書法藝術(shù)的演變

書法藝術(shù)到了三國、西晉時期,。是完成東漢以來,，由篆書、隸書、章草等舊體，逐步過渡到今草,、行書,、楷書、新體的最后階段。因為這以前的行楷書，多少還都帶一些隸意。這個時期繼東漢以來的變化,，隸意逐漸脫去。今草,、行書,、楷書等體也已經(jīng)成熟。從楷書看,，結(jié)體還表現(xiàn)為偏扁,，頓挫筆還不太明顯。從草書看要比楷書更加成熟,。這個時期的書法家主要有,，鐘繇、衛(wèi)瓘,、索靖等,。他們對后來的書法發(fā)展，影響是極為深遠(yuǎn)的,。

東晉,，南北朝時期，是完成書法藝術(shù)大變革的輝煌時期,。草書,、行書、楷書已經(jīng)成熟,，并且已經(jīng)形成了獨力的機(jī)制,。成為了通用書體。在書法藝術(shù)風(fēng)格上,，一變東漢以來的古樸、雄健之風(fēng),。使秀逸、遒勁的書風(fēng)成為了主流,。特別是王羲之的書法,，影響著南北書風(fēng)。據(jù)記載,，王羲之初學(xué)衛(wèi)夫人,，后渡江到江北，見李斯,、曹喜、鐘繇,、蔡邕等書,，改學(xué)眾碑,，書法大進(jìn)，以至后來書法兼掩南北,，有書圣之稱,。二王書風(fēng)一直到隋唐兼掩南北,，以致后人有“書不學(xué)晉終下品”的論斷,。可見東晉南北朝的書法,，已發(fā)展到了一個頂峰。所謂南北書風(fēng)，也就是《帖學(xué)》和《碑學(xué)》,。南帖,，墨跡一般圓潤,、細(xì)膩。所以顯得柔媚,、清秀,。北碑,，因為碑版經(jīng)過刀刻，具有棱角分明的刀味，所以一般都顯得雄強(qiáng)勁挺,。這也是南北書風(fēng)區(qū)別的特點之一,。以北魏為主的碑志書法,。其藝術(shù)水平精湛,，變化也特別豐富,。有很多名碑名作?！洱堥T二十品》就是諸多碑版中的二十種，也可為魏碑中的極品,。有的結(jié)體險峻縱橫,，用筆方圓并施。有的結(jié)體茂密雄強(qiáng),，筆畫斬釘截鐵,。有的方筆為主，險勁而富變化,。有的結(jié)體俊逸,，遒勁灑脫等等,。

到了隋朝，是南北書風(fēng)的融合時期，形成了一種疏朗,、峻整,、妍麗遒勁的書風(fēng)。傳有智永的真草《千字文》。結(jié)構(gòu)縝密,，筆意精到,。真能頓挫有力，圓勁古雅。草亦豐美勻適,。繼承了二王的書法風(fēng)格。直到唐代書家,，都沿用這種書風(fēng),。唐代可以從天寶年分為前后,。前者以歐,、虞,、褚為代表,。后者以顏、柳為代表,。唐代的書法以尚法著稱,，特別是楷書，強(qiáng)調(diào)要用人的主觀能動性,，対字形的大小,、筆畫的疏密、粗細(xì)來進(jìn)行調(diào)整,。但是這種結(jié)果往往帶來一種,，人工雕琢的氣息,。唐朝的書法除楷書以外，草書大家也不少,，其風(fēng)格可分為兩類,。一類以孫過庭等為代表。師宗二王,。這類草書應(yīng)規(guī)入矩,，筆畫流暢、遒勁,。上下之間意連多與牽絲,。運筆多用指腕表達(dá)的情趣較為含蓄。一類以張旭,、懐素等為代表的狂草,，則另創(chuàng)一格。這類作品的特點是,，上下牽連,，左右回旋。如云霧之繚繞,。隨情激蕩,，回旋進(jìn)退無不中節(jié)。是繼承張芝草書基礎(chǔ)上,，對二王行草書的發(fā)展,。對后世產(chǎn)生了巨大的影響。

宋朝的書法,，基本為尚意,、輕法。論書以人品和書品聯(lián)系在一起,。書以人貴,。甚至以為沒有劍拔弩張之勢，就沒有忠肝義膽,。這一時期的書法家,，非常重視書法以外的文學(xué)修養(yǎng)。宋,、元豐以后的書壇代表人物,，以蘇、黃,、米,、蔡為主。蘇軾以行書見長,，取法羲,、獻(xiàn),、邕、顏,、柳等,。善于遺貌取神。黃庭堅崇尚意韻,，筆畫放縱,，縱筆夸張，筆力遒勁,。米芾所學(xué)極廣,，經(jīng)過長期追求，經(jīng)常比較,，不斷轉(zhuǎn)換,，終于由唐入晉。書法廋硬,，牽連細(xì)筋入骨,，筆畫力透紙背。欹側(cè)縱放,，轉(zhuǎn)換多姿,。

