廣州市番禺區(qū)  黎柳青

導(dǎo)言

“構(gòu)圖”（composition）一詞源于拉丁語，本意為結(jié)構(gòu),、組成或聯(lián)結(jié)，源于西方美術(shù),，是藝術(shù)作品中的形象結(jié)構(gòu)配置方法,，更是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。而在攝影中則是指畫面的安排,，確定畫面內(nèi)各個組成部分的相互關(guān)系,，以便最終構(gòu)成一個統(tǒng)一的畫面整體。這也就是攝影者為了表達(dá)思想內(nèi)容而創(chuàng)造的整個造型結(jié)構(gòu),，其中包括光與影,，線條與色調(diào)等造型要素的組合。

本文概述了有關(guān)攝影構(gòu)圖的元素,、目的,、運(yùn)用，從而闡述了構(gòu)圖在攝影創(chuàng)作中所包含的技術(shù)與藝術(shù)兩個不同的概念,，但并非是二者簡單的相加,，而是攝影者的技術(shù)、技巧和藝術(shù)修養(yǎng)和諧的交融，二者缺一不可,。在原有法則的基礎(chǔ)上有所突破,，離不開對構(gòu)圖均衡的深入理解。

一,、攝影構(gòu)圖的重要元素

    廣義的攝影構(gòu)圖就是采用美好的形式構(gòu)成一幅畫面,，以表現(xiàn)主題思想的內(nèi)容。確切的說,，攝影構(gòu)圖即是確定處于鏡頭前面的人,、景、物的位置,、方向,、大小和處理好彼此間的關(guān)系，并以巧妙的用光,、影調(diào)（色調(diào)）的分布,，來構(gòu)成統(tǒng)一、和諧的整體,。它由幾個重要的元素組成：

1,、點(diǎn)•線•面

法國的俄裔畫家、藝術(shù)理論家瓦西里·康定斯基（Wassily Wasilyevich Kandinsk）說：“點(diǎn)本質(zhì)上是最簡潔的形,。”一般是指畫面中的趣味點(diǎn),，甚至是主體。點(diǎn)與點(diǎn)之間有一條看不見的線相連著,，正所謂“似斷非斷,，似連非連”。是與主體相關(guān)聯(lián)的各個陪襯體,，而這些陪襯體并無實(shí)在的相連,，而從人的視覺上卻又是相連的。

線條用來界定固體物邊緣,，表現(xiàn)基輪廓,，制約物體表面形態(tài)的連接處。分為實(shí)線和虛線兩種,，包括形或色調(diào)的區(qū)分所形成的邊界線,。線條在構(gòu)圖中極富表現(xiàn)力，它能通過長短,、曲直,、疏密,、方向的組合及水平,、垂直,、傾斜,、起伏的運(yùn)用,，明確地表示被攝體形態(tài)、長度、明暗和質(zhì)感,、動勢，傳達(dá)感情,、暗示情調(diào),，表現(xiàn)情節(jié)，創(chuàng)造畫面韻律,、節(jié)奏,，產(chǎn)生美感,。運(yùn)用線條必須貼切地表現(xiàn)主題,，不能脫離內(nèi)容,，單線追求線條形式,。同時線條與線條之間的交匯處就是一個“點(diǎn)”！正所謂“以點(diǎn)帶線”,。

面是由點(diǎn)與線條在畫面中分割而成的塊面,，具有長寬的二維形 象，可以狀物與傳情,。這些塊面在畫面的構(gòu)成里有機(jī)地對立,、過渡、統(tǒng)一,，以達(dá)到和諧的畫面，使圖片在二維的平面畫面里產(chǎn)生三維的立體空間。

2,、色彩

各種物體因吸收和反射光量的程度不同，而呈現(xiàn)出復(fù)雜的色彩現(xiàn)象,，所以，色彩也是構(gòu)圖的基本元素之一,。正因?yàn)樯式o人以不同的感受，采取冷暖對比手法的獲獎攝影作品是多得不可勝數(shù),。色彩是有知覺性的,，會引起人視覺與聯(lián)想產(chǎn)生的感覺。有研究結(jié)果表明,，人在觀察對象時首先注意的是色彩,。

3、影調(diào)

