編者按 上海造幣廠青年設計師徐云飛,在由日本造幣局舉辦的2007年國際硬幣設計大獎賽中,,以其作品“夢中的玫瑰”(日文:愛の物語),,榮獲該項大獎賽的最高獎——最優(yōu)秀獎。我們特邀徐云飛先生向廣大讀者談談他從事錢幣設計的感受,。
多年創(chuàng)作經(jīng)驗告訴我,,藝術(shù)遠于生活,又近于生活,,關(guān)鍵要在距離上做出合適的判斷,,才能把握住作品的格調(diào)。離生活近了易“俗”,,離生活遠了易“寡”,。生活也需要舍棄,舍棄是為了純粹,,錢幣藝術(shù)創(chuàng)作尤為重要,。這件作品飽含了我的生活記憶和愛情理解,這些是作品的文化內(nèi)核,,也是喚起人們共鳴的關(guān)鍵,。藝術(shù)品的產(chǎn)生實在不易,需要開闊的思路和潛心的研究,,還要能捕捉住轉(zhuǎn)瞬即逝的靈感,,缺一不可。 我的追求是讓自己成為優(yōu)秀的藝術(shù)家,,因為這是我繼續(xù)工作的動力,,缺了這個目標我不會走到現(xiàn)在,或許早就垮了,!現(xiàn)代錢幣藝術(shù)我認為是具備成就藝術(shù)的條件,。首先,方案的設計需要思想性,,浮雕制作需要創(chuàng)造性,,集思想性和創(chuàng)造性于一體,,同時又是手工勞動的過程,符合中國正統(tǒng)的藝術(shù)品的標準,,再結(jié)合買賣變成商品,,其本質(zhì)上就已經(jīng)是藝術(shù)作品,只要條件允許,,我相信是可以產(chǎn)生優(yōu)秀藝術(shù)品的,。我們不要因為工藝的限制,而刻意夸大錢幣藝術(shù)和其他藝術(shù)門類的鴻溝,,而應該看到文化藝術(shù)的一致性,,要為錢幣發(fā)展提供相應的空間、土壤和養(yǎng)分,??臻g大了才可能長得更高;土壤肥了才能長得更快,;養(yǎng)分足了,,定會不斷成長。飛的更高,,也會看的更遠,,離世界也會越近。 而當錢幣可以成為藝術(shù)品時,,我們真正缺的,,或許是優(yōu)秀的錢幣藝術(shù)家了。如果像藝術(shù)家一樣去思考,,去工作,,為了作品的完美,始終保持嚴謹和積極的創(chuàng)作熱情,,該有多好,!人都是有潛能的,難的是如何調(diào)動,。我也始終相信,,現(xiàn)代錢幣不該是簡單的工藝品,需要的也不僅僅是工匠活,,更需要我們自己的錢幣藝術(shù)和錢幣藝術(shù)家,,這是我們的期待,也相信這是中國錢幣藝術(shù)未來發(fā)展的大勢,。在我看來錢幣事業(yè)是應該能誕生藝術(shù)家的,,這不是一個高度,而是藝術(shù)勞動者一輩子從事藝術(shù)工作的底線,除非自己放棄了,,放棄了思考,,也放棄了藝術(shù)。 水平是一個標準,,水位高度也決定了船的高度,。從2003年的新加坡紀念幣設計大賽到這次日本國際硬幣設計比賽的兩次成功,我深深的明白,,水漲了,,船才能高。我是借了水勢上來的,。水,,是中國錢幣藝術(shù)工作者的整體水平;勢,,是中國錢幣事業(yè)發(fā)展的整體態(tài)勢,。我趕上了好時光。常聽老一代的錢幣藝術(shù)家說他們的成長史,,沒有市場,沒有信息,,沒有機會,。對于一個現(xiàn)代藝術(shù)工作者而言,在“三無時代”困境是難以想象的,,也是不可思議的,,老一代的錢幣藝術(shù)家對事業(yè)的不懈努力,我由衷地欽佩,,是他們?yōu)橹袊F(xiàn)代錢幣藝術(shù)的發(fā)展奠定了基石,。 從大環(huán)境來看,我們新一代的錢幣藝術(shù)工作者應該是幸福的,,時代給了我們機會,,我們沒有理由辜負這個時代。中國現(xiàn)代錢幣在近十年的高速發(fā)展中,,成就了一批優(yōu)秀的錢幣藝術(shù)工作者,。在我國現(xiàn)代錢幣藝術(shù)整體船隊里,我僅僅是里面的一只小船,,一陣風吹來,,恰好把我吹出了船隊,顯了出來,。這是中國錢幣藝術(shù)船隊偶然中的必然,,偶然的是選擇了我,必然會有中國錢幣藝術(shù)工作者出現(xiàn)在國際錢幣的舞臺上,。 作者簡介: |
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