（一）構(gòu)圖基本原則之五——讓背景簡(jiǎn)單化

攝影與攝像不同,，一個(gè)是擷取動(dòng)態(tài)影像,，一個(gè)是捕捉靜態(tài)神情,。一個(gè)是流動(dòng)的，一個(gè)是靜止的,。一個(gè)以越全越多為佳,，一個(gè)以越少越精為上。所以一個(gè)只是實(shí)用技術(shù),，一個(gè)卻上升到藝術(shù)境界,。當(dāng)然，這里我們沒有貶低攝像的意思,，只是想說明攝影更能反映出一個(gè)人對(duì)藝術(shù)的感悟與才思,。所以盡管攝像技術(shù)現(xiàn)在越來越成熟，器材越來越高級(jí),，但并不會(huì)把喜歡攝影的人全吸引過去,，反而現(xiàn)在搞攝影的人卻越來越多了。

第一：為何攝影的魅力會(huì)如此的巨大,？

其實(shí)攝影最叫人心馳神往的地方，恰恰是方寸之地能反映大千世界的無窮變化,。由于攝影表現(xiàn)內(nèi)容的尺幅是受到一定限制的,，整個(gè)世界在攝影家的眼里只是一個(gè)小小的矩形，所以我們并不能在一幅照片中把客觀世界中我們所見到的全反映出來,；但世界本身卻是色彩繽紛,，變幻無窮的。形式上的限制與內(nèi)容上的無限,，使攝影形成了一種矛盾——在有限的范圍內(nèi)反映出無限變化的內(nèi)容來,。就因?yàn)檫@一點(diǎn)，攝影就變得讓人樂此不疲了,。

1. 世界是無限的,，攝影的空間是有限的。想通過有限來反映無限,，那么攝影師在舉起我們的相機(jī)的時(shí)候就得學(xué)會(huì)取舍,，什么是我們應(yīng)該留下的，什么是我們應(yīng)該去除的,，這個(gè)頗費(fèi)周章的事兒卻極大地調(diào)動(dòng)了攝影師的創(chuàng)造性思維,。而人類一切有關(guān)于創(chuàng)造的活動(dòng)都是有意義并且是最有趣的。
2. 世界是無限的,，攝影的空間是有限的,。無限的世界中良莠蕪雜，好壞不齊,。但攝影師有著自己選擇的權(quán)力,。我想拍什么,，不想拍什么，我們是自由的,，把我們認(rèn)為善美的東西納入,，把我們認(rèn)為丑惡的東西排除。這本身就是一種快樂,，所以我們喜歡它并愿意為此附出一生的努力,。
3. 世界是無限的，攝影的空間是有限的,。我們還要常常在有限的空間中去傳達(dá)一種無限的意味,。我們常常在想，如何能抓取最為動(dòng)人的一瞬而并非全部,，然后讓觀賞的人透過這一瞬去想像畫面之外的情節(jié),？所以攝影又是含蓄的，雋永的,。無論是拍攝者還是觀賞者在進(jìn)行這種藝術(shù)活動(dòng)時(shí)都必定要調(diào)動(dòng)我們想象與聯(lián)想的空間,，想像之外的事兒總是那么美妙的。
4. 世界是無限的,，攝影的空間是有限的,。無限的世界在流動(dòng)，有限的空間卻靜止,。很多時(shí)候,，我們都想把時(shí)光留下，唯有攝影能達(dá)成我們的這個(gè)要求,。攝影是什么,？攝影是用光在作畫，攝影是用鏡頭在傳情,，攝影是在摘取大樹上最美的那片葉子,，攝影是在擷取流水中最亮的那一滴。在時(shí)與空的交匯中,，我們將人生的某一次地背景定格,，定格為讓當(dāng)代讓后代無數(shù)人為之動(dòng)容的雕像……

第二：在具體操作中，怎養(yǎng)才能使得構(gòu)圖簡(jiǎn)單化,？

其實(shí)攝影不是一門增的藝術(shù),，它是一門減的藝術(shù)。攝影師在拍攝前,，往往不是考慮應(yīng)該在畫面中盡可能的多保留些什么,，而是考慮應(yīng)該在畫面中盡可能的多去除什么。攝影的魅力不在于把一切全涵蓋,，而在于通過一個(gè)典型鏡頭反映出事物的深刻內(nèi)涵,。所以,，簡(jiǎn)單化（少而精）才是攝影的真正追求。

那么,，實(shí)際操作起來又會(huì)如何,？我想以下幾個(gè)方面，我們?cè)谌【皶r(shí)應(yīng)加以注意,。

凈化背景,，盡可能地排除那些不必要的雜亂的景物，這是一幅攝影作品成功的訣竅之一,。有經(jīng)驗(yàn)的攝影師總是千方百計(jì)地調(diào)動(dòng)一切攝影技巧將背景中可有可無的東西排除在畫框之外,。