即畫面的明暗,、冷暖調(diào)子,。

4,、形狀

攝影構(gòu)圖的形式多種多樣,，L型構(gòu)圖、V型構(gòu)圖,，以畫面的兩邊和邊角來表現(xiàn),。S型構(gòu)圖,，是曲線的組合和延伸。

不論是點(diǎn)•線•面,，還是色彩與影調(diào),，在畫面中皆不是各自獨(dú)立存在的，而是一種水乳交融,、相互不可割裂,，最終以所構(gòu)成的是以形狀體現(xiàn)出來。

而狹義上的構(gòu)圖,，只是指圖片上主體與相關(guān)環(huán)境的構(gòu)成,。在攝影的創(chuàng)作過程中，切不可為了單純的符合構(gòu)圖規(guī)定而構(gòu)圖,。

二,、攝影構(gòu)圖目的

攝影是一種“減法”的藝術(shù)，任何人在進(jìn)行攝影創(chuàng)作時,，都有必須考慮：從什么角度去表現(xiàn)被攝對象,。主體的距離、陪體取舍,、背景和前景的處理,，光線、影調(diào)（色調(diào)）,、地平線的位置,、取影范圍以及它們相互之間的關(guān)系等。后來,，從事攝影理論研究工作的人根據(jù)繪畫和美術(shù)的構(gòu)圖原理,，歸納總結(jié)出一套攝影構(gòu)圖學(xué)理論。

構(gòu)圖的目的是為了在攝影創(chuàng)作過程中拍出令人耳目一新的佳作,。構(gòu)圖對于攝影家而言,，是一種構(gòu)成視覺形象、傳情表意的藝術(shù)語言。在攝影創(chuàng)作的過程中,，只有熟悉這些語言,，才能進(jìn)一步理解創(chuàng)作的素材，與自己的作品對話,。而對于觀眾而言,，攝影構(gòu)圖等同于音樂，給人以身心的娛悅,。

我們經(jīng)?？吹揭恍┱掌?，技術(shù)上無可挑剔,，但因表現(xiàn)形式平淡乏味，就是受了構(gòu)圖的條條框框的束縛,。這樣的照片自然不能給人發(fā)深刻有感受,。作為一名攝影者，構(gòu)圖是“用”于創(chuàng)作的“工具”,，而不是“管”住攝影者的“主人”,。

三、幾種構(gòu)圖模式的運(yùn)用

1,、黃金分割率——平衡式的構(gòu)圖

黃金分割（Golden Section）是一種數(shù)學(xué)上的比例關(guān)系,。黃金分割點(diǎn)約等于0．618∶1黃金分割具有嚴(yán)格的比例性、藝術(shù)性,、和諧性,，蘊(yùn)藏著豐富的美學(xué)價值，是攝影構(gòu)圖學(xué)的最重要的一種模式,。

大家慣于用傳統(tǒng)的“九宮格”的方式來劃分畫面的趣味點(diǎn)位置,，而 位置是橫豎兩線的的交匯點(diǎn)，與黃金分割點(diǎn)的位置很接近,，所以這是一種平衡式的構(gòu)圖,。

　  2、尋找線條,、利用線條,、運(yùn)用線條。

線條在現(xiàn)實(shí)世界中隨處可見,，攝影者應(yīng)當(dāng)具有從平常中發(fā)現(xiàn)不平常的眼光,，可以從錯綜復(fù)雜的線條中發(fā)現(xiàn)美。覺得線條并不單調(diào)和令人乏味,，而是富于韻律的美感,。

直線：比較規(guī)整、嚴(yán)謹(jǐn)。水平線,，具有和平,、寧靜和放松的感覺；垂直線表示高度,、動能和力量,，能增強(qiáng)威嚴(yán)感和崇高感，常用于表現(xiàn)建筑的高大,、景物的縱深,，形成強(qiáng)烈的透視效果；斜線能表現(xiàn)動感,、力量和方向,，容易令人激動。

弧線：既有直線的規(guī)整,、對稱,，又具曲線的柔美，是一種剛?cè)岵┑木€條,。

曲線：極具柔美,，題材極為廣泛?？梢员憩F(xiàn)山路的曲徑通幽,、表現(xiàn)河流的蜿蜒曲折、表現(xiàn)山巒的跌宕起伏,，是一種輕松愉快的線條,，人的眼睛很容易追隨這種線條。

