陽光穿云而來,，灑向大海，這是我在船上手持索尼A77相機(jī)拍攝的照片,。

右下角是我的身影,，與左上角明亮的部分形成了對比,；右上角的窗,，又對應(yīng)著左下角空曠的墻。

這是在中午拍攝的照片,，富士GF670相機(jī)和柯達(dá)E100 G彩色反轉(zhuǎn)片,。不能更換的80毫米鏡頭的最近拍攝距離是0.9米，我索性將花朵放在畫面一角,，待微風(fēng)吹來,，草動花靜，就形成了這樣的一幅照片,。

北京,，2010年底的一場小雪，我用哈蘇相機(jī)拍攝了這樣一幅照片,。使用廣角鏡頭,，柯達(dá)T-MAX100黑白膠卷。

梵高紀(jì)念館,，下午,，富士GF670相機(jī)，80毫米鏡頭,。

攝影是看的藝術(shù),，攝影家按照自己的觀念通過取景器去藝術(shù)地觀看被攝物，然后請觀眾去藝術(shù)地欣賞,，這樣便完成了攝影作品的藝術(shù)功能,。這樣的說法雖然過于簡單，但是也從一個(gè)側(cè)面解釋了看景物,、拍照片和看照片的一些技巧,。

照相機(jī)本是我們的第三只眼,，用它看到的景物就應(yīng)該是攝影者智慧的結(jié)晶，如果攝影者所見為多數(shù)人所不易見,，影像的價(jià)值才能夠得以體現(xiàn),。攝影作品以景寄情，并用技巧加以詮釋,，才能夠獲得推崇,。

有朋友問我如何拍攝出好照片，仲元轉(zhuǎn)述攝影師的言語：除去要運(yùn)用攝影的技術(shù)技巧之外,，培養(yǎng)出看的藝術(shù)是一個(gè)重要的事情,。什么是看的藝術(shù)呢？就是要避開常人的視點(diǎn)去看世界,，所拍攝出來的攝影作品就會給觀眾以陌生的感覺,，就有可能會引發(fā)觀賞的興趣。

至于什么是觀眾能夠看得上的好照片,，我覺得每個(gè)人的理解可能不盡相同,。我們應(yīng)該首先去學(xué)習(xí)人家是如何觀察景物的，題材是大家都能夠想到的,，但是怎樣去看那些普遍題材中沒有被我們看出門道的景象呢,？如果是遇到了這樣的一個(gè)場景，我會不會也這樣去拍攝呢,？好照片之所以能夠引人關(guān)注,，我覺得在很大的程度上是攝影者那看的藝術(shù)要高人一籌。(陳仲元 撰文/攝影)

攝影師手記

光影是攝影作品誕生的基礎(chǔ),，光影也是我們進(jìn)行攝影創(chuàng)作可以利用的資財(cái),。沒有合適的光影，照片有可能流于“記錄”,，有了合適的光影,，照片就可稱為“創(chuàng)作”。

照相機(jī)的自動化程度越高,，似乎也就越不容易引起人們對于攝影技巧的重視,，影像的一切全交由照相機(jī)去處理了。而過去教科書上所述的諸如曝光,、景深一類的攝影概念,，也變得可以皆無再去關(guān)心的必要，所以拍攝出來的影像大同小異也就不足為怪了,。

攝影作品的簡潔,，其實(shí)來之不易，不是在畫面里少裝一些東西就是簡潔,，東西少而內(nèi)容多才有可能被稱為簡潔,。用最少的東西去描述,、去敘述更多的故事和感受，這才是簡潔的高明之處,。

感受不同規(guī)格攝影鏡頭的特點(diǎn),，當(dāng)然是個(gè)挺有意思的事情。但是,，等到我要拍攝照片的時(shí)候,，忽然覺得自己能夠把控的鏡頭并不多，有時(shí)候外出拍照僅帶一個(gè)固定焦距的鏡頭,。自己的想法,，自己的技巧，如果能夠與一個(gè)或少量的幾個(gè)鏡頭配合得當(dāng),，照片就能夠最大限度地體現(xiàn)作者的感受,。

攝影就是光影的記錄藝術(shù)，有漂亮的光線一定會拍攝出好看的照片,。但在我當(dāng)攝影雜志編輯的這幾十年里,，看到的那些起早貪黑等光線的風(fēng)光攝影作品實(shí)在是太多了，以至于我總有意無意地逃離了那樣一些美麗的光線,。我總在想,，在看似平常的光線之下拍攝出來的照片，如果都能具有一些新奇的感受,，可能會比起早貪黑重要一些吧？當(dāng)大家都在起早貪黑找光線的時(shí)候,，我特別想睡個(gè)懶覺,。