實現(xiàn),。學(xué)過繪畫的人應(yīng)該比較好理解,，陰影部分是逐層疊加上去的，而不是一次性就畫那么濃,。而這數(shù)層的賽璐珞片——每層也是每幀一張,，連貫成動畫，重復(fù)一次普通動畫片的全部拍攝流程,。最后再把每層的動畫疊加起來,，形成最終有濃淡層次的成片效果。

這樣計算起來,，一部水墨動畫的人力物力財力,，是普通動畫片的四至五倍左右。

《山水情》作為水墨動畫的集大成者,，和之前的傳統(tǒng)逐格拍攝手法又有不同,。其實就是部分不同，背景是直接拍攝原幅畫作的,，再與逐格人物合成,。高潮的地方在下面：

而在“惜別”的高潮段落，更是采用畫家現(xiàn)場作畫,，攝影師現(xiàn)場拍攝的手法,，再與動畫鏡頭合成,。當(dāng)觀眾看到的動畫不只是幾張事先精制出的賽璐璐的重合，還融入了畫家即時創(chuàng)作中的靈感以達到水墨畫那種寫意效果,，非一般動畫所能企及,。

從畫面和內(nèi)容上來看，可以對比一下四部水墨作品,。

左上《小蝌蚪找媽媽》，齊白石風(fēng)格,，內(nèi)容大家耳熟能詳,。通過截圖可以看出來，就完全還是一副水墨畫,。比較經(jīng)典的地方就是第一次讓水墨畫“動”了起來,。左上《小蝌蚪找媽媽》，齊白石風(fēng)格,，內(nèi)容大家耳熟能詳,。通過截圖可以看出來，就完全還是一副水墨畫,。比較經(jīng)典的地方就是第一次讓水墨畫“動”了起來,。

左下《牧笛》風(fēng)格仿李可染，人物比較明顯的白描,，背景像是國畫里的斧劈皴,，這個要再請教下專業(yè)人士。

內(nèi)容比較簡單,，講了一個牧童放牛,，丟了牛，最后用笛聲將牛找回來的故事,。但是相較第一部有了縱深,，有了自己悠揚舒緩的風(fēng)格，質(zhì)樸清新,，田園牧歌,。最后牧童在牛背上，踏著田埂悠然歸去的結(jié)尾也特別王維,。有時候中國風(fēng)格也不是一個水墨形式,、幾句詞藻引典，兩個繁體字就能囊括的。純吐槽,。

這兩部是60年代作品,。

右邊八十年代兩部，最喜歡的是有了毛茸茸的水潤質(zhì)感 ~(?·? ?·?? ),。是有了技術(shù)革新,。水墨水墨，就是要水靈靈的,，才光華內(nèi)斂，才珠圓玉潤嘛,。

同樣是小盆友和小動物的故事,，但是相比《牧笛》，小孩子不再吹笛子“用藝術(shù)戰(zhàn)勝了自然”,，一起歸家,。結(jié)局小鹿和爺孫兩個告了別。過了二十年,，大家終于發(fā)現(xiàn)了人生的常態(tài),。

這部也是四部里面唯一一部不是特偉老先生導(dǎo)演的片，格局小了一點但是多了一份女導(dǎo)演的清秀敏銳（和萌）,。

還有這部的編劇是?；。痔煜?，他導(dǎo)過一部《太太萬歲》,，就是非常著名的張愛玲編劇的那部片?！居秩滩蛔“素粤似饋?。

總之這部《鹿鈴》很萌，哎呀呀,，非常萌,。

終于說到《山水情》。畫面更加寫意,，墨跡鋪灑開,，一切探索曲折和等待終于到了天人合一的升仙時刻。

不然我為何鋪墊那么長,。

葉嘉瑩先生提到,，西方有說中國古詩內(nèi)容特別簡單，不像西方史詩那樣有復(fù)雜跌宕的劇情,，總是重復(fù)同樣的故事,。比如一個很簡單的劇情，A生病了，遇到了B,，B照料A,，并且一起生活一段時間，最后A和B告別,。如果A和B是小鹿和小孫女,，這部片就是《鹿鈴》；如果A和B是老琴師和漁家少年,，這部片就是《山水情》,。但是簡單的劇情當(dāng)中可以有萬千丘壑，《鹿鈴》仍算是兒童片,，《山水情》,，只讓人想起陶淵明林和靖。贈琴不比贈鈴鐺,，操琴遠送也不比抱頭痛哭,。它仿佛忘了它是動畫片。

我從不懷疑,，老一輩動畫制作者對待他們的小朋友受眾毫不輕慢的認真態(tài)度,。直面死亡慘烈的有《哪吒鬧海》一個接一個死的應(yīng)接不暇的有《十二生肖》,，改編原著偏僻一點的有《鏡花緣》《天書奇譚》（from羅貫中《平妖傳》）,，默片也有，包括最著名的《三個和尚》,。

《山水情》和這些都不同,。它的主角形象雖然也是少年，但是沒有普遍定義中兒童的特質(zhì),，天真可愛聰明勇敢等等,，反而有靠近古代小說筆記中，對待兒童渾不凸顯一視同仁的意思,。少年和琴師關(guān)系的適用詞不是小鹿小姑娘式的“好朋友”,，而是袁枚鄭板橋（誤）式的”忘年交“。

