林風(fēng)眠 林風(fēng)眠一生絕大多數(shù)的作品題材幾乎雷同:古裝仕女,、京劇人物、夜暮池塘,、荒徑幽寺,、枝頭孤鳥等。尺寸也多為正方形,,便宜裝置于西式鏡框之中,。林風(fēng)眠的作品是借西方繪畫的形式和筆墨,在一種冷逸,、靜謐的視覺中,,想表達(dá)中國古典詩詞特有的意境之美。他的作品就是想讓觀賞者,,能夠暫時停下自己匆忙或慌亂的腳步,,審視一下自己所謂熟悉的世界。就繪畫內(nèi)涵而言,,畫壇上無人可與他相提并論,。在色彩上,林風(fēng)眠的畫其實總體還屬于“陽光”的,,盡管他的內(nèi)心非常的痛苦,、悲觀和孤獨(dú)。所以就此意義上說,,林先生不僅是一個藝術(shù)家,,也是一個孤獨(dú)的哲學(xué)家,一個人道主義者,。他獨(dú)來獨(dú)往,,冷眼旁觀,,大智若愚,與世無爭,。盡管林風(fēng)眠的藝術(shù)后來被人為的“拋棄”,,但在現(xiàn)代畫史上卻為他建立了一座紀(jì)念碑。任何藝術(shù)大師均不可復(fù)制,,只有借鑒他的理念,,而無法私淑他的形式。
傅抱石 傅抱石出身卑微,,幾與林風(fēng)眠相同,。傅抱石是一個繪畫史學(xué)者,雖然他當(dāng)初的研究,,在今人看來甚為粗疏,,瑕疵頗多,或稍涉某些“剽竊”之嫌,,但畢竟有篳路藍(lán)縷之功,,不應(yīng)苛責(zé)。傅抱石早年深嗜石濤,,但他后來卻能從石濤的“魔境”中全身而退,,在近現(xiàn)代畫壇上唯此一人。而傅抱石最令人不思議的是,,他手拿的是李白之筆,,但寫出來的竟是李賀之詩。傅抱石那種狂亂無蹤或近似急風(fēng)暴雨般的“抱石皴”(愚戲稱為“亂麻皴”),,其實是長披麻皴的“變異”,。如以詩歌作比喻,似有李白那種天馬行空的詩風(fēng),。但在他的山水中,卻常有形同“鬼魅幽靈”般的人物出現(xiàn),,又絕似李賀的詩境,。愚曾見傅抱石早年山水,以長披麻皴敷以水彩技法,,明凈秀逸,。今人多譽(yù)抱石先生的人物“高古”,愚竊以為似有“陰氣”,,亦似有不祥之讖,。在現(xiàn)代畫壇上,傅抱石堪稱“鬼才”,。不可無一,,亦不可有二,。酒是傅抱石生命中的第一,究竟是借酒澆愁,?還是借酒助藝,?后人真不敢妄自猜測。
黃賓虹 從某種程度上說,,在現(xiàn)代繪畫史上,,黃賓虹原來僅是一名“邊緣畫家”。但卻是一個整理徽州文獻(xiàn)和古畫史文獻(xiàn)的杰出學(xué)者,,就此而言,,實有篳路藍(lán)縷之功。但黃先生在山水畫技法上的造詣并不深邃,,他為后人交口盛譽(yù)的濃墨繁筆山水,,實際始終未出王原祁和龔賢等人的堂奧,只是稍加些西方繪畫元素,,而他在題跋上卻往往心慕宋元,。此有些近似于董其昌,不無有“英雄欺人”之嫌,。黃賓虹的疏朗清澹山水小品和設(shè)色花卉小品,,實在現(xiàn)代畫壇上別具一格,堪稱逸品,。但后人對之濃墨繁筆山水,,揚(yáng)譽(yù)過甚,幾至膜拜頂禮,,竟不容有毫厘質(zhì)疑,,亦現(xiàn)代畫壇一怪事耳。