折線：是多條直線的組合,，常有出人意料的表現(xiàn)效果,。

不規(guī)則線條：看似不規(guī)則、散亂的線條,，組合在一起卻能達(dá)到一種 詩情畫意的效果,。

線條的配合使用，更為常見的是多種線條組合式構(gòu)圖,，對比強(qiáng)烈,，形成視覺沖擊。

線條的重復(fù)能形成一種節(jié)奏和韻律,，但要注意線條的變化,，單一的音符是令人煩躁的，變化的音符才能構(gòu)成優(yōu)美的音樂,。而打破重復(fù)的線條,，則使到重復(fù)的線條中摻入新的元素,，如同打破重復(fù)的節(jié)奏，使人為之一振,。

3,、運(yùn)用對比的手法

在現(xiàn)實(shí)社會中，強(qiáng)烈反差的作品容易給人留下深刻印象,，所以攝影者如果要練就“第三只眼”,，就必須要善于發(fā)現(xiàn)和利用對比進(jìn)行構(gòu)圖。

如虛與實(shí),、疏與密,、剛與柔、冷與暖,、動與靜,、明與暗、大與小,、左與右,、時尚與落后、熱鬧與凄涼等等,，都是的對比手法，看攝影者如何靈活地運(yùn)用,。

何謂“熱鬧與凄涼”的對比,？以 2010年2月 無忌月賽亞軍作品《鬧春》為例：在政府門前正熱鬧非凡，獅子在鞭炮的硝煙中舞動,，一派節(jié)日氣氛,，佝僂著身子，背負(fù)著大包小包,，拄著拐杖的老人正好走過門前,，強(qiáng)烈的對比仿佛畫外還有很多的故事要述說。

四,、在攝影創(chuàng)作的過程中,，不但要善于運(yùn)用構(gòu)，更要敢于打破構(gòu)圖,。

畫家所面對的挑戰(zhàn),，是怎樣在一張空白的畫紙上，加上一些東西來使它變得有藝術(shù)性,；而攝影家所面臨的挑戰(zhàn)則是迥然不同的,，他們要從雜亂的環(huán)境中，超過運(yùn)用構(gòu)圖技巧,，把其中無關(guān)的景物除去,，使畫面看來具有藝術(shù)性。攝影者所關(guān)注的，就是怎樣安排現(xiàn)有景物內(nèi)的元素,，借以表達(dá)自己的意念,。

一般情況下，攝影者都追求構(gòu)圖上的和諧,，以求拍出好作品,。在長期的攝影實(shí)踐過程中，人總結(jié)出了一些攝影所應(yīng)遵循構(gòu)圖的基本法則,。然而,，國外一些攝影名家卻經(jīng)常告誡人們，對攝影構(gòu)圖法則不要過分拘泥,，因?yàn)樗鼤`人們的創(chuàng)造性,，重要的是理解其“精神”和“作用”。事實(shí)上,，他們的許多名作也并非都是采用這些法則來創(chuàng)作的,。

奧地利攝影家伊涅斯特•哈斯認(rèn)為：“構(gòu)圖在于平衡，每個人對平衡的處理都各有不同,。”關(guān)于相機(jī)在構(gòu)圖中的位置,，他認(rèn)為：“你越能忘記你的器材，越能集中你的題材和構(gòu)圖,，那么相機(jī)只是你眼睛的延續(xù),，再沒有其他意義。”正如同武功達(dá)到最高境界時,，已沒有招式名稱,，只憑自己的功力去化解，達(dá)到手中無劍,，劍在心中的境界,。

美國攝影家小雅各希斯認(rèn)為：“構(gòu)圖的最基本的因素是線條、形式,、質(zhì)感以及這些因素之間的空間,。當(dāng)然色彩同樣也是不可忽略的因素。會聚的線條一般能說明透視關(guān)系,，但并不是所有的照片都非要表現(xiàn)出透視的深度不可,。許多杰出的作品都是平面圖案。在取景器中的某個景物或人物的肖像,，都是根據(jù)攝影者個人的感受進(jìn)行安排的,。”

美國攝影家維利•奎克認(rèn)為：“這并不是說，趣味中心非得準(zhǔn)確地置于交叉點(diǎn)上不可,。正因?yàn)槿绱?，?shí)際上趣味中心常出現(xiàn)在交叉點(diǎn)附近,。”

三分法的構(gòu)圖原則是只要把主體放在“九宮格”的交叉點(diǎn)的附近，觀看者自然會將目光投過來,，這項法則主張不要把主體放在畫面正中央,。但是當(dāng)要突出某主體，或是畫面中有足夠的視覺元素或透視線來打破平面空間的時候,，也可以放棄這項法則,，把拍攝的主體放在正中央也會產(chǎn)生強(qiáng)有力的視覺效果。

以王牧的《超平凡的人文攝影》中的一張作品《古老驛站》為例：“用廣角鏡頭貼近,，把老人放在畫面中央,，長長的院墻形成從畫面中央伸向遠(yuǎn)方的透視線。這條線一直延伸到畫面最左邊的建筑物上,，增加了整個畫面的縱深感和立體感,。老人右邊的院子內(nèi)是一大片陰影，和墻外的燦爛陽光形成強(qiáng)烈的對比,，外墻上的幾道陰影更讓整個畫面充滿了戲劇性,。濃重的陰影和透視線成功地打破了本來被平均分配的空間，這就是這張照片成功的關(guān)鍵,。”

相機(jī)雖然是攝影的工具,，如何使相機(jī)成為攝影者自己“身體的一部分”。這就看攝影者的修養(yǎng)了,。例如王牧在拍攝《哈薩克轉(zhuǎn)場》專題故事時,，在一個十分開闊的山間谷地，成群的牛羊被哈薩克族的牧民趕著經(jīng) 過一個個起起伏伏的山丘,。攝影者所站的位置是一個地勢較高的山口拍攝，從這里幾乎可以俯視整個山谷,。如果使用廣角鏡頭,，會使畫面中的視覺元素都分散了，無法表現(xiàn)出那種很多牛羊在一起的壯觀感覺,。攝影者使用在150mm鏡頭拍攝,，在長焦鏡頭的壓縮作用下，本來距離比較遠(yuǎn)的羊群被壓縮成擁擠的一片,，很好地表現(xiàn)出了攝影者所追求的理想效果,，把對焦點(diǎn)定在騎在馬上趕羊的哈薩克牧民，整個羊群都在畫面的中部三分之二的位置上,，打破了畫面布局的平衡,，仿佛大批的羊群正像流水一般涌出畫面，使得這張照片更具動感,。

五,、結(jié)語

遵循上述的方法而進(jìn)行攝影取景,，構(gòu)圖并不能生搬硬套某一種形式。那些具體的構(gòu)圖形式,，只有在攝影創(chuàng)作的實(shí)踐不定期程中,，因地制宜地運(yùn)用,，而且在運(yùn)用的過程中,，敢于打破構(gòu)圖和善于打破構(gòu)圖,，就是一種突破。古語常有破與立之道,，建立什么，形成什么,，或者打破常規(guī),、打破傳統(tǒng),，不能單一地束縛自己的創(chuàng)作思想,。

畫面的構(gòu)成或是四平八穩(wěn)，或是變化多端,。攝影者揮灑自如的創(chuàng)作手法仿若行云流水,，圖片所表達(dá)的內(nèi)容，才是攝影者的自我思想的體現(xiàn),，也正是構(gòu)圖的藝術(shù)性所在,。

 不少的人以音樂的創(chuàng)作手法來比喻攝影，點(diǎn)如音符,，線為五線譜，作品為樂章,。然而,，攝影是一門獨(dú)立的藝術(shù)，而不是某個藝術(shù)門類的附庸,，是與音樂藝術(shù)同為藝術(shù)大家庭的成員,。雖說藝術(shù)的靈性是相通，然我卻認(rèn)為沒有必要,、更不愿以其他藝術(shù)類比之,。

參考文獻(xiàn)：

[1]《攝影構(gòu)圖》，張赫嵩,，中國攝影出版社,；

[2] 《攝影藝術(shù)的美學(xué)特征》,，中國攝影出版社；

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[4] 《超平凡的人文攝影》，王牧,，人民郵電出版社,；