吳昌碩 春華秋姿圖 估價600-900萬 設(shè)色紙本 四屏　1925年作

2014年恰逢吳昌碩誕辰170周年,，吳昌碩作品的藝術(shù)價值正在被不斷挖掘,，吳昌碩之于中國美術(shù)史的重要地位正在不斷被重視，這組將于5月4日在西泠春季拍賣會“西泠印社部分社員作品專場中”舉槌的吳昌碩《春華秋姿圖》四條屏的出現(xiàn),，在此時此刻更具有別樣的意義,。

在西泠拍賣成交價前十名的吳昌碩作品中，其題材全部是花卉藤植類,，尤其是具有歷史意義,、吉祥富貴的題材是最受藏家追捧。本次西泠春拍最值得推薦的吳昌碩作品亦是寓意吉祥的四屏《春華秋姿圖》,。畫面所繪主題分別為牡丹,、菊花、荷花以及紫藤,，這也是吳昌碩一生花卉創(chuàng)作中畫興不減的題材,。牡丹是吳昌碩創(chuàng)作中非常多見的題材，牡丹自古享有“國色天香”的美譽(yù),，寓意富貴繁華,，是民間喜聞樂見的題材，吳昌碩在畫牡丹時首先運用西畫顏料——西洋紅入畫,，使色彩猶如“莽潑胭脂”般濃艷渾厚,。而《春華秋姿圖》四條屏中牡丹、白荷、蒼石的組合也曾出現(xiàn)在畫家多幅《牡丹圖》之中,，因為畫家認(rèn)為牡丹易俗,，所以時常輔以蒼石、 水仙,、蘭草相伴,。圖中象征富貴的牡丹代表市民階層的審美趣味，象征剛毅品格的蒼石和象征純潔的白荷則代表文人階層的崇高理想,，這種意象組合充分顯示出了這幅作品雅俗共賞的特點,。

根據(jù)畫中題跋可知，這組《春華秋姿圖》四條屏是吳昌碩在八十二歲(1925年)高齡時創(chuàng)作的,，吳昌碩自稱“五十學(xué)畫”,，在其七十歲以后正式進(jìn)入繪畫創(chuàng)作的輝煌期，齊白石也有“老缶衰年別有才”之言,，這組作品創(chuàng)作于吳昌碩畫家生涯的最后幾年,，可以說是畫家畢生藝術(shù)創(chuàng)作的高度凝練，這組作品無疑是吳昌碩晚年創(chuàng)作中不可多得的精品,。

【2014西泠春拍多個專場推出吳昌碩佳作】

近現(xiàn)代名家作品專場(二)

吳昌碩 壽桃圖 估價80-150萬元 設(shè)色紙本 立軸 1920年作 估價：80-150萬

吳昌碩喜畫蘭,、桃、紫藤,、葫蘆,、白菜等。作于1920年的這幅《壽桃圖》以“三千年結(jié)實之桃”為,，數(shù)枚鮮嫩欲滴的桃子,，沈甸甸地垂掛于枝頭，墨葉如草書飛揚,，巨石如篆筆厚重,，大氣淋漓、瀟灑自如,。桃子,、巨石有祝壽之意，故此深受藏家喜愛,。

從吳昌碩眾多花卉題材作品的上拍量,、成交量、成交率,、成交額上來比較,，尤以“梅花”題材的繪畫作品表現(xiàn)得最為突出。這說明,，吳氏的梅花早已受到學(xué)界與藏家的認(rèn)可,。吳昌碩畫梅,，始于早年學(xué)畫于潘芝畦。潘“畫梅尤妙,，無倔強(qiáng)枒槎習(xí),。而清風(fēng)遠(yuǎn)韻，具雪后水邊之致”,，正好與其成熟后自家“倔強(qiáng)枒槎”的風(fēng)習(xí)恰恰不同,。此卷《墨梅圖》，長近兩米,，畫于其57歲,，仿若“筆底盡繞金石氣”，縱橫奇崛,，具有一種雄渾磊落的氣度,，體現(xiàn)出其自家風(fēng)格形成時期的到來,。從吳昌碩自題并再兩次題跋來看,，他對此作甚為滿意：“東海蘭匄郵寄佳紙，試昔邪居士手制墨涂此”,，佳紙配上手制墨,，創(chuàng)作興致濃厚,，故而嘗試了“以作篆之法為之”。其以大篆和草書的筆法畫梅,，梅干看似無意伸展而又有意交錯,，遒勁酣暢，與左側(cè)篆書題跋相映呼應(yīng),，富有情趣。此法顯然十分成功,，是于古法之外,，另開了新境。

三寧齋藏近現(xiàn)代名家成扇專場

吳昌碩 梅花·書法 水墨紙本 成扇 1919年作 估價：25-45萬元

吳昌碩《梅花·書法》亦是墨梅,，作于1919年,，缶翁76歲，其繪畫風(fēng)格更為成熟,。他以幾條重墨線條作為梅花主干,，小枝旁出，右上側(cè)又伸出數(shù)干梅枝,，穿插于主干之間,，梅花以淺墨勾勒，生機(jī)靈動,。其梅干梅枝的處理,，粗看似不合常規(guī),，然而細(xì)細(xì)品味，枝干橫豎交叉,，雜而不亂,，恰到好處，表現(xiàn)出梅花的風(fēng)姿,。而對藏家來說,，“梅花”扇品既體現(xiàn)了吳昌碩所擅長的花卉題材，同時也展示了其雄肆奇崛的行書書法藝術(shù),，一舉兩得,，頗有收藏價值。

【編輯：田茜】