齊白石 齊白石實是“草根畫家”,,他在綜合學(xué)養(yǎng)上與黃賓虹相差甚遠(yuǎn),。而且齊白石是繼晚清海上畫派之后,“流水式作畫”的集大成者,。而作為一個以賣畫為職業(yè)的畫家,,似無可厚非。但齊白石繪畫題材的重復(fù)與林風(fēng)眠,、黃賓虹的重復(fù),,不可同日而語。林是想表達(dá)一種自己的精神理念,;黃是為了表現(xiàn)一種自己自娛自樂的方式,。而齊白石單純就是為了賣畫換錢。他除了許多粗制濫造的作品外,也的確有些作品構(gòu)思布局奇特,,再加之熟能生巧的筆墨和略帶風(fēng)趣的題跋,,真令人有畫外之思。齊白石的畫,,雖然號稱雅俗供賞,,可惜意蘊(yùn)稍薄。愚以為:齊白石畫第一,,行書第二,,詩第三,印第四,。其篆書與黃賓虹相比,,恐有三十里之別也。而其行書當(dāng)略勝黃賓虹一籌,。
張大千 張大千是一個現(xiàn)代畫壇上少有的“十項全能”畫家,,而且智商和情商均屬一流,擅長“借勢”和“造勢”,。四海之內(nèi)皆兄弟,,三教九流均知己,真堪稱人情練達(dá),。因為他是憑自己的智慧和技能,,赤手空拳打拼天下的,所以也略帶有某些江湖習(xí)氣和義氣,,可以理解,,也應(yīng)予寬容。他看似揮金如土,,豪氣沖天,,實是深謀遠(yuǎn)慮,暗中“布局”,。愚以為:張大千除了藝術(shù)造詣和為人處世超逾常人之外,,有二件事實屬古今無二:敦煌之行和毅然去國。如無此二事,,張大千或許僅是一名二流畫家而已,。從某種意義上說,張大千是現(xiàn)代畫壇上最“精明”的畫家,。說他是“五百年來第一人”,亦不為過也,。另外,,如果條件許可,張大千在作畫時對紙,、墨,、筆,、顏料、印泥,、裝裱等“媒材”非常講究,,甚至苛刻。這也應(yīng)該是一個職業(yè)畫家必須具備的“職業(yè)操守”,。但凡研究張大千者,,絕不應(yīng)帶有個人好惡。而僅可將他視為研究中的一個“標(biāo)本”,,否則即難以客觀和公允,。
吳湖帆 吳湖帆出生江南貴胄世家,他無需像張大千那樣以賣藝為生,。他僅靠田租或房產(chǎn)等收入,,或售出一二件祖?zhèn)鞑仄罚纯梢率碂o憂,,如在天堂,。但吳湖帆一生所想要的是延續(xù)家族的名望和保持自己在藝壇或鑒賞界的盟主地位而已。由于他的身世和家境,,所以他結(jié)交的大多是政要,、富商、名流和大鑒賞家,,也因此決定了他長期處于“貴族畫家”之列,。他有自己的生活“圈子”和習(xí)性嗜好,他不屑也無需與“草根”之流往來,。今人如要研究吳湖帆,,一定勿忽略他當(dāng)年在藝壇和鑒賞界的“盟主”地位。因為在他的身邊,,長期人氣聚集,,名家高士如云,猶如過江之鯽,。故能出入梅景書屋者,,多為同道麟鳳,且名列畫史,。
任伯年 在海上畫派中,,任伯年絕對是一個天才畫家。他的筆墨技法之精湛,,在海上畫派中鶴立雞群,,無人能及。他的人物畫線條和花鳥畫造型,幾難想象是出自一位畫“行貨”的職業(yè)畫家之手,。市場成就了任伯年,,市場也幾近毀掉了任伯年。剔除代筆因素外,,他的精品之作和商品畫的反差竟然是如此之大,,簡直不可理喻。 海上畫派是近代“作坊流水式”作畫和“代理批發(fā)式”經(jīng)營的始作俑者,。而以量價取勝的必然結(jié)果,,就是粗制濫造。據(jù)說任伯年一天就能畫幾十幅大小不同的作品,?!拔迦找簧剑找凰?,早已成為天方夜譚,。中國書畫也從原來的極少數(shù)“高端群體”的鑒賞雅玩,開始變成了中下階層家庭或營業(yè)場所的陳列品,。從此意義上說,,書畫成為商品的市場條件此時已真正形成。而在此之前的揚(yáng)州畫派,,只僅僅形成了部分的雛形,。但中國繪畫也從此走上了一條萬劫不歸之路。
