無可否認(rèn),，崔白的藝術(shù)成果得益于他努力汲取前人成就，深入寫生,，大膽?yīng)殑?chuàng),。在崔白以前的趙昌、易元吉均注重寫生又得力于寫生,，趙昌喜畫折枝花卉,，被郭若虛贊為“曠代無雙”，易元吉畫猿猴為“得天性野逸之姿”,，“寓宿山家,，動經(jīng)累月”，元代夏文彥在《圖繪寶鑒》里評：“徐熙以后,，一人而已,。”趙,、易二人都兼采徐,、黃的作風(fēng)，這對崔白花鳥畫的創(chuàng)新是起了很大的影響,。

三,、北宋后期：宋徽宗對院體花鳥畫的影響

北宋后期，由于宋徽宗趙佶酷嗜書畫,，在他的大力倡導(dǎo)和身體力行下,，畫院得到空前發(fā)展,，他不僅提高了畫家的身份待遇，完善了畫院的選優(yōu)制度,，而且親自作畫并關(guān)懷指導(dǎo)畫院諸人的學(xué)習(xí),，在花鳥畫中他強調(diào)被描繪對象的真實性，受這一要求的影響,，院體畫家們多崇尚細(xì)膩生動的畫風(fēng),，院體花鳥畫達(dá)到巔峰。

北宋徽宗趙佶（公元1082年—公元1135年）,，在中國歷史上是個罕見的人,，集昏庸敗落的帝王與才藝極頂?shù)臅嫾矣谝簧怼Ｋ稳肃嚧辉凇懂嬂^》里稱其“天縱將圣,，藝極于神”,。元代湯垕評其“歷代帝王能畫者，至徽宗可謂盡意,?！被兆跁r期，院體畫中的花鳥畫大盛,，講究寫生,，強調(diào)形似，畫風(fēng)工麗,，號稱“宣和體”,。宋徽宗本人就是花鳥畫的第一高手，他的花鳥畫因觀察細(xì)膩深入而表現(xiàn)生動逼真,，據(jù)說他以生漆點飛禽之睛,，栩栩如生，“幾欲活動”,，可見徽宗作畫“不蹈襲古人軌轍”,。據(jù)載宋徽宗所作花鳥畫達(dá)“千冊”之多，“萬幾之余,，安得工暇至于此,？”原來宋徽宗習(xí)慣在自己喜歡的書畫上題詩、作跋,，不少宮廷畫家的優(yōu)秀作品上都留下了宋徽宗的墨寶,，后人把這種畫叫“御題畫”，眾所周知的《芙蓉錦雞圖》《瑞鶴圖》等即屬于此類,?！盾饺劐\雞圖》，以花蝶,、錦雞構(gòu)成畫面：斜偃的一枝芙蓉,，因錦雞的重量而微微彎垂,，華麗豐潤的錦雞，回首凝視著翩飛的雙蝶,，巧妙表現(xiàn)了一剎那間躍躍欲試的神態(tài),。此畫用筆精嫻熟練，雙勾設(shè)色細(xì)致入微,，空間分割自然天成，足以代表北宋“宣和體”花鳥畫的水平,。畫上有徽宗題詩：“秋勁拒霜盛,，峨冠錦羽雞。已知全五德,，安逸勝鳧翳,。”其詩意之旨?xì)w,，盡在畫意中,。趙佶的美學(xué)思想于繪畫中注重詩意的含蘊回味和觀察事物的精細(xì)入微以及寫實表現(xiàn)的傳神精切，于此展現(xiàn)得一覽無余,。另《四禽圖》《柳鴉圖》則認(rèn)定是他的親筆,。《柳鴉圖》被認(rèn)為是他繪畫風(fēng)格的代表作之一,，原為《柳鴉蘆雁圖卷》的前半幅,。畫老柳棲鴉，柳和鴉采用沒骨畫法,，點睛用生漆,，顯得神采奕奕，畫面在黑白對比和疏密穿插上取得了很大成功,。全畫設(shè)色淺淡,，筆法簡樸，不尚鉛華,，而得自然生動之致,。此圖和《四禽圖》皆帶有寫意的成分，兼有北宋文人畫的色彩,，用筆灑脫自如,，不以造型取勝，而以高潔的文人氣質(zhì)得勝,。分析兩類作品不難發(fā)現(xiàn),，徽宗個人的創(chuàng)作面目并不像他要求畫院畫家的那樣工謹(jǐn)細(xì)麗，而是偏于疏放的水墨畫,。

四,、南宋：院體花鳥畫的繼承與發(fā)展

至南宋宮廷,，花鳥畫的創(chuàng)作長盛不衰。當(dāng)時著名的花鳥畫家有李迪,、林椿,、法常等，還有一些人物,、山水畫家亦兼擅花鳥,，如李嵩、馬遠(yuǎn),、馬麟,、梁楷等人。