在元明時期，書法藝術(shù)既是宋代書法的繼承,，同時也是書法史上的一個轉(zhuǎn)折時期,。使書法發(fā)展為一種全面回歸的潮流。晉朝人的書風(fēng),，在趙孟頫的出色繼承下,，得到了進(jìn)一步高揚。這種書風(fēng)一直影響到明朝代,。顯然推動了以后的書法藝術(shù)發(fā)展,。由于趙孟頫師法廣博，篆,、隸,、章草、楷書,、行書,、小草各體具能,。所以被明代人稱為,，唐朝以后集書法之大成者。趙書基礎(chǔ)深博,，所以書法遒麗而不俗,，極具中和之美,。華麗，但不乏骨力,。流美,，但并不甜膩。明代書法可稱為是樣式成熟時期,。由于當(dāng)時的書家,、畫家集于一身的現(xiàn)象比以前更多。由于畫家對造型特別的敏感,，所以書法中自然也就對姿態(tài)特別重視,。這也是明人尚姿的重要原因。再就是書法的裝裱后,，懸掛欣賞,。尺幅擴(kuò)大，姿態(tài)因而突出,。,、，以強(qiáng)化視覺效果,。明朝書法藝術(shù)可分為兩大派系,。一是吳門書派，主要有沈周,，文征明,，唐寅，祝枝山等,。其書上溯二王,。以黃庭堅書法為基礎(chǔ)，并習(xí)趙子昂,。于清雅中有渾厚之姿,。二是華亭書派，其主要以沈度,、沈粲,、張弼、陸深,、董其昌等為主,。其書法由唐人入晉。莫如忠,、莫是龍的書法,，均是學(xué)二王。到了明朝晚期，書法藝術(shù)則表現(xiàn)為一種浪漫主義精神,。并形成一種書風(fēng),。其代表人物主要是，徐渭,、趙宦光,，張瑞圖，黃道周,、王鐸等,。其書基本都是行草書。在風(fēng)格上卻是各異,。其書法藝術(shù)都痛快淋漓,，跳擲而不失法度。均富有個性,。

書法藝術(shù)到了民國時期,，慢慢的失去了其實用意義，在分類中被列為了藝術(shù)學(xué)科,。自清朝以來,，整個書法活動中，影響較大的就是于右任,，他博學(xué)約取,，最后形成了自己的風(fēng)格，被公認(rèn)為“于體”其行草書具有簡潔爽快,，氣勢恢宏的格調(diào),。一九三二年，在他的主持下,，在上海成立了標(biāo)準(zhǔn)草書社,，并編寫了“標(biāo)準(zhǔn)草書”。為草書的書寫標(biāo)準(zhǔn),，起了不可磨滅的貢獻(xiàn),。在帖學(xué)方面,，就是沈尹默等。他在繼承二王書法上,，取得了很好的成就,。在社會上也具有一定的影響。

古代書法藝術(shù)鑒賞的美學(xué)觀念

《中和之美》,、中國傳統(tǒng)的文化美學(xué)思想體系,，就本質(zhì)而言,，是以道家思想為主體，同時也融合了儒家,、法家,、墨家,、陰陽家等,，諸派的理論學(xué)說。這種美學(xué)文化思想,，以陰陽相推的道為其宇宙觀,。強(qiáng)調(diào)“以禮導(dǎo)其志，以樂和其聲”,。以“中和”為其美,。強(qiáng)調(diào)人與自然，主觀與客觀,，感性與理性,，情感與理智，樸素的和諧統(tǒng)一,。因此在書法美學(xué)中,，更要求情理結(jié)合。感情的抒發(fā)要符合理性規(guī)范,。適中而不過分,。勢合體勻。平整安穩(wěn),，使各種形式美因素達(dá)到和諧統(tǒng)一,。陽剛與陰柔之美兩相兼顧。表現(xiàn)出不偏不倚的“中和”之美,。在書法的創(chuàng)作中,，要受理性的控制。保持心境平和,，具有沖和之氣,。以表現(xiàn)平和含蓄的藝術(shù)境界。在古代陽剛之美與陰柔之美的形態(tài)上,，雖然有不同的側(cè)重,，但是并沒有偏廢哪一方。一直是二者結(jié)合,、辯證統(tǒng)一,。并反對純鋼純?nèi)幔珗?zhí)一見,。推崇剛?cè)嵯酀?jì),，高韻深情，堅質(zhì)豪氣,。缺一不可以為書。以“中和美”為最高理想,。晉代人的書法，呈現(xiàn)出的平和自然,，含蓄蘊藉美的境界,，就是“中和美”的一個高峰。尤其是王羲之的書法,，就充分體現(xiàn)了“中和美”的最高理想,。后人用一個“韻”字，概括了其書法風(fēng)貌,。所謂“韻”既是表現(xiàn)為一種平和自然,、含蓄蘊藉、剛?cè)嵯酀?jì),、骨豐肉潤的中和美境界,。既非筋書，又非墨豬,。各形式美因素和諧統(tǒng)一,。給人以平和舒暢的審美感受。到了唐代,，出現(xiàn)的“中和美”的代表人物是有孫過庭,，他是第一階段美學(xué)思想的集大成者。推崇晉人書風(fēng),，是“中和美”思想的代表,。歐陽詢,、虞世南,、褚遂良,、薛稷,、四大家。他們主要是以王為宗,，歐得右軍之力,，虞得右軍之韻,，褚得右軍之意,，薛得右軍之力清。