金城 在現(xiàn)代畫史上,,金城是一個長期被人為忽略的重要人物,。金城的重要性,并不在于他的繪畫藝術(shù),,而在于他的繪畫理念和精神影響力,。他雖然也曾是海上畫派一員,但他想在北方畫壇上重歸宋元傳統(tǒng),。追求一種與粗制濫造迥然不同的“新商品畫”,,即以小寫意和工筆畫與大寫意畫分庭抗禮。在民國官辦的美術(shù)教育中,,林風(fēng)眠,、徐悲鴻可稱“教父”。但在民辦的美術(shù)教育中,,金城在北方至少可稱是精神上的“教父”,。 金城是現(xiàn)代畫壇上唯一一個因真正喜愛繪畫,而從事研究,、臨摹,、鑒賞,、授課、創(chuàng)作的畫家,,但他一生幾乎不賣畫。金城原本是晚清政府中一顆冉冉上升的洋務(wù)外交新星,,然后因政局變化而成為一名藝術(shù)活動家,、畫家和鑒賞家,實陰差陽錯也,。在中國現(xiàn)代美術(shù)史上,,有兩個人的英年早逝,其影響不可估量,。一是北方畫壇“教父”金城,;另一是“現(xiàn)代美術(shù)史學(xué)之父”滕固。歷史給他們展現(xiàn)自己才華的時間太短,、太短,,真天妒英才。
傅雷 從專業(yè)角度上說,,傅雷先生其實并不是一個真正意義上的美術(shù)史家,。他在現(xiàn)代畫壇上,應(yīng)該是一個西方古典美術(shù)的普及者或鑒賞者,。他曾在法國游學(xué)多年,,既沒有獲得美術(shù)史學(xué)位,似乎也沒有接受西方現(xiàn)代美術(shù)史學(xué)的影響,,他甚至有些排斥西方現(xiàn)代派美術(shù),。傅雷后來成為了黃賓虹和齊白石的鐵桿“粉絲”,尤其是對黃賓虹推崇得無以復(fù)加,,幾譽(yù)為古今第一,。而對其他的畫家則嗤之以鼻或大為貶斥,真令人匪夷所思,,大惑不解,。在傅雷的晚年,他開始鑒藏林風(fēng)眠和唐云等人的作品,。
滕固 滕固與傅雷均是上海人,。滕固是第一個真正意義上的現(xiàn)代美術(shù)史學(xué)家,也是第一個在西方(德國)獲得美術(shù)史博士學(xué)位的中國人,。滕固對西方現(xiàn)代美術(shù)史學(xué)理論和對中國古典藝術(shù)等方面的造詣,,要遠(yuǎn)超過傅雷。滕固不僅將西方現(xiàn)代美術(shù)史學(xué)理論借鑒到中國古代繪畫史研究,,還借鑒到考古,、雕刻,、宗教美術(shù)和工藝美術(shù)等領(lǐng)域,其影響之深遠(yuǎn),,無人能及,。他為中國美術(shù)史研究開辟了一條嶄新的,并且可以嘗試的途徑,。所以后人稱滕固是中國“現(xiàn)代美術(shù)史學(xué)之父”,,并非過情之言。滕固是吳湖帆的好友和“粉絲”,,他自己也是畫家,。他欣賞工整和典雅一路的傳統(tǒng)畫風(fēng),故與傅雷的審美趣尚迥然有異,。 |
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