1.選擇一塊干凈地墻壁或幕布作為人像攝影的背景

這是最簡(jiǎn)單不過的了，如圖（1）所示,。

圖（1）　凝望

這張照片的背景只是建筑物前的幾根粗壯的大理石柱子,，讓人物處于兩根柱子之間，這種背景雖然有一些圖案,，但也還算是簡(jiǎn)單背景,，對(duì)于人物的表現(xiàn)不會(huì)產(chǎn)生干擾。人物身著黑與白的服飾,，與背景色相統(tǒng)一,。色彩的選擇上，這張照片是成功的,，人物的安排只是采用了傳統(tǒng)的半身像的構(gòu)圖法，但人物那種憂郁的神態(tài)卻是極其傳神的,。與這種單調(diào)背景的襯托當(dāng)然是有著分不開的聯(lián)系的,。

當(dāng)然了，背景的單一有很多時(shí)我們還可以采用另一種辦法,，就是采用暗背景,，用硬一些的影調(diào)來完成，簡(jiǎn)化影調(diào),，突出神態(tài),，如圖（2）所示。

圖（2）

這張照片是在逆光下很暗的自行車棚內(nèi)所拍,，拍攝時(shí)故意躲開那些絢麗的色彩,，而有意讓人物處于黑色的背景之中，會(huì)產(chǎn)生一種神秘的感覺,。

有的時(shí)候,，帶有圖案性質(zhì)的背景也是人像攝影不錯(cuò)的陪襯。如草地,、有界格的建筑物等,，如圖（3）所示,。

圖（3）

這張照片則是在建筑物前的橫向欄桿前為人物所拍的，這些橫欄與其形成的影子構(gòu)成了美妙的圖案,，不會(huì)干擾與沖淡主題,，反而帶來更強(qiáng)的趣味，右角的小樹起到了很好的呼應(yīng)作用,。

2.運(yùn)用仰角或俯角來凈化背景

如果能找到干凈的墻壁來作為背景自然是最為理想的,，但常常有時(shí)情況并不這么簡(jiǎn)單，這時(shí)我們就需要調(diào)動(dòng)角度,，因?yàn)檫@樣的角度能把地平線排除在人們的視線之外,，不再產(chǎn)生干擾作用——背景中最雜亂、破壞力最大的常常就是地平線,。如圖（4）與圖（5）所示,。

這張照片是在云南旅游時(shí)，在洱海的游船上拍的,，當(dāng)時(shí)為了避開復(fù)雜的背景,，采用了仰角，背景是藍(lán)天白云,，得到了最大程度的簡(jiǎn)化,。

圖（5）

這張照片也是在云南旅游時(shí)，在世博園前的草地上所拍的,，為了凈化背景,，我采用了俯拍的辦法，背景中只是一片綠色而已,。

光線其實(shí)也是凈化背景的主要手段,，為什么室外拍攝逆光要比順光效果好呢？其中原因之一,，是順光時(shí)背景景物與主體同等明亮,，背景中各種物體和輪廓線條纖毫畢現(xiàn)，與主體混雜到一起,，畫面常常會(huì)使人眼花繚亂,。而逆光，背景中面向鏡頭方向的景物處于陰影之中,，雜亂的線條被統(tǒng)一在陰影的暗色調(diào)中,，主體的輪廓被逆光照亮，清晰分明,，富有視覺沖擊力,。如圖（6）所示。

4.利用雨雪霧天來簡(jiǎn)化背景

除去以上各種方法之外，雨天,、霧天、雪天也可以有效地虛化背景,，原來斑駁的道路,、田園，呈現(xiàn)出一片單一的白色調(diào),，暗色調(diào)的主體就全變得分外引人注目,，甚至出現(xiàn)一種高調(diào)的撲朔迷離的效果。如圖（9）所示,。

長(zhǎng)焦距鏡頭比廣角鏡頭更具有較強(qiáng)的凈化背景的能力,，廣角鏡頭包括的背景范圍大,，景物多，容易雜亂,；長(zhǎng)焦鏡頭背景范圍窄,，容易為主體找到干凈的背景，最為關(guān)鍵的是長(zhǎng)焦鏡頭景深范圍小,，主體清晰,，背景虛化，使點(diǎn)線得以柔化,，色調(diào)渾然一體,，有利于突出主體。如圖（10）所示,。

圖（10）

這張照片采用的是潘太康2.8／135德國(guó)鏡頭,，人物的膚色還原相當(dāng)漂亮，有一種柔嫩的感覺,。尤其135的焦距加上2.8的大光圈,，使背景柔化成“奶油”一般，這也是拍攝人像時(shí)常常采用的手法,。

有人說,，繪畫藝術(shù)反映生活用的是加法，攝影藝術(shù)則用的是減法,，這話有一定的道理,。畫家創(chuàng)作時(shí)，面對(duì)的是一個(gè)干凈的天地——一張白紙,，一幅白布,，一面白墻。作畫時(shí),，即使再簡(jiǎn)單的繪畫吧,，也是要往上加點(diǎn)什么，而攝影者是用取景框面對(duì)著紛繁復(fù)雜的現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行創(chuàng)作,，其中需要的與不需要的,，表象的與本質(zhì)的，偶然的與必然的,，全都交織在一起,。所以當(dāng)攝影者選擇了所要表現(xiàn)的對(duì)象后,，就要用全部的聰明才智和攝影技巧去減去那些不需要的，非本質(zhì)的,，干擾的因素,。攝影藝術(shù)要做到簡(jiǎn)潔，就要學(xué)會(huì)運(yùn)用減法,，盡可能凈化背景,，從而突出主題。