以《吳冠中版畫》命名的吳冠中新的繪畫藝術(shù)品種，實際上是用古老的珂羅版印刷技術(shù),，通過專業(yè)的版畫技師手工制作的高仿克隆,。這種作品的價值在于他的范本均是大師級藝術(shù)家的代表作，通過作者授權(quán)限量印制全球發(fā)售,，多不過數(shù)百張,，少則數(shù)十張。其作品經(jīng)作者親筆簽名,、編號,，發(fā)售的一般不超過百幅。故此有很高的收藏審美價值和增值潛力,，這一點是毋庸置疑的,。有人可能對髙仿復(fù)制頗有微詞，但那絕對是把復(fù)制克隆等同于一般的贗品了,。仿真克隆與贗品有著嚴(yán)格的區(qū)別。仿真復(fù)制雖然不是原作,，卻藏有原作的真精神,。

吳冠中作品

珂羅版在19世紀(jì)中葉源于歐洲。是英文collotype的音譯,，系以玻璃為底版,，在玻璃上涂布重鉻酸膠感光液等原料形成印版，由有經(jīng)驗的技師在特種機械上印制圖畫,?？煞执委B印，沒有現(xiàn)代膠印出版物上的網(wǎng)點,。珂羅版使墨色得到堆積,，印品有厚重凝練，色澤飽滿的特色,。恰巧與手工繪畫著色有異曲同工之妙,。

珂羅版分色彩逐次套印印刷,，有如中國傳統(tǒng)之木板水印。需要技師們大量的手工技術(shù)勞作,，它不能與現(xiàn)代電子膠印那樣快速制版印刷,，也無法與電子膠印那樣無窮盡的克隆印刷版本，它的每一版本的印刷數(shù)量都是有限的,，所以20世紀(jì)70年代幾乎被現(xiàn)代出版印刷業(yè)的快速發(fā)展而淘汰出局,。然而就因為它的這些局限和不足，加上它的優(yōu)勢和特點,，卻正好適合于書畫的復(fù)制克隆,。為此珂羅版、水印版及絲網(wǎng)版版畫就伴隨著藝術(shù)大師吳冠中藝術(shù)的市場需求應(yīng)運而生,。

藏家都清楚全世界早期發(fā)行的郵票,，包括文革時期印制發(fā)行的各類票證，現(xiàn)在均已價值連成,，百倍千倍的增值,，都是因為版本和印制數(shù)量的原因。那時印刷主要以石板,、珂羅版,、絲網(wǎng)印、木板水印,。這些版本印制到一定數(shù)量,，版本便自然損毀不能用了。重新制版又要花費大量的人力物力,，且與第一版差別很大,。絕無法同現(xiàn)代電子膠印，數(shù)字化克隆相比,。所以珂羅版用來復(fù)制藝術(shù)史上確立地位的名家大師的代表作品是最合適不過了!藏家們也知道五六十年代榮寶齋為齊白石,、徐悲鴻等大師做的水印版畫現(xiàn)在的拍賣價已升至數(shù)千乃至數(shù)萬。其實這在當(dāng)時售價只不過百元左右,。而吳冠中是當(dāng)代最富盛名的頂級藝術(shù)大師,，九十高齡的他生前授權(quán)克隆并簽名發(fā)售的作品，其價值是可想而知的,。

藏家和美術(shù)愛好者都清楚,，無論何時何地大師的藝術(shù)，其審美和鑒藏價值都是永恒的,。即便是高仿克隆也不例外,。“手創(chuàng)的藝術(shù)品都是獨生子”正如百雅軒文化企業(yè)集團ceo，藝術(shù)推廣人李大鈞先生所言：原作只有一件,，或價高難得,，或深藏宮苑。復(fù)制品使其分身有術(shù),，可傳播藝術(shù),，可美化環(huán)境。從藝學(xué)子可親近臨摹,，工薪百姓可掛在客廳臥室補白,。洗心養(yǎng)眼，讓子孫后代看著大師名作成長,。數(shù)十年來吳先生疾呼掃除“美盲”,，是因為今日世界“美盲”多與“文盲”。而掃除美盲行之有效的方法,，便是將大師的傳世名作,，限量復(fù)制克隆?？寺〉乃囆g(shù)品只要作者認定已經(jīng)“亂真”,，其藝術(shù)價值必然高出那些不入流的原作和贋品。