李迪,，河陽（今河南孟縣）人,，生卒年不詳。北宋宣和時為畫院成忠郎,，南宋紹興時復(fù)職為畫院副使,，賜金帶，歷事孝,、光朝,。“工花鳥竹石,，頗有生意,。”（《圖繪寶鑒》）他有工筆與水墨兩類作品傳世,，體現(xiàn)了李迪個人面貌的多樣性,。作為宮廷畫家，李迪仍然受到自宋徽宗時代院體畫價值取向的影響,，熱衷于真實感與裝飾感強的小幅作品創(chuàng)作,，另一方面伴著院體畫家與文人士大夫的交往，文人畫“尚意”之風(fēng)也隨之而來,，南宋院體花鳥畫注意擺脫北宋院體花鳥畫重彩滿填的結(jié)構(gòu),，同時創(chuàng)造性地以畫山水的方法寫花鳥畫中景物，獨具一格,。馬遠(yuǎn)的《梅石溪鳧圖》,、李迪的《楓鷹雉雞圖軸》等均體現(xiàn)了這種創(chuàng)造性?！稐鼹楋綦u圖》畫面宏大,，畫山間一棵古楓拔地而起，老干虬枝,，枝葉繁茂,。在枯枝上,，一只老鷹正側(cè)身窺視草叢中驚慌逃竄的雉雞，畫面氣氛緊張激烈,。作品的筆墨敷彩技巧十分成熟,，禽鳥工整精細(xì)，設(shè)色輕淡,，承北宋崔白以來的院體花鳥畫傳統(tǒng)更增動感和生意,。樹干粗勾細(xì)染，斑紋點點,，呈蒼勁之質(zhì),。楓葉、蘭草,、叢竹則細(xì)筆雙勾，淡墨渲染,，形體富有彈性,，又疏密有致，畫法遵循“宣和體”的寫生法則,。山石以斧劈皴,，兼作筆實墨重的擦染，近李唐又存北宋之法,。李迪的這件作品,，無論立意構(gòu)思還是表現(xiàn)技法，都不愧是其中最優(yōu)秀的扛鼎力作,。

此外整個宋代還有一些佚名的花鳥畫作品,，多為小幅，或是紈扇,，或是單幅的冊頁,，取材豐富多樣、構(gòu)圖新穎簡潔,、主題突出,、描繪精密，也是兩宋花鳥畫中極富特色的部分,。

五,、宋代院體花鳥畫的整體藝術(shù)特點

1. 重寫生：體悟入微，以形寫神,。

宋代院體花鳥畫總體上以理性為本,，極其重視寫生，以達(dá)“和自然逼真”,。畫家們均重視對動植物形象情狀的觀察研究,，強調(diào)親見實見,。唐代白居易在《畫記》里說：“畫無常工，以似為工,；學(xué)無常師,，以真為師”，正是通過“師造化”追求自然美,，表現(xiàn)生命之特質(zhì),。據(jù)史載，趙昌“每晨朝露下時,，繞欄檻諦玩,，手中調(diào)采色寫之，自號寫生趙昌,?！保ǚ舵?zhèn)《東齋記事》），易元吉畫野外猿猴“心傳目擊之妙,，一寫于毫端間,，則是世俗之所不得窺其藩也。又嘗于長沙所居之舍后開圃鑿池,，間以亂石叢篁,，梅菊葭葦，多馴養(yǎng)水禽山獸,；以伺其動靜游息之態(tài),，以資畫筆之思致，故寫動植之狀,，無出其右者,。”（《宣和畫譜》）正是基于院體畫家們的認(rèn)真仔細(xì),，觀察入神,，體悟入微，不墮玄想與主觀臆造—“師造化”,，并反復(fù)筆墨修煉,，因而筆下的花果草木，禽鳥蟲魚,，均能以準(zhǔn)確細(xì)膩的形象刻畫,，活潑生動的情態(tài)把握，于紙絹上栩栩如生,。

無論是精雕細(xì)琢,，追求嚴(yán)謹(jǐn)“法”度，畫六鶴而引來飛鶴停立畫前的黃筌，還是“不特取其形似,，直與花傳神”的趙昌,，不同時期、不同畫家身上有著各自的表現(xiàn)特點,。然而宋代院體花鳥畫之所以能夠在傳神方面達(dá)到很高的境界,，就在于畫家們能夠從自然萬物中直接取得生意趣味，他們對形的

臺北故宮博物院藏

嚴(yán)格要求,，目的是為了更好的傳神,。在神情的刻畫上，至精至微,，以求“妙得其真”,。