《陽剛之美》（壯美）,、陽剛之美的雛形,，可以漢代為始。是中國書法美學(xué)的萌芽,，是中國古代書法藝術(shù)審美意識,，自覺獨立的時期。并提出了“壯美”理想,。奠定了古代書法美學(xué)發(fā)展的基礎(chǔ),。蔡邕就是其主要代表,，是中國古代書法美學(xué)的主要奠基人,。陽剛之美強(qiáng)調(diào)書法藝術(shù)的狀物、和再現(xiàn)功能,。書寫的筆畫,，要若利劍長戈，若強(qiáng)弓硬矢,。要如延頸脅翼,，勢若凌云。書寫要力透紙背,。其集中體現(xiàn)在骨,、力、勢,、的理論中,。往往用現(xiàn)實中具有壯美特色的形象，來比擬書法,。同時要求書法的用筆,，結(jié)體要剛勁有力，氣勢磅礴,，表現(xiàn)出壯美意境,。使骨、力,、勢,、充分的發(fā)揮體現(xiàn)出來。到了魏晉時期,。二王中的小王書法,，就偏于陽剛之美。以南北派和帖與碑來講,，北碑重壯美,，以骨力勝,。南派重優(yōu)美，以溫雅勝,。兩者各具千秋,。在唐朝，尚壯美的代表人物就是張懷瓘等,。他更是一個承上啟下的代表,。書法講求“骨氣”“骨力”“丈夫之氣”即如《筆陣圖》所講：“點、如高峰墜石,，磕柯然實如崩也,。橫，如千里陣云,，隱隱然其實有形,。撇、陸斷犀象,。戈勾,、百鈞弩發(fā)。豎,、萬歲枯藤,。橫彎鉤、崩浪雷奔,。橫折豎勾,、勁弩筋節(jié)”。

《陰柔之美》(優(yōu)美),、陽剛之美與陰柔之美,，都是從中和之美中因側(cè)重的不同，形成的藝術(shù)風(fēng)格,。陰柔之美強(qiáng)調(diào)韻,、味、趣,。講求平淡,、蕭散、恬靜的藝術(shù)意境,。像女性一樣的纖麗,，妍媚、柔婉的神態(tài),。還表現(xiàn)在姿媚,、纖細(xì)，柔婉的形態(tài)上,。追求圓熟細(xì)致,，工整完滿的形式美,。在用筆上注重藏、圓,、曲,、緩、潤,。其行于簡易閑淡之中,，而有深遠(yuǎn)無窮的意味?！鞍l(fā)之于平淡,，行之于簡易”以虛淡蕭散的韻味來鑒賞、評價書作,。崇尚以陰柔之美者,，常常用現(xiàn)實中具有優(yōu)美色彩的物象，來比擬書法的境界,。宋代蘇軾說：“鐘,、王之跡,，蕭散簡遠(yuǎn),，妙在筆墨之外”?！坝蓝U師骨氣深隱,，體兼眾妙，精能之至,，反造疏淡,，如觀陶彭之詩,，初若散緩不收,，反復(fù)不已。乃知其奇趣”,?？梢姡婔?、王羲之,、智勇的書法藝術(shù)，就偏于陰柔之美,。后世的趙孟頫便是陰柔之美的代表,。他的藝術(shù)審美觀，可用一個“清”字來概括,。他身在富貴之中,，其心卻在江湖,。具有一種隱逸的性格。他崇尚清幽,、清妍的境界。講求清淑之氣,。在書法的創(chuàng)作上,，趙孟頫就把這種“清”“淡”超逸的理想,，一遇書法創(chuàng)作中,。他對書法的形式技巧孜孜以求,，達(dá)到了十分圓熟的程度，以致被后人譏為“媚俗”,。實際上他在“溫潤閑雅”“妍媚纖柔”的優(yōu)美形態(tài)中,，表現(xiàn)了他的“清淑之氣”,。因此，他的書法藝術(shù),，成為了古代書法“陰柔之美”的代表,。對元、明,、兩代書風(fēng)產(chǎn)生了極大的影響和推進(jìn)作用,。