它的靜默不是特意突顯,，將語言表達的部分轉(zhuǎn)嫁給夸張幽默的肢體動作,。它的靜默就是靜默，不表達什么也不反抗什么,，不歌頌什么也不揭露什么,。從偶遇到消失在山水間，因為相互完全懂得而不需要再說,。古琴投緣了就給了,，緣散了就走了,。這是中國式相知和離別的過程。這層意思和默片和水墨片都天造地設(shè),。

再回到1988年這個即將下跌的年代拐點,，南方廉價承包海外動畫原畫的工廠已經(jīng)大量蓋起，人事動蕩的時刻,，老廠長特偉和他的中老年伙伴,，最后一次用這種復(fù)雜到日本人都望而卻步的工藝，制作這套出逸塵外的水墨片,。

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* 事實上一年后還有一套水墨片《蘭花花》,，導(dǎo)演李耕。但一般都視《山水情》為水墨片絕響,。90年代的廠長回憶,，88年代尾美影廠應(yīng)德國要求制作了一部動畫片，德國給的這筆錢支撐著發(fā)了最后兩年的工資,?！短m花花》應(yīng)該是支撐工資下的作品,。

* 特偉去世前一年,，CCTV出了一個常常被標題黨冠名“央視最牛廣告”的水墨廣告，《相信品牌的力量》,，建模和水墨特效的負責(zé)人是兩個德國小伙子,。非常厲害。經(jīng)常被bbs作為流體特效學(xué)習(xí)的案例和模板,。我試著跟著做過,，完全達不到。 我常常好奇,，從青年激烈高昂的宣傳漫畫家,，中歷廠長，被下放,，80年代又任廠長,，我們幾乎看過所有國產(chǎn)經(jīng)典動畫片都是他麾下作品，最后晚年構(gòu)思和制作“什么也不表達”的《山水情》的時候,，特偉在想些什么,。如果他見到ps里水墨筆刷和各種3d流體軟件制作的水墨動畫片，不知又會想些什么,。

本文也獻給特偉先生,。

【飛葉的回答(27票)】:

怒答！先談?wù)劚尘鞍?，上個世紀八十年代文革早已結(jié)束,，思想上的束縛已經(jīng)放開，然而計劃經(jīng)濟體制卻還沒有完全瓦解，國家還能組織起一批體制內(nèi)的老藝術(shù)家進行集體創(chuàng)作,，這樣創(chuàng)作出來的作品往往藝術(shù)價值極高,。有人說計劃經(jīng)濟體制束縛了生產(chǎn)力，可如果沒有國家統(tǒng)一的調(diào)度,，很難想象在市場經(jīng)濟條件下會出現(xiàn)這樣的絕品,。不僅僅是山水情，還有88版紅樓,，94版三國,，這些文藝價值極高的電影電視作品能夠問世都是因為組織了一大批頂尖的藝術(shù)家、文學(xué)家,，除了國家體制很難有第二種力量將這樣多的大師組織到一起,。

就拿山水情來說，這部作品的古琴演奏者是龔一老先生,。何許人也,？國家一級演員，現(xiàn)任中國琴會會長,！堪稱當(dāng)代古琴大家,。作畫又是誰？吳山明先生和卓鶴君先生,。吳先生是浙江大學(xué)教授,，杭州美術(shù)家學(xué)會主席，他老人家在畫壇獨樹一幟,，是當(dāng)代“浙派”的領(lǐng)軍人物,。卓先生是中國美院教授、博導(dǎo),，也是當(dāng)代山水畫的大家,。雖說藝術(shù)無價，但作為參照,，這兩位先生的畫都是每平方尺上萬的拍賣價,。也就是說這部美術(shù)片的每一幀都能單獨拿出來去拍賣行賣的！

下面談這部美術(shù)片本身,。劇情很簡單,，是講一個擺渡的少年搭救了在風(fēng)雪中病倒的老琴師，將老琴師帶回家中,。老琴師傳授給他琴技,，后又受雛鷹離巢高飛的啟示，帶他到深山之中贈琴離別,。少年心潮涌動似有所悟,，飛奔至山巖之上奏出美妙的琴聲,，終于達到人琴合一，物我兩忘的境界,。整個劇情圍繞授藝展開,，展現(xiàn)了中國古代隱士高遠的精神境界。

這部美術(shù)片沒有一句對白,。出現(xiàn)最多的是古琴演奏和吹含樹葉這兩種樂聲,。少年在學(xué)琴之前吹奏樹葉的聲音悠揚輕靈，琴師相和的琴聲曠遠清雅,。少年初學(xué)琴的彈奏行具而無神,，經(jīng)歷山中分別之后的琴聲一抒胸臆，形神兼?zhèn)?，首先是表達與老師離別的愁苦,，最后又在物我兩忘中歸于平靜。片中這些聲音的對比,，完成了少年心靈螺旋上升的過程：平靜->矛盾->更深的平靜,。

片中的畫面以中國傳統(tǒng)寫意山水畫為主，內(nèi)容豐富,，包括有湖,、江、舟,、鳥,、廬,、石,、泉、林,、魚等傳統(tǒng)山水畫的幾乎全部主題,。清素淡雅卻意境開闊，粗略寫意又生動細致,，動靜相互蘊含,。將看似矛盾的因素在更高的層面實現(xiàn)統(tǒng)一，達到了視覺和哲學(xué)的雙重美感,。

總之,，我認為這是一部在特定的經(jīng)濟和社會體制下產(chǎn)生的對中國傳統(tǒng)體認刻畫極深的制作水平超一流的以后再也不會有的美術(shù)片。