《百花圖》

　　明 孫克弘 紙本設色 縱27厘米 橫532.5厘米 北京故宮博物院藏

　　孫克弘(1533—1611)，字允執(zhí),，號雪居,，華亭(今上海松江)人。擅畫花卉,，氣格古雅,。此圖卷畫折枝花卉十二段，自前向后依次為：紫丁香,、白梅,、大紅寶珠山茶、白牡丹,、畹蘭,、玉蘭、月季,、蝴蝶蘭,、菊、金粟,、木蘭,、蝴蝶花。各段之間以畫家自題詩句相間隔,，并取得連貫一致的效果,。十二種花卉，畫家都能抓住其枝葉和花各自的自然特征描繪,，有的素靜清雅,，有的熱烈絢爛，但其姿態(tài)又無一不清細優(yōu)雅,，透現(xiàn)出了畫家一定的心情品質(zhì),。畫中描法細秀柔婉，著色艷麗莊重,，更使畫面顯得工整清麗,，可以見出宋畫的影響。

《玉堂芝蘭圖》

　　明 孫克弘 紙本設色 縱135.8厘米 橫59厘米 北京故宮博物院藏

　　此圖用雙鉤填色法畫玉蘭,，蘭花以湖石相襯托,。筆致清秀，色彩淡雅,。湖石用墨厚重,，點染結合，濃重的玲瓏湖石與輕盈的素白玉蘭,，對比強烈而又和諧,，畫風清麗,。這幅作品屬于畫家細筆風格一路，整幅作品有典雅秀雅之態(tài),，顏色對比鮮明,，富于節(jié)奏感，是能代表畫家細筆花鳥畫風的一幅作品,。

《朱竹圖》

　　明 孫克弘 紙本設色 縱61.7厘米 橫29.9厘米 臺北故宮博物院藏

　　《朱竹圖》除秀麗淡雅之外,，又具高爽清氣古淡之風。在藝術表現(xiàn)手法上,，構圖布局,，一瓶枝菊處在畫面的下半部，畫面上方和瓶花左右留下大面積空白,，使得瓶菊更加奪人耳目,。菊花用鉤花點葉法，筆法粗簡,，設色清麗淡雅,，似學石田一派。

《花鳥扇面》

　　明 郁喬枝 紙本泥金 縱18.1厘米 橫54.9厘米 臺北故宮博物院藏

　　中國寫意繪畫,，尤其是花鳥畫之以墨代色,，始自南宋，元代逐漸過渡為水墨寫意,。明代以元代為基礎而畫法更為靈活,，饒有新意，基本上擺脫了早期水墨畫那種工筆勾填的階段,。至明代后期,，這種水墨花鳥更形成了波瀾壯闊的時代趨勢，造就了許多著名的水墨花鳥畫名家,。此花鳥扇面也是介乎工麗和寫意之間的,。

《梅竹扇面》

　　明 孫克弘 紙本泥金 縱15.7厘米 橫48.9厘米 臺北故宮博物院藏

　　孫克弘當時以畫花鳥著名，師法沈周,、陸治,，兼能工筆和寫意。他的花卉有粗細兩種面貌：細者,，工整清麗,，多用勾勒法；粗者,，古淡秀雅,，筆法率簡。這幅《梅竹扇面》，用筆粗簡,，但又不失工整細致之感,，因而此作實際上介于粗、細之間,。

《萱石圖》

　　明 文俶 紙本墨筆

　　文俶（1595—1634）,，明代女畫家。字端容,，吳（今江蘇蘇州）人。她是文徵明的玄孫女,，與丈夫趙靈均一同隱居,，怡情山林。她擅長寫生花卉,，見幽花異卉,、小蟲怪蝶就信筆點染，她所繪寒山草木昆蟲不下千種,。她所作花卉皆能曲肖物情,，得其生趣，筆墨細秀,，皆具絹麗之韻,。所繪蒼松怪石，也頗為老勁,。此畫構圖疏朗清淡,，以干筆勾勒皴擦而成，蒼勁枯老,。這幅疏淡風格作品雖枯淡而秀潤,，雖蒼老而生意內(nèi)盈，極富含蓄之美,。

《墨梅圖》

　　明 陳繼儒 紙本水墨 縱21.8厘米 橫30厘米 遼寧省博物館藏

　　陳繼儒（1558—1639）,，字仲醇，號眉公,。華亭（上海松江）人,，在當時和董其昌齊名，是一位積極提倡文人畫的著名畫家,。能作山水,，也以梅竹著稱于世。這本《墨梅圖》共四開,，構圖不同,，畫法有異，有的老干椏槎,，一枝數(shù)朵,；有的骨瘦花稀,，樹干加點子皴法，與清勁的細枝,，靈秀的勾花相結合,，頗具意境。有的枝干橫斜,，凌空屈曲,，寫花朵疏落有致，施以微妙變化的墨色,，格調(diào)清新,。

《花卉圖》

　　明 馬守真等 紙本設色 縱21.7厘米 橫長103厘米 無錫市博物館藏

　　馬守真（1548—1604），明代女畫家,，詩人,。守真，一作守貞,，小字玄兒,，又字月嬌，號湘蘭,。金陵（今南京）人,。曾為秦淮歌伎，與王樨登交密,。以詩畫擅名一時,，她尤長于畫蘭竹，論者以為他的蘭仿趙孟堅,，竹法管道昇,，瀟灑恬雅，饒有風致,。此畫是四人合作,，吳娟娟繪白描山水，鈐朱文方印“眉仙”,；馬守真寫蘭花芝石,，鈐白文方印名章及朱文“湘蘭”；林雪作菊花,，鈐朱文方印“雪 ”,；王蕊梅寫梅竹，鈐白文方印“王賓儒”,。此畫格調(diào)秀美,，用筆細膩，用色妍麗，風格獨具,，富于女性色彩,。