《狂狷之美》、是一種丑的,，反和諧的美,。是隨著感情，個性力量的日益強(qiáng)大,。突破了理性規(guī)范的“中和”美原則,。是人們力求充分抒發(fā)個性的情感,，只要能抒情遺興,，可以不拘美丑，甚至追求丑,。因此出現(xiàn)了以情勝美,，打破形式美規(guī)范，以不平和，不穩(wěn)定,、狂怪怒張為特色的一種美,。宋代的蘇、黃,、米表現(xiàn)出的欹側(cè)怒張之勢,，不記丑的因素，并從理論上肯定了“丑”的審美功能,。以致明代的狂草派更是以丑為美,。唯丑是尚。是宋代以來重主觀抒情,，張揚個性的審美思潮發(fā)展到了頂峰,。把狂狷之美發(fā)展到了極致。唯情是尊,，不拘法度,。打破了“中和”美原則。拋掉了形式美規(guī)范,，力求“丑怪”,。“童心”其筆墨隨情感激流肆意揮灑,，追求不和諧,。是一種以丑為主導(dǎo)的浪漫主義傾向。

書法藝術(shù)鑒賞—形,、神,、意、法,、

形、神,、意,、法、是古代書法美學(xué)上的幾個要點,，抓住這幾個要點,，去深入的理解，分析研究,。有助于我們?nèi)?、系統(tǒng)的把握古代書法藝術(shù)美學(xué)，獨特的審美意思結(jié)構(gòu),。

書法藝術(shù)是以抒情表現(xiàn)為基本特質(zhì)的,。情感的表現(xiàn)，審美意思的物化,，是通過線條的構(gòu)造,，以文字形體結(jié)構(gòu)為外在形式的情感符號,。這種情感符號就是“形”與“神”的統(tǒng)一。形是外在的,，是可見的樣式,。是具象和抽象的統(tǒng)一。而“神”是內(nèi)在的意味,。古代書家常用“韻”“氣”“意”等,，來表述。“形”是有筆墨處,，,。“神”是無筆墨處,。這種形與神的統(tǒng)一體就是一種符號形式,。也可以說“形”是形式，“神”是內(nèi)容,。所以藝術(shù)作品形勢與內(nèi)容的辯證統(tǒng)一,，就是形與神的辯證統(tǒng)一。相對來說,，在形與神的統(tǒng)一中,，“神”占主導(dǎo)地位，“形”是服從與神的,，立形是為傳神而服務(wù)的,。

書法是情感符號形式的創(chuàng)造，是有意識的,、有目的的情感傳達(dá)活動,。因此“意”也就起著主導(dǎo)作用?！耙狻敝饕冈趧?chuàng)作過程中書法家具有意識性的審美意識,。有目的的表現(xiàn)某種意味。就是有所寄寓,，志趣,。或表現(xiàn)對某種自然美的感受,。他更多的體現(xiàn)在藝術(shù)構(gòu)思之中,。如果說形與神的關(guān)系，側(cè)重體現(xiàn)在書法藝術(shù)作品的構(gòu)成方面,，那么意與法的關(guān)系則主要體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)造活動之中,。意與法二者相互依存，“意”對“法”又有支配作用。所謂“法”是指書法創(chuàng)作中所遵循的客觀規(guī)律,。也就是形式法則,，它包括文字結(jié)構(gòu)規(guī)律、以及筆法,、字法,、墨法、章法,、等等,。

書法藝術(shù)的鑒賞，是一門學(xué)習(xí)書法的必修之課,。不懂書法藝術(shù)的鑒賞,，也就對書法藝術(shù)無從談起。又何以言書法呢,？所以,，研習(xí)書法就必須經(jīng)常研讀古人的法帖、作品,。研讀時要善于發(fā)現(xiàn)歷代名家作品的精美之處,，獨到之處。精美的書法藝術(shù),，能使人得到美的享受,，能使人以浮想聯(lián)翩。書法的藝術(shù)形象,，可以說與自然界都是緊密相連的,。其動態(tài)、靜態(tài)之美,，皆孕育其中,。所以，一個真正的書法家,，就必須精于書法藝術(shù)的鑒賞,。