《西東畫廊》在北京百雅軒文化藝術(shù)機構(gòu)和北京榮寶齋的協(xié)助支持下引進大師級藝術(shù)家的作品與甘肅人民面對面,，讓真正的藝術(shù)大師走進甘肅人民的生活,。

首先走進甘肅的，是年逾九旬的吳冠中及其繪畫藝術(shù),，命名為《吳冠中版畫》的吳冠中繪畫藝術(shù)是他對人民可貴的新奉獻,。這里集中展示了吳冠中絲網(wǎng)版畫、珂羅版版畫,、綜合版版畫和水印版畫60余幅,，且大多已屬孤品。這是給甘肅人民提供的一席絕美的藝術(shù)盛宴,。吳先生說：“復(fù)印繪畫名作,，緣于眾望所歸，也系作者的心愿,，佳肴美味多多益善。珂羅版印制繪畫接近原作,，今日精益求精直追亂真,。”

吳冠中及其藝術(shù),，生于人民還與人民,，他一生的勤奮和辛勞留給世界的全部作品也不過兩千余件。且大多被世界上重要的博物館、美術(shù)館和藝術(shù)機構(gòu)收藏,，部分作品落入收藏家之手,。流入畫廊和拍賣行的作品動轍數(shù)十萬、數(shù)百萬乃至數(shù)千萬,。和百姓大眾之間天上地下,，遙不可及。一般的美術(shù)愛好者只能望畫興嘆,，望塵莫及了,。

大師捐贈故宮博物院、中國美術(shù)館,、上海美術(shù)館及各類藝術(shù)機構(gòu)的作品雖不在少數(shù),，但那也都變成了藏品，即便有定期的展覽展示,，也只能在有限的時間,，隔著展柜觀賞，難得近距離欣賞把玩?，F(xiàn)在好了“吳冠中版畫”的問世,，使大眾收藏大師名作成為可能，讓當(dāng)代頂級大師的代表作品走進千家萬戶必將成為現(xiàn)實,。

眾所周知的原因,，使當(dāng)代藝術(shù)品的收藏進入了空前的誤區(qū)，有不少收藏投資者往往本末倒置,，不從藝術(shù)質(zhì)量上著手卻沖著“院長”“主席”“理事”等等職務(wù)頭銜,，聽著虛假的不著邊際的吹捧炒作收藏藝術(shù)，這其中的泡沫水分就大了,。

藝術(shù)的含金量在于作者對藝術(shù)的虔誠和執(zhí)著,，天才和勤奮。更多的是藝術(shù)家有沒有獨特的創(chuàng)造性,。而這一切不是任何人能輕易做得到的,。全身心的純粹的投入尚且很難達到的境界，我們的美術(shù)領(lǐng)導(dǎo)在世俗的紛擾中如何能達到!!!

書畫復(fù)制,，自古有之,。我們今天能夠觀賞到書圣王羲之的蘭亭序墨跡，就是通過古人的臨摹復(fù)制才得以實現(xiàn),。而這些復(fù)制品傳至今日也成了國寶,。這樣的例證在中外藝術(shù)史上舉不勝舉。從手工臨摹,，到借助機械,，及至運用高科技技術(shù),，代有不同。而其宗旨卻相差無幾,。

日本二玄社為臺北故宮博物院印制了精美的復(fù)制品行銷全球,，被各大博物館、各類藝術(shù)機構(gòu)和個人爭相收藏,。榮寶齋五六十年代水印復(fù)制絹本古代傳世名畫“簪花仕女圖”“清明上河圖”等,，也已成了珍品。榮寶齋木板水印現(xiàn)已列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,。絲網(wǎng)版畫是國際美術(shù)界公認的重要的現(xiàn)代版畫畫種之一,，在美術(shù)殿堂中可與油畫、水墨,、雕塑等相映生輝,。

復(fù)制克隆大師名作是時代的需要，欣賞和收藏不是少數(shù)人的專利,，任何人都有這個美好愿望,，讓我們共同努力和歷代大師的藝術(shù)名作結(jié)緣吧!

其實吳冠中繪畫藝術(shù)的珂羅版高仿復(fù)制品早在2000年就有文化部某藝術(shù)機構(gòu)印制成功，但由于體制上的原因,，該機構(gòu)解散,。2003年有識之士李大鈞先生發(fā)愿成立了“百雅軒”文化藝術(shù)機構(gòu)，立志與日本“二玄社”竟技,。經(jīng)吳冠中先生的幫助指點,，短短幾年時間便使“吳冠中版畫”風(fēng)行世界。