《阿爾罕布拉宮的回憶》堪稱吉他名曲中的名曲,。由于全曲采用輪指技巧長達(dá)3,、4分鐘，給人以“珠落玉盤”的感覺,，所以也有人稱之為珍珠曲,。該曲是西班牙著名作曲家泰雷加為紀(jì)念法國畫家阿爾弗萊德高登所作的，樂曲的副標(biāo)題為《祈禱》,。

阿爾罕布拉宮是中世紀(jì)時(shí)由北非侵入西班牙的摩爾人所建立的格拉那達(dá)王國的一座宮殿,。15世紀(jì)時(shí)，西班牙人開展復(fù)國運(yùn)動,，把侵略者趕出了國境,，于是格拉那達(dá)王國的這所廢宮遺址給后人留下了很多回憶。據(jù)傳說,，某一天的黃昏時(shí)刻,，泰雷加來到了格拉那達(dá)，眺望著在夕陽西下背景襯托之下的這座昔日富麗堂皇的廢舊宮殿,，引起了他無限的感慨,。當(dāng)天夜里，他就將腦海中浮現(xiàn)的回憶主題用顫音技法(即輪指技巧)來描述,，寫成了一首吉他獨(dú)奏曲,，并加上了《祈禱》的副標(biāo)題。全曲由于運(yùn)用了顫音技巧,，充分表現(xiàn)了作曲家迷蒙，回憶,，幻想,，憧憬，以及感慨萬千的心緒,。

“阿爾罕布拉”意為“紅色的”,，這里是指宮殿(群)建在一座紅色的山上，共有南北兩個入口,，分別為：Puerta de la Justicia和Puerta de las Armas,。關(guān)于阿爾罕布拉的宮殿群及其歷史，有興趣的朋友可以參考專文,。本站為大家提供了20張關(guān)于阿爾罕布拉宮的精美圖片,。由于我本人從未有機(jī)會去過歐洲，所以并不知每一張照片中確切的景物名稱,，只是根據(jù)文獻(xiàn)將圖片排列成某種順序,，使您覺得從甬路走向花園和噴泉,、水池環(huán)繞的宮殿，由外及內(nèi),，由全景到細(xì)部,。最后給出宮殿的遠(yuǎn)景。

《阿爾罕布拉宮的回憶》樂曲結(jié)構(gòu)是二部曲式加尾聲,，A段是a小調(diào),，3/4拍，行板,，旋律優(yōu)美而帶有沉思的意境,，右手用ami三指輪指來奏出旋律，p指演奏分解和弦,，它描寫古老凄涼的阿爾布拉宮在絢麗的晚霞余輝映照下閃閃發(fā)光,。A段總的情緒是寧靜安祥中帶少許的沉重感。B段轉(zhuǎn)到A大調(diào),，隨著和聲色彩的轉(zhuǎn)換,，豐滿的大三和弦襯托著高貴而典雅的旋律，表現(xiàn)出往日王宮的豪華氣氛,。隨著演奏的情緒逐漸高昂,，輪指的力度也相應(yīng)加大。B段A大調(diào)的5,、6小節(jié)是全樂段的高潮,，也是整個曲子的高潮，音量最大,，節(jié)奏也稍稍放寬,。接下來A段B段交替出現(xiàn)，把王宮昔日的富麗堂皇與今天的肅穆幽靜相對比,，寄托了作曲家對阿爾罕布拉宮無限的遐想和追思(A段和B段的再現(xiàn)已經(jīng)為大部份演奏家略去),。最后是尾聲，它把樂曲由高潮引向平靜,，好似阿爾罕布拉宮的輪廓在灰蒙蒙的夜色中逐漸隱去,。樂曲由一個漸弱漸慢的琶音引入主和弦而結(jié)束。如此大量運(yùn)用輪指技巧來彌補(bǔ)彈撥樂器不能如歌地演奏長音的缺陷,，而且又充分表現(xiàn)出樂曲夢幻般的意境,，完全是泰雷加的偉大貢獻(xiàn)，也是本曲能成為不朽名曲的原因吧,！

許多人在演奏的時(shí)候,，注意力多集中在右手的輪指上，實(shí)際上左手的運(yùn)指也非常重要,。左手應(yīng)該盡量采取“保留指”彈法,，即在同一個和弦進(jìn)行中,，可以不離開琴弦的手指，要盡量不離開指板,，以增加同一和弦內(nèi)各條弦的共鳴感,。此外，左手的小指所承擔(dān)的三連音的裝飾音,，要特別單獨(dú)練習(xí),。顫音速度由慢速到中速，到快速,，無論什么速度,，都要保持節(jié)奏比例的準(zhǔn)確性。旋律起伏的強(qiáng)弱基本上和旋律的上下行是一致的,，也就是說,，旋律上行的時(shí)候漸強(qiáng)，旋律下行的時(shí)候漸弱,。樂句的段落呼吸感,，可用稍弱稍慢的辦法處理。

任何一種技巧的掌握都要取決于三個方面的因素：第一,，正確的練習(xí)方法,；第二，合理和多樣化的練習(xí)內(nèi)容,；第三,，足夠的練習(xí)時(shí)間。這三者的順序是不能顛倒的,，假如你輪指的方法不正確,，練習(xí)的方法又很單一，一味求快,，那么刻苦練習(xí)最終反而是鞏固了錯誤,，與練習(xí)的最初愿望背道而馳。輪指最基本指法順序是pami,，一般來說，p指在彈奏低音旋律或分解和弦的低音時(shí)要用靠弦彈法,，其他時(shí)候用不靠弦奏法,，ami一般用不靠弦奏法。大部分吉他手的問題出在第二部分,，就是如何安排練習(xí)內(nèi)容,。

按照重要性和需要完成的先后次序，輪指技巧應(yīng)該滿足以下幾點(diǎn)要求： 第一,，節(jié)奏要均勻,；第二,，p指以外的ami三指音量要均衡，音色要盡可能統(tǒng)一,；第三,，逐漸達(dá)到樂曲所需要的速度；第四,，當(dāng)輪指清晰的顆粒能夠連成旋律線以后,，要注意到樂句的呼吸和強(qiáng)弱起伏；第五,，各個樂句,、樂段之間要有音量音色的對比。許多人還沒有做到節(jié)奏均勻,、音量均衡,、音色統(tǒng)一之前就去追求速度，而且誤以為輪的越快越好,。這一來,，所有其他的要求也都作不到了?？朔姆椒ㄊ牵旱谝?，變換節(jié)奏，比如：除了練均勻的節(jié)奏之外,，用各種附點(diǎn)的奏法來練,，或各種節(jié)拍的組合練習(xí)來練(包括三連音的節(jié)拍)。第二,，變換速度,，比如：先用慢速，再用中速,，再用慢速,，或者，先用慢速開始練,，過渡到中速,，再用稍快一點(diǎn)的速度，然后再回到中速,，反復(fù)用各種速度練習(xí),；第三，變換力度,，比如：在8分音符為一組的第一個音或其他位置的任何一個音上加上重音,；第四，變換撥弦方式,，最常用的方式為p靠弦,，ami不靠弦,。第一種變換：p不靠弦而ami靠弦；第二種變換,，pami全靠弦,；第三種變換，pami均不靠弦,；最后回到基本的撥弦方式,。