《山水花卉圖》

　　明 倪元璐 綾本 墨筆畫 縱39.3厘米 橫65.3厘米 上海博物館藏

　　倪元璐（1593—1644），明代書法家,。字玉汝,，號鴻寶，浙江上虞人,。天啟二年（1622）進士,，改庶吉士，授編修,，累遷國子祭酒,，工書畫，他善畫竹石云山,，喜歡用水墨生暈之法，蒼潤古雅,，繞有風致,。這幅圖冊共八開,，每開都有自書的對題,，這里選的是其中的兩開,，線條簡略,，筆墨具備,。

《蒲蝶圖》

　　明 項圣謨 紙本墨筆 縱111.8厘米 橫57.8厘米 北京故宮博物院藏

　　此畫描繪了一種十分清凈雅致的環(huán)境。池水清澈,葦葉勁挺,巖石突兀,水藻浮生,或疏或密,極富生機,。畫中心有菖蒲一叢,勁健挺拔,長葉如劍,一雙蝴蝶環(huán)繞于上,隨風搖曳,動感生機無限,。岸邊鮮花怒放,枝葉繁茂,更是生意昂然,。畫上有項圣謨的自題,。畫家以淡墨寫出菖蒲,筆勢遒勁飄逸,隱約可見筆道中的飛白;蝴蝶用濃細的墨線勾畫,一絲不茍,。菖蒲的寫意簡括與蝴蝶的工整細致形成強烈的對比,頓使簡單古拙的菖蒲變得無比生動自然,。

　　《大樹風號圖》

　　明 項圣謨 紙本設色 縱111.4厘米 橫50.3厘米 北京故宮博物院藏

　　此畫的主題是大樹和老人,荊棘雜草叢生。畫家用濃重的筆墨刻畫大樹,畫中大樹參天而立,主干粗壯挺直,有剛強不屈之勢,枝條繁密橫生,蟠曲虬勁,雖樹葉盡脫,卻顯得氣勢非凡,。全畫構圖別致,在視覺上故意營造一種既蒼勁又獨立不移的穩(wěn)定感。本幅有畫家自題:風號大樹中天立,日薄西山四海孤,。短策且隨時旦莫,不堪回首望菰蒲。項圣謨詩畫,。

《梅石蛺蝶圖》

　　明 陳洪綬 冷金箋墨筆 縱37.9厘米 橫123厘米 北京故宮博物院藏

　　陳洪綬（1598—1652）明代畫家，字章侯,，號老蓮,，別號老遲,、悔遲、弗遲,、云門僧、九品蓮花臺主者,。諸暨（今屬浙江）人。幼年聰慧早熟,。他的繪畫啟蒙于藍瑛,。崇禎年間他被召入宮中為舍人,，臨摹歷代帝王像，有機會縱覽宮中藏畫。此畫中心繪一塊山石,一對飛舞的蝴蝶,一仰一俯,互相輝映,。右方湖石自下而上危立,左方梅枝則倒垂,在左右對稱中呈逆向長勢,顯得別開生面,。構圖處理新奇獨特,寓變化于均衡中,。畫法則簡率古拙,類似減筆畫法,是陳洪綬的變體之作。

《荷花鴛鴦圖》

　　明 陳洪綬 絹本設色 縱184厘米 橫99厘米

　　陳洪綬對人物,、山水,、花鳥畫無所不精，當時有“南陳北崔”的美譽,?；B畫勾勒精細，色澤清麗,，風格鮮明。此圖畫水中亭亭而生的紅蓮花,。赭墨石色的湖石襯托著綠葉,、紅蓮。水中一對鴛鴦在戲嬉,?；B以勁細的線條勾勒，敷色艷麗,，層次細膩,，變化微妙。湖石用筆方折粗硬,，襯托了描繪精細圓潤的蓮花,、蓮葉,。這種對比襯托的手法是陳老蓮常用的。圖上自識：“溪山老蓮洪綬寫于清義堂,。”

《荷花圖》

　　明 陳洪綬 絹本設色 共八開 每開縱75.8厘米 橫39厘米 臺北故宮博物院藏

　　近代著名美術史論家黃賓虹說：老蓮畫法上溯晉唐,，下開揚州八怪之先聲，以至山陰諸任氏而止,。概括了陳洪綬作品的師承影響,。《荷花圖》筆法勁健,，怪石嶙峋,，尖峭突兀，荷花則敦厚樸茂,，畫風寫實,。

《蓮石圖》

　　明 陳洪綬 紙本水墨 縱151.9厘米 橫62厘米

　　陳洪授人物宗李公麟，軀干偉岸,，衣紋圓勁,；花卉學宋人雙鉤，設色雅麗,；山水法王蒙,，都能自出機杼，獨創(chuàng)風格,，為明末大家之一,。此圖墨色變化多韻，寫荷塘清趣,，幽雅靜穆,，為具有別調(diào)的陳氏佳作。

《花卉草蟲扇面》

　　明 陳洪綬 紙本泥金 16.6厘米 橫52.7厘米 臺北故宮博物館藏

　　此圖繪花卉和數(shù)只彩蝶,，花及蝶的畫法均極工整,，花用粉多次輕染，分出濃淡,，再用工筆勾勒,，烘托出花瓣的肥厚、白嫩,；蝴蝶先用輕細的線條勾出輪廓,，用淡墨輕色逐層暈染，刻畫精確,。畫幅構圖大膽新穎,，平穩(wěn)巧妙，設色明麗溫和,、層次細膩,、變化微妙,，在赭色的絹底上更顯典雅端麗。

 

